Dati molti personaggi in un carattere costruito su altri e anche solo un paio di personaggi possono rivelare molte delle caratteristiche di un dato carattere, con quali personaggi è bene iniziare quando si progetta un carattere?
Dati molti personaggi in un carattere costruito su altri e anche solo un paio di personaggi possono rivelare molte delle caratteristiche di un dato carattere, con quali personaggi è bene iniziare quando si progetta un carattere?
Risposte:
Mi sono interessato alla domanda (non progetto il tipo, disegno solo con esso), ho chiesto alla gente che lo fa e ho fatto qualche ricerca. Non sembra esserci consenso: ogni designer lavora con il proprio processo creativo naturale e molti iniziano con un'idea abbozzata che potrebbe essere qualsiasi lettera o una combinazione.
Ecco alcune interviste di ilovetypography.com (un'eccellente risorsa, tra l'altro) che ti darà un'idea della diversità di approccio: Ludwig Ubele , Nikola Djurek e Alice Savoie . Ubele dice, in particolare:
La parte più bella è iniziare: disegnare a caso, trovare un'idea e una costruzione o caratteristica generale; disegnare le prime lettere e fare le prime parole. Come ho detto prima, non ho una lettera specifica con cui di solito inizio, ma ci sono alcuni glifi chiave che mostrano le forme di base: n, b, o, v per esempio per le lettere minuscole, A, H, O per le lettere maiuscole.
In principio cerco di non concentrarmi troppo sulle singole lettere ma di lavorare sull'intero alfabeto e di bilanciare le singole lettere in relazione l'una con l'altra. In questo modo posso impostare il testo molto presto e vedere come appare il carattere tipografico in un piccolo testo stampato, che di solito è molto diverso da quello che vedi sullo schermo.
La migliore risorsa tipografica che conosco sul web è typophile.com. C'è una formidabile sezione "How To" nel wiki e puoi diramarti da lì. Questo sito ti porterà in profondità quanto vuoi andare nella progettazione del carattere tipografico.
Credo superiore e inferiore R , S , O e minuscole g & f sono buono per iniziare.
Dopo questi, lavorerei su M superiore e inferiore .
Il mio ragionamento è che quando lavori con queste lettere hai un'idea di come dovrebbe essere la spaziatura del personaggio. Presta particolare attenzione alle lettere con grandi spazi accanto alle lettere che occupano più spazio ( L accanto a O , ad esempio: LO ) così come la larghezza delle lettere (quindi iniziando con, diciamo O che occupa uno spazio e poi si sposta su M , che potrebbe occupare 1,5 o 2 spazi, a seconda di come si progetta il carattere tipografico.
Non sono affatto un esperto, ma mi piacciono i caratteri! Divertiti e spero che questo ti aiuti un po '!
Saluti!!
Non sono d'accordo con il suggerimento di joshmax di iniziare con R, S, O e lettere minuscole g & f. Apprezzo il ragionamento, ma / S e / g sono tra le lettere più difficili da progettare, quindi probabilmente non è una buona idea iniziare con quelle per avere un'idea generale dello stile e delle proporzioni del carattere tipografico. Nel caso di un carattere tipografico serif con una distribuzione diagonale del peso, anche / / e / o sono ingannevolmente difficili da progettare.
Ti consiglio di iniziare con / n, e di conservare una copia del gambo da usare per / i, e di estenderla per creare / l, quindi copiare / le combinare con / n per ottenere / h. Il / n è molto importante perché ti dà l'altezza x e la larghezza e ti dà un elemento principale da usare per b / d / f / h / i / j / k / l / m / n / p / r / u. Le / l e / h sono le prime lettere a definire l'altezza di risalita. La prima lettera per le maiuscole è / I, quindi puoi definire l'altezza maiuscola e utilizzare la lettera per creare B / D / E / F / H / J / K / L / M / N / P / R / T / U / Y. Le maiuscole non sono necessarie per avere una rapida idea di come sarà il tuo carattere tipografico, ma immagino che progettare / I e / H non sarà un problema perché sono veloci da fare.
In conclusione, probabilmente è meglio iniziare con n / i / l / h / re I / H. inoltre, p per il decender.
I miei 2 centesimi. Questo NON è da memorizzare, ma per sentire il flusso .
Dipende totalmente dalla lettera. Per i caratteri serif e sans serif vorrei:
1) Inizia con una o minuscola . Semplice, elegante, come un bambino che inizia a scrivere.
2) d È possibile adattare la lettera precedente o con un tratto verticale per definire gli ascendenti.
3) all'altro tutto adesso avete una base per p , q , e b.
4) Prendi la tua b e ora adattala e trasformala in una h , che può essere la base di n e r , probabilmente la f .
5) Ora hai 9 lettere per iniziare a pensare a quale tipo di tipo ti serve.
6) Torna alla tua o e modificala per una forma più complessa, la c e la e
7) Torna dal tuo ascendente e lavora con i e l , e probabilmente inizia con questo l per costruire le tue prime lettere maiuscole. H , L , che è la base per E , che è la base per F .
8) Divertiti lì, ora la funzione adizionale, le diagonali ... Inizia con la V e la A allo stesso tempo. Quindi gioca con la N ... e una prima scelta rischiosa ... la capitale M.
9) Il punto di questo elenco è per te vedere che una lettera ha relazione con altre lettere . Questo è ciò che rende una famiglia di caratteri.
10) Lascerei finalmente le lettere minuscole a , s e g . Probabilmente m e y . dove puoi avere un po 'di libertà.
Le lettere più comunemente usate in inglese sono, in ordine, etaoin shrdlu . Non avendo mai disegnato un carattere tipografico, vorrei iniziare con quelle lettere puramente perché sono le più comuni.
Sono sorpreso che nessuno abbia menzionato hamburgefons , una parola che è stata usata nei campioni di tipo degli anni '70 e '80 da alcune delle grandi fonderie.
Era quello che mi era stato insegnato ad usare nei miei due corsi di design di tipo. Il fatto che sembri una parola leggibile anche se non ti dà una buona sensazione del tuo carattere e dello spazio delle lettere. Contiene inoltre la maggior parte dei tratti di base necessari per progettare le altre lettere.
Esistono altre varianti conosciute come hamburgevons , hamburgefonstiv o hamburgefonts .
ETA per basarsi sulla mia risposta precedente: avrei raccomandato Designing Type di Karen Cheng. Ti consiglia di iniziare a impostare le proporzioni e la personalità del tuo carattere iniziando con a, e, g, n e o. Quindi puoi lavorare su una parola spesso usata dai designer di caratteri "hamburgefontsiv". Da questa parola puoi costruire la maggior parte delle altre lettere.
Mi piace molto iniziare con le lettere minuscole "a", "e" e "g". Per me, queste sono le lettere che variano di più, non solo nello stile, ma anche nell'aspetto generale. A sono o agganciati nella parte superiore ( Arial ), o semplicemente una ciotola con uno stelo ( Century Gothic ). Questi possono essere fattori identificativi del tuo carattere tipografico e dargli un aspetto completamente diverso.
In generale, tuttavia, non sono sicuro che la scelta della lettera sia molto importante, ma piuttosto la pendenza e la rotondità delle tue curve ( O , D , G , ecc.), La lunghezza dei tuoi steli e la x -altezza delle tue lettere. Una volta stabilite queste caratteristiche, il carattere tipografico dovrebbe iniziare a progettare se stesso, con il semplice assemblaggio dei pezzi. Se si posizionano due caratteri uno accanto all'altro, capirai cosa intendo per quanto riguarda queste caratteristiche. A meno che tu non stia andando molto stilizzato ( indicatore Magik , ecc.), A mio avviso questi dovrebbero essere il tuo obiettivo principale.
Divertiti :) Certo, non ho mai progettato un carattere tipografico prima, ma sono un designer e tipografo di lunga data (se questa è una parola), quindi questi sono solo i miei due centesimi. Sviluppa uno stile e corri con esso!
Quando disegno un font, voglio vedere come viene mostrato un intero esempio di testo. Quindi inizio con le lettere più frequenti. Logicamente quelli che coprono più testo mentre procedo, o in altre parole, posso più facilmente fare testi di esempio.
https://en.wikipedia.org/wiki/Letter_frequency
Quindi inizio con le lettere "etaoinu", quindi procedo in modo abbastanza spontaneo, ad esempio "chslbdk"