Qual è la differenza tra un designer e un artista?

Ho notato che uso spesso le parole "artista" e "designer" nello stesso contesto. Mi sembra che ogni designer possa essere un artista, ma non ogni artista è un designer.

Non ne ero sicuro, quindi ho dato un'occhiata alla definizione di design, di Google:

design

sostantivo

• un piano o un disegno prodotto per mostrare l'aspetto e la funzione o il funzionamento di un edificio, un indumento o un altro oggetto prima che sia costruito o realizzato.

sinonimi: piano, progetto, disegno, schizzo, contorno, mappa, trama, diagramma, bozza, rappresentazione, schema, modello

• l'arte o l'azione di concepire e produrre un piano o un disegno.

sinonimi: modello, motivo, dispositivo

• scopo, pianificazione o intenzione che esiste o si pensa che esista dietro un'azione, un fatto o un oggetto materiale.

sinonimi: intenzione, scopo, scopo, piano, intento, obiettivo, oggetto, obiettivo, fine, obiettivo

Sulla base di tale definizione, un designer potrebbe essere il creatore di molte cose. Quindi, in questo modo, sembra che ogni artista potrebbe essere un designer.

Quindi, i due sono intercambiabili? In caso contrario, qual è la differenza?

Modifica: supporta la tua risposta tramite citazione o definizione in modo che la tua risposta possa essere contrassegnata come corretta, piuttosto che essere una questione di opinione.

Non c'è differenza.

Il design è arte, l'arte è design.

Ogni bravo artista sta progettando il proprio lavoro. Ogni buon designer ha un'arte per il suo lavoro.

L'artista "progetta" la composizione di ogni pezzo che creano, che si tratti di un dipinto, di una scultura, di mobili, ecc. C'è del design anche nel disegno di un bambino. Scelgono dove va il sole, dove si trova il cane, dove si ferma l'erba, ecc. Questo è tutto design all'interno delle opere d'arte.

Il designer utilizza scelte "artistiche" per creare immagini accattivanti. Colori, spessore della linea, posizione, prossimità, scala, movimento, sono tutte scelte artistiche fatte da un "designer".

Se esiste una possibile differenza, si potrebbe sostenere che esiste una differenza di responsabilità. Ma ciò non trasmette specificamente a nessuno dei lavori. Coloro che si auto-classificano come "designer" possono forse essere più pugni a tempo mentre creano arte. E quelli che si auto-classificano come "artisti" possono essere leggermente più liberi di creare i loro disegni quando l'umore li colpisce.

Vedo questa domanda come simile alla domanda "È un dollaro o un dollaro?", "Una sterlina o una sterlina?" Stessa cosa .... solo una terminologia diversa.

Dizionario di riferimento.com ....

Designer: una persona che progetta o esegue disegni, in particolare uno che crea forme, strutture e modelli, come per le opere d'arte o le macchine.

Artista:

1 una persona che produce opere in una qualsiasi delle arti che sono principalmente soggette a criteri estetici.

2. una persona che pratica una delle belle arti, in particolare un pittore o uno scultore.

3. una persona il cui mestiere o professione richiede una conoscenza del design, del disegno, della pittura, ecc .: un artista commerciale.

4. una persona che lavora in una delle arti dello spettacolo, come attore, musicista o cantante; un artista pubblico: un artista mimo; un artista della danza.

5. una persona il cui lavoro mostra abilità eccezionali.

Ho barrato le definizioni ovvie non correlate, ma le altre tre sono praticamente le stesse della definizione di "Designer"

Nel mondo di oggi, molti potrebbero vedere un "designer" come un operatore di computer e purtroppo molti designer possono vedersi anche in questo modo. Tuttavia, il design ha richiesto tradizionalmente grande maestria, mani ferme, un buon occhio artistico, ecc. Il design non è sempre stato così semplice come il lancio di un'applicazione e il loro spostamento di alcuni oggetti su una pagina digitale. C'è arte in esso, così come c'è design nell'arte.

Personalmente, non conosco designer che non si qualifichino anche come artisti. Conosco diversi artisti che non si qualificherebbero come designer, ma è più una posizione bigotta riguardo al denaro che il lavoro reale.

I designer che hanno creato i meravigliosi poster musicali e le copertine degli album degli anni '60 e '70 non erano artisti?

Paul Rand non era un artista?

Saul Bass e Milton Glazer si limitano a progettisti senza "arte" nel loro lavoro?

Penso di no.

Oh così tanti voti negativi .... :) Apparentemente molti designer pensano di non essere artisti o molti artisti pensano di non essere designer.

L'arte è in genere qualcosa che un artista definisce arte o la società ha ritenuto culturalmente importante. Spesso è un lavoro fisico (o solo un'idea) che aveva un certo intento estetico o intellettuale. Il suo scopo può variare, dall'essere uno sbocco di espressione personale, per eccitare gli occhi, creare uno stato d'animo / emozione, fornire commenti, ecc.

Il design è in genere pensato per dare ordine a un'idea o un obiettivo, per affrontare i problemi e risolverli. I designer hanno a che fare con l'utilità pratica (qualcosa che serve a uno scopo). Ciò che distingue i designer è che devono considerare la funzione e l'utilità oltre alle qualità artistiche. Tuttavia, alcuni designer potrebbero non avere alcun interesse o abilità nell'arte e occuparsi strettamente della ricerca o della concettualizzazione di modi per gestire un problema attraverso la progettazione.

Possono sovrapporsi pesantemente.

Più confusamente, le arti applicate si occupano dell'uso dell'arte per uno scopo specifico: design industriale, graphic design, fashion design, interior design e arti decorative possono essere considerati arti applicate e pratiche di design.

Qualcosa come l'architettura comporta un senso di arte visiva e la necessità di un design accurato.

Gli artisti di illustratori commerciali creano arte con uno scopo progettuale per un'azienda (come una copertina di una rivista).

Alcuni designer possono fare un lavoro che fa il lavoro per il design, ma è anche un'opera d'arte.

Sono sicuro che una manciata di oggetti nei musei di storia erano sia design che arte. Un vaso doveva contenere acqua / cibo / piante (design), mentre la forma o la grafica fornivano anche un'istantanea della cultura (arte).

Una differenza è la praticità.

L'arte non deve essere pratica mentre il design lo fa. Una sedia che verrà utilizzata deve essere progettata per lo scopo corretto (per sedersi su di essa). E una sedia può essere arte perché è designata (come un readymade). Una persona potrebbe anche creare una sedia fatta di punte appuntite e potrebbe essere arte, ma non proprio il design giusto per sedersi.

In riferimento al commento qui sotto, il design non può avere esiti pratici finali (come un designer di carta da parati). Tuttavia, un designer di carta da parati deve ancora considerare la praticità all'interno di un mezzo altamente decorativo. Probabilmente hanno intenzione di conformarsi a determinati parametri: come il modo in cui la forma o il motivo può ripetersi e la continuità di ogni striscia, quale scala ha senso per una parete essere visibile in una stanza, l'oggetto appropriato (o astrazione) che è adatto in una famiglia o in un'azienda. Potrebbero anche pensare a ciò che è pratico dal punto di vista aziendale (questo design ha abbastanza attrattiva per essere redditizio?). La carta da parati non è generalmente considerata arte "raffinata", ma il progettista della carta da parati può pensare che il design richieda forme d'arte, sottili, semplicistiche o audaci per contrastare lo spazio interno.

Per riassumere, gli artisti non sono limitati da restrizioni pratiche (anche se a volte possono essere autoimposti). Ai progettisti potrebbe essere richiesto di creare in base a determinate linee guida che possono o meno avere componenti artistiche.

Sono un designer da 8 anni e ho lavorato con molti designer e artisti.

Per riassumere rapidamente direi:

• Gli artisti sono preoccupati per il design stesso, vogliono fare qualcosa di bello a modo loro.

• I progettisti vogliono prima risolvere i problemi, quindi renderli belli in
  base al target e al cliente.

È dubbio che ci sarà una risposta "corretta" a questa domanda. Ma è questo che lo rende divertente.

Un po 'di storia per quanto riguarda il design - almeno' graphic design 'dato che siamo sul sito web GD. Nella prima era del settore, in realtà era chiamato "arte commerciale".

Detto questo, un argomento per discernere la differenza tra i due:

graphic design, aka arte commerciale : arte che deve comunicare un messaggio definito a un pubblico definito dettato dal cliente.

arte : arte che può comunicare qualsiasi messaggio che l'artista desidera (intenzionalmente o meno) a qualsiasi spettatore (anche se solo l'artista stesso) l'artista desidera.

La mia breve risposta è che i designer stanno progettando per il pubblico. Se il pubblico non capisce i tuoi contenuti quasi immediatamente, allora è un cattivo design. Un artista fa arte né per se stesso né per gli altri, ma non devono far capire immediatamente il loro messaggio agli estranei. Il design è un tipo di arte, ma ha obiettivi specifici per essere compreso dal suo pubblico. L'arte è molto ampia e non deve attenersi a tale obiettivo.

Il modo più conciso che posso dirlo ... Un buon design migliora le nostre vite rendendo le cose belle e funzionali mentre la buona arte ci fa mettere in discussione le nostre vite, la nostra cultura, le nostre abitudini, ecc. Secondo me, un bellissimo dipinto che non solleva le domande (diciamo un bel ritratto realista) rientrerebbero nella categoria artigianale.

Per me, il design ha sempre riguardato la struttura delle cose. Ha necessariamente una componente funzionale. Con la progettazione grafica in particolare, la vedo come l'organizzazione e la presentazione di informazioni - comunicazione visiva.

Quindi, un'illustrazione sarebbe arte, ma posizionarla in un layout di giornale e scegliere il tipo di carattere da abbinare è design. La concept art può impostare una direzione creativa per una casa o un'auto, ma gli architetti e i designer adattano e ristrutturano la visione artistica per funzionare in modo funzionale.

L'arte può essere creata per uno scopo al di là della pura estetica e sarebbe quindi progettata per comunicare qualcosa o svolgere un ruolo. Un sito Web può essere progettato per visualizzare rigorosamente le informazioni nel modo più spartano possibile, ma può essere aumentato con stili e colori che lo renderebbero più bello. Pertanto, l'arte può essere progettata bene e il design può avere un bell'aspetto.

Quindi immagino di vedere la differenza tra arte e design come più di uno spettro tra forma e funzione. Il "design puro" tende ad essere minimalista e funzionale; "arte pura" tende ad essere più sulla visualizzazione della bellezza.

L'arte è il concetto iniziale e spesso il risultato finale. Il design è ciò che accade nel mezzo.

Art (n)
l'espressione o l'applicazione dell'abilità e dell'immaginazione creativa umana, tipicamente in una forma visiva come la pittura o la scultura, producendo opere da apprezzare principalmente per la loro bellezza o potere emotivo.

Progetta (n)
un piano o un disegno prodotto per mostrare l'aspetto e la funzione o il funzionamento di un edificio, un indumento o un altro oggetto prima che sia costruito o realizzato.

Per usare la domanda molto valida di Scott sull'opera d'arte commissionata. Considera Il Giudizio Universale

È sia design che arte . Era l' arte nel suo inizio. Cosa dovrebbe evocare emotivamente? Cosa dovrebbe comunicare e raccontare? Quindi diventa Design : il problema di come eseguirlo all'interno di spazi finiti, budget limitato e metodi e materiali finiti. Tutti quegli innumerevoli schizzi e disegni di studio che fece Michele. Le ore e i mesi trascorsi a pianificare e disegnare. Quindi, come altri hanno già detto, in particolare Scott ed Ekloff, potrebbe diventare di nuovo arte . Ciò è determinato dal suo significato sociale e culturale. Perché questo particolare dipinto è considerato un'arte così grande? Perché storici e appassionati ci dicono che è una grande arte .

Secondo il dipartimento di Belle Arti dell'Università del Minnesota :

Promuoviamo l'espressione creativa e lo sviluppo concettuale attraverso una vasta gamma di discipline e pratiche artistiche. Le esperienze iniziali che enfatizzano i metodi tradizionali sono integrate a livello intermedio e avanzato da processi sperimentali.

Secondo il dipartimento di progettazione dell'Università del Minnesota :

Attraverso un impegno unico per la creatività e l'avanzamento delle tecnologie, il College of Design dell'Università del Minnesota guida, innova ed educa in tutta la gamma di campi del design ricercando questioni in corso ed emergenti, esplorando nuove conoscenze, affrontando e risolvendo problemi del mondo reale ; il tutto aderendo al pensiero del design socialmente responsabile, sostenibile e collaborativo.

La prospettiva di una persona pubblicata dall'AIGA, art vs. design

Ora capisco che il design in senso commerciale è un processo molto calcolato e definito; viene discusso all'interno di un gruppo e implementato adottando misure accurate per garantire il raggiungimento degli obiettivi del progetto. Un designer è simile a un ingegnere in questo senso e non solo deve avere un occhio per il colore e lo stile, ma deve aderire a dettagli funzionali molto intricati che soddisfino gli obiettivi del progetto. La parola "design" si presta a suggerire che qualcuno o qualcosa ha creato con cura questa "cosa" e molta pianificazione e pensiero sono stati eseguiti per produrre le immagini o i materiali utilizzati per il progetto.

D'altra parte, l'arte è qualcosa di completamente separato: ogni bravo artista dovrebbe trasmettere un messaggio o ispirare un'emozione che non deve aderire a regole specifiche, l'artista sta creando le proprie regole. L'arte è qualcosa che può suscitare un singolo pensiero o sentimento come semplicità o forza, amore o dolore e la composizione scorre semplicemente dalla mano dell'artista. L'artista è libero di esprimersi con qualsiasi mezzo e combinazione di colori, usando un numero qualsiasi di metodi per trasmettere il proprio messaggio. Nessun artista deve mai spiegare perché abbiano fatto qualcosa in un certo modo diverso da quello che ritengono sia meglio descrivere il sentimento, l'emozione o il messaggio.

Molti designer sono artisti e molti artisti sono designer, il confine tra i due è complesso e intrigante.

L'arte non ha uno scopo tangibile, è la cosa più puramente intangibile esistente ed esiste semplicemente per esserlo.

Il design ha uno scopo tangibile.

Artista - una persona che produce opere in una qualsiasi delle arti che sono principalmente soggette a criteri estetici.

Designer: una persona che progetta o esegue progetti, in particolare uno che crea forme, strutture e modelli, come per le opere d'arte o le macchine.

Quelli non mettono alcuna chiara differenza nel significato. Quindi dovremo crearne uno noi stessi per ora:

Designer: vedremo i designer come persone addestrate con una vasta conoscenza delle regole del processo di progettazione, di come utilizzare diversi elementi a proprio vantaggio, significato dei colori ecc.

Artista - gli artisti saranno quei ragazzi là fuori, che probabilmente sono autodidatti, hanno una conoscenza di base delle regole là fuori e ne hanno visto l'uso in più occasioni, ma nel loro lavoro tendono ad andare per la propria strada.

1. Buoni artisti ispirano, buoni designer motivano
2. Artists is Talanted, Designer is Skiled
3. molti designer sono artisti nel loro tempo libero
4. i progettisti hanno una competenza unica nel portare qualcosa dal concetto approssimativo al bel completamento
5. Designer è un pianificatore, l'artista è un creatore

Il design è un processo, l'arte è un prodotto. Il design è una parte essenziale e inevitabile della creazione di qualcosa, l'arte è qualcosa.

Entrambi questi termini sono stati così mutilati e sottratti, sono così adattabili e adattati a così tante cose diverse, e hanno significato cose così diverse in così tanti luoghi e tempi, che secondo me non hanno più alcun significato preciso e fisso diverso da come la persona che usa la parola intende capirla.

Come designer professionista, credo che tutti stiano progettando continuamente, non esiste un non-design in sé, solo un buon design e un cattivo design e la differenza tra questi due è semplicemente una questione di sforzo e concentrazione e un po 'di esperienza e conoscenza e possibilmente "talento" se quella parola può avere essa stessa un significato utile.

Come artista, evito intenzionalmente di usare la parola Arte o Artista per descrivere ciò che faccio (e anche quello che fa la maggior parte degli altri Artisti) - e cerco di usare termini specifici come "fotografia", "pittura", "illustrazione", " performance "o semplicemente" lavoro ".

Per quanto riguarda il Graphic Design, dirò che la differenza tra Arte e Design o Artist and Designers è Expression vs Communication. Espressione e comunicazione hanno obiettivi completamente diversi. L'espressione riguarda l'artista e la loro visione, il design riguarda il pubblico e lo spettatore. L'espressione può essere astratta e immateriale, ma il Design deve chiarire per lo più.

Lo spiego in un video qui:

https://www.youtube.com/watch?v=QLMJjzJ7g4Y

Osservando la forma della terminologia al di fuori di entrambi i campi, penso che le sfumature della terminologia funzionale si baserebbero su relazioni sociali ed economia. Ho una certa esperienza in materia con i progettisti grafici nel settore del software.

Direi che si dovrebbe articolare "Ho bisogno di assumere un designer", ma raramente o mai articolare "Ho bisogno di assumere un artista". Allo stesso modo, chiunque può definirsi "un artista" ma se ti definisci "un designer" è meglio che tu abbia incassato un assegno da qualcuno.

In termini di set di abilità, le abilità di un designer di solito comprendono quelle di un artista, ma le persone definite da loro stessi e da altri come artisti raramente hanno, o si prevede che abbiano, alcuna abilità progettuale. I progettisti in molti campi combinano abilità artistiche o estetiche con una sorta di abilità ingegneristica. Il design industriale è l'esempio evidente. Nel software, un progettista di interfacce utente deve combinare le abilità artistiche con una comprensione approfondita delle funzioni funzionali individuate nell'uso dell'interfaccia utente.

Sociologicamente, l'artista è stereotipato come egocentrico, egocentrico, volubile e non affidabile. Si creano in flash imprevedibili che non possono essere programmati. Non sono "giocatori di squadra". I designer, al contrario, sono considerati professionisti disciplinati in grado di operare nei tempi previsti e con un team di altri professionisti con competenze complementari al fine di realizzare un obiettivo più ampio, ad esempio il rilascio di software complessi, funzionali ed esteticamente gradevoli.

Si può cavillare all'infinito su ideali platonici ma quando si sceglie quale parola usare in quale contesto, penso che ci sia una netta distinzione nel mondo reale tra "artista" e "designer".

... almeno per le persone che scrivono gli assegni.

Come hai detto nella domanda originale "Mi sembra che ogni designer possa essere un artista, ma non ogni artista è un designer". In un ambiente di lavoro i designer sono considerati artisti ma hanno una comprensione più generale di come un intero progetto si riunirà in un pezzo di successo. I progettisti hanno un'idea GENERALE di come un intero progetto si unirà dal concetto, al completamento.

Ora in un ambiente di lavoro, Artist lavora di più su singole opere d'arte di un progetto, senza preoccuparsi così tanto dell'intero progetto. Quasi tutti gli artisti hanno buone capacità di progettazione perché la creazione di un'opera d'arte richiede capacità di progettazione se si tratta di un'opera d'arte di successo.

Questo è il motivo per cui la maggior parte delle aziende ha un designer che ha artisti che lavorano al suo fianco. Se il designer si concentra maggiormente su come i pezzi di un progetto si combineranno con successo, mentre l'artista si concentra maggiormente sui singoli pezzi d'arte, allora rende più facile sia il designer che l'artista.

Artista è un termine generico, designer è un termine più descrittivo e pratico.

Come affermato più volte, un artista può essere molte cose. Guarda il suo utilizzo nel settore della musica; un cantante è un artista e in molti casi lo è anche la persona che modifica i pulsanti. La persona che modifica i pulsanti (produttore) non dà fisicamente nulla all'arte, alias single, ma alla fine hanno fatto qualcosa che ha contribuito alla bellezza dell'arte / prodotto finale (con le loro conoscenze e abilità).

La distinzione è del tutto personale, nessun argomento può dimostrare che un artista sia un artista; e per lo stesso motivo, nessun argomento può neppure smentire. Mentre molte distinzioni specifiche possono qualificare una persona come designer o no.

Un artista è un artista se vogliono esserlo.

Ora, ci sono persone che fanno cose puramente a scopo di lucro, ma non sono artisti di grande successo . Non si preoccupano davvero di quello che stanno facendo, e molto probabilmente non si considereranno un artista - o sono illusi. Sono l'equivalente dei cantanti con sincronizzazione labiale.

Per concludere, un artista è una persona che si esprime attraverso mezzi creativi; un designer che progetta perché vogliono, è un artista.

Quando un buon designer si ritira, dubito fortemente che smettano mai di essere creativi.