L'istruzione formale di design universitario offre tradizionalmente queste cose:
A) competenze tecniche B) conoscenza contestuale C) apprendimento sociale, critica D) opportunità di networking E) credenziali riconosciute
Ho incontrato molti designer di successo che non hanno conseguito una laurea in graphic design e con cui io, con ormai 5 anni di studio accademico alle spalle, rispondo. Non credo che siano nati con la conoscenza e il talento che ammiro di loro, invece sono convinto che con il giusto atteggiamento chiunque possa acquisire un'istruzione di design senza frequentare un programma formale di design in un'università.
A) Come nella scuola di design, devi esercitare le tue abilità tecniche per diventare esperto nell'uso degli strumenti del tuo mestiere. Buoni punti di partenza sono i vari siti tutorial che spiegano passo dopo passo come utilizzare un software, uno strumento o una tecnica. Anche le pagine di aiuto di Adobe Creative Suite possono essere un ottimo strumento di auto-educazione tecnica.
B) Leggi, leggi, leggi. È quello che fai normalmente anche all'università. A seconda di quale area del design grafico ti interessa, trova libri su tipografia, layout, esperienza utente, semiotica, qualsiasi cosa. Non devono nemmeno essere libri illustrati. Potrei fare tonnellate di raccomandazioni, ma se dovessi scegliere un Principio Universale di Design di Lidwell et al. è grande. Ma non solo i libri sono grandi risorse per la conoscenza contestuale pertinente. C'è un gran numero di blog di design molto rilevanti, non solo quelli che pubblicano 50 postazioni con 300 immagini casuali ogni giorno. Trova blog di design che stimolino il tuo pensiero, non solo che ti ispirino visivamente.
C) L'involucro sociale fornito tradizionalmente dalle università è probabilmente l'aspetto più importante che la gente menzionerebbe quando si tratta di scegliere di seguire il percorso universitario o meno. In realtà la qualità di questa esperienza sociale varia notevolmente a seconda del programma in cui ti trovi, del numero di studenti, del rapporto studenti / docenti, dello sfondo di studenti e docenti ecc. Nel design grafico siamo abbastanza fortunati che in questi giorni il nostro la pratica è passata in gran parte al dominio digitale. I social media ti consentono di interagire attivamente (conversare) e passivamente (seguire) non solo con grandi designer e modelli di ruolo, ma anche con colleghi dello stesso livello. Metti il tuo lavoro e le tue domande là fuori attraverso i canali dei social media come twitter, facebook, dribbble, flickr, YouTube ... lo chiami. Ovviamente alcuni feedback e risposte possono essere banali, ma è lo stesso all'università! Se vuoi criticare il tuo lavoro, sii proattivo, inizia la conversazione e fai domande (lo stai già facendo qui). Tuttavia, non limitarti al supporto online. Trova amici o altri designer che possono fornire feedback sul tuo lavoro. Sii consapevole che sei il tuo insegnante, nessuno ti dirà cosa è giusto e cosa è sbagliato. Trova uno stage, volontariato, partecipa a concorsi. Queste sono tutte opportunità di critica. Non deve sempre essere una leggenda del design rinomata e nella maggior parte dei corsi non lo ottieni comunque. lo stai già facendo qui). Tuttavia, non limitarti al supporto online. Trova amici o altri designer che possono fornire feedback sul tuo lavoro. Sii consapevole che sei il tuo insegnante, nessuno ti dirà cosa è giusto e cosa è sbagliato. Trova uno stage, volontariato, partecipa a concorsi. Queste sono tutte opportunità di critica. Non deve sempre essere una leggenda del design rinomata e nella maggior parte dei corsi non lo ottieni comunque. lo stai già facendo qui). Tuttavia, non limitarti al supporto online. Trova amici o altri designer che possono fornire feedback sul tuo lavoro. Sii consapevole che sei il tuo insegnante, nessuno ti dirà cosa è giusto e cosa è sbagliato. Trova uno stage, volontariato, partecipa a concorsi. Queste sono tutte opportunità di critica. Non deve sempre essere una leggenda del design rinomata e nella maggior parte dei corsi non lo ottieni comunque.
D) seguendo l'ultimo punto, sfrutta al massimo il tuo social network per ottenere lavoro freelance, opportunità di lavoro, clienti, consigli, ecc. Ci sono molte lezioni gratuite sul design ovunque, vai da loro, parla con le persone, rete. Fai rete con le persone su Twitter, collabora ai progetti. Il networking è qualcosa in cui eccelle il web, non è più necessario studiare graphic design all'università per questo.
E) La laurea è probabilmente l'unica cosa che non puoi ottenere attraverso tutte le risorse gratuite là fuori. È l'unica cosa che effettivamente paghi all'università. D'altra parte non è richiesto un diploma per essere un graphic designer. Spero che presto anche l'industria lo noterà.