I bambini passeranno attraverso una varietà di fasi di sviluppo per quanto riguarda il disegno, inclusa una fase di scarabocchio 1 :
Kellogg (1967), nei suoi studi sugli scarabocchi per bambini, ha mostrato che i bambini procedono universalmente attraverso la stessa serie di fasi del loro sviluppo artistico iniziale. Il ciclo di vita approssimativo dello scarabocchio inizia all'età di due anni, o anche prima, e si estende per quattro e cinque anni.
Lo sviluppo del disegno nei bambini ha una buona tabella con alcuni esempi presi da due esperti in materia.
Zero to Three discute alcune fasi in modo più dettagliato.
Le fasi discusse nelle pagine sono insegnate o affrontate in lezioni d'arte, corsi di sviluppo del bambino e alcuni tipi di lezioni di psicologia.
Il tuo bambino verrebbe considerato nella fase Scribbling o Stage. La cosa eccitante è che hai menzionato che ora sta nominando i suoi scarabocchi, come chiamare una "scimmia". Viktor Lowenfield, nella prima citazione sopra, dice: "Presto iniziano a nominare gli scarabocchi, una pietra miliare importante nello sviluppo".
Ora, ci sono modi per incoraggiarla a continuare a disegnare che si spera non porti a un'esplosione di frustrazione a causa di limitazioni fisiche. Alcuni di questi suggerimenti vanno da zero a tre o qualsiasi numero di siti Web. Altri sono le mie osservazioni come artista e padre.
Disegna regolarmente e fallo funzionare, non funziona
Disegnare è un esercizio e può facilmente iniziare a sembrare un lavoro. Il tuo bambino sta esercitando il proprio corpo, mentre sviluppa un controllo motorio fine e grossolano e sta esercitando processi cognitivi mentre sta cercando di esprimersi in un formato fisico e visivo.
Uno dei modi migliori per coinvolgere qualcuno nell'apprendimento e nell'esercizio fisico è renderlo divertente e interattivo.
Ecco alcune cose che facciamo con mio figlio:
- Prenderò le richieste e trarrò per lui qualsiasi cosa da "Gufi" a "Iron Man", ma lascerò l'immagine incompleta in modo che possa riempire i dettagli. Gli piace molto aggiungere occhi, bocche e nasi (anche se non ho ancora finito!)
- Ci rintracciamo le mani. Tracciare le mani è divertente! Questa attività toglie parte dell'onere cognitivo del tentativo di tradurre un pensiero mentale in un'immagine tangibile. L'altro giorno, ho tracciato la sua mano e poi ho disegnato e colorato su di essa per trasformarla in una mano di Iron Man! Mia moglie trasforma spesso mani / piedi in animali o oggetti (come i trattori ).
- Faremo contorni per lui da tracciare.
- Gli daremo altre cose da mettere sul foglio e lui le incorporerà nel suo disegno. Ad esempio, adesivi o occhi googly appiccicosi.
- Disegneremo qualcosa insieme e discuteremo di quali parti ha bisogno. Ad esempio, se stiamo disegnando un cane, chiederò quale parte dovremmo disegnare. Se dice "Coda!" poi disegneremo una coda, anche se proviene dalla fronte del cane. Darò anche suggerimenti, come "Questo cane dovrebbe avere una lingua, dove dovremmo metterlo?" Questa attività restringe lo scopo di ogni colpo: non deve concettualizzare un intero cane, ma solo una parte alla volta. Quindi, ogni parte è posta con il chiaro intento di essere quella parte, che nella nostra esperienza porta a una maggiore soddisfazione da parte sua che ha fatto bene (ai suoi occhi).
Ricorda anche di realizzare i limiti di tuo figlio. Anche le attività divertenti smettono di essere divertenti dopo un po 'e il cervello e il corpo avranno bisogno di una pausa. Sarà meglio cambiare marcia e fornire la pausa non appena senti che tuo figlio è frustrato.
Usa una comunicazione accattivante e positiva
Una delle cose più frustranti per qualsiasi artista quando disegni un oggetto o un concetto specifico, e poi qualcuno arriva e chiede se è un oggetto diverso . Manda involontariamente il messaggio di "Non devi averlo fatto bene, dal momento che non sono riuscito a riconoscerlo."
Penso che anche i più piccoli possano provare un po 'di questa frustrazione. Ecco come lo mitigherei:
- Chiedi a tuo figlio cosa disegneranno prima o durante il disegno reale
Commenta o complimentati con tuo figlio per quello che stanno facendo, non necessariamente per quello che stanno facendo. Zero To Three ha avuto alcuni grandi esempi di questo:
Prenditi qualche istante per osservare il lavoro di tuo figlio: guarda le linee che stai creando: ce ne sono così tante! Oppure, quella foto è davvero interessante. Quei colori mi fanno sentire felice. Oppure, vedo che stai lavorando molto duramente sul tuo disegno. O semplicemente: parlami della tua foto. Quindi vedi se tuo figlio è interessato a condividere di più.
Fai riferimento al disegno come lo chiama tuo figlio. Se è una scimmia per lei, allora chiamala scimmia. Ciò rafforza il successo del loro tentativo di disegnare un oggetto e incoraggia i tentativi futuri.
Concentrati sul processo, non sul prodotto 2 . Sebbene l'utilizzo di contorni e modelli, come menzionato sopra, possa comunque essere divertente per i più piccoli, ti consigliamo di bilanciarlo con altre attività in cui hanno un maggiore controllo.
Ricorda, i più piccoli sono più interessati al processo di un'opera. Sono gli adulti che sentono il bisogno di un prodotto carino da inviare a casa per la visualizzazione. I bambini adorano i loro scarabocchi e dovrebbero essere sollecitati verso l'autonomia nei loro disegni, non limitati alla forma stilizzata di un adulto.
Usa una varietà di materiali
Anche pastelli e pennarelli grassi e orientati ai bambini richiedono presa e destrezza che possono essere difficili per i bambini piccoli. Ci sono 35 muscoli tra l'avambraccio e la mano, e molti di questi sono necessari per controllare quegli attrezzi. Alcuni di questi muscoli sono molto piccoli e possono stancarsi rapidamente (poiché sto imparando di nuovo personalmente gli esercizi di terapia fisica per la mano / le braccia).
I pastelli, secondo me, sono in realtà uno dei mezzi più difficili da usare per i bambini. La cera è dura e richiede una forte pressione per lasciare segni. L'inclusione di questa pressione al ribasso può rendere più difficile per gli altri muscoli stabilizzare gli altri movimenti del braccio. Richiede anche di afferrare il pastello in una posizione un po 'verticale.
Paint è un'ottima opzione per migliorare l'esperienza di disegno. Mentre il tratto di matita di un bambino è spesso "scarabocchiato" o irregolare, un tratto di vernice è generalmente liscio.
- La pittura con le dita può richiedere un controllo motorio meno fine o richiedere l'attivazione di meno muscoli alla volta.
- Le vernici lavabili con un pennello non richiedono una pressione verso il basso per fare un tratto. La vernice farà un segno chiaro e vivido finché toccherà la carta. Ciò significa che tuo figlio deve solo concentrarsi sul fare i movimenti che desidera e non concentrarsi sul fatto che quei movimenti avranno un effetto visibile.
- Ci sono molte risorse online su come realizzare francobolli o pennelli a buon mercato. Questi strumenti alternativi aumentano sicuramente il fattore divertente della pittura.
- Le vernici in generale tendono a consentire colori più luminosi, che sono più visivamente attraenti per i bambini . Consentono anche di mescolare o mescolare i colori, cosa difficile da fare con i pastelli o le matite colorate. Miscelare intenzionalmente due colori, come il rosso e il blu per rendere viola, probabilmente non è un'abilità che si svilupperà per un po ', ma vedere i colori cambiare mentre interagiscono è eccitante.
Consiglierei anche pastelli, pastelli Conté, gessetti per artisti e forse carbone compresso (al contrario del salice o del carbone di vite sarà probabilmente polverizzato dalla loro presa). Rimuoverei gli involucri su questi, se presenti, in modo che siano possibili corse piatte e non siano necessarie impugnature verticali. Questi media forniscono anche colpi ricchi senza troppa pressione, anche se rendono le mani più incasinate.
Puoi anche ottenere matite di grafite senza legno o bastoncini di grafite, che possono essere più facili da usare per le mani piccole rispetto ai punti sottili di legno o matite meccaniche.
È inoltre possibile incorporare altri supporti misti, come oggetti con supporto adesivo o cose che devono essere incollati e registrati. Queste cose non aiuteranno necessariamente a sviluppare specifiche abilità di disegno, ma aiutano a sviluppare l'espressione. Possono anche fornire una tela divertente per i disegni di cui far parte.
Realizza che disegnare è un'attività altamente abile
Come mostrano le fasi dello sviluppo del disegno del bambino, imparare a disegnare è un processo continuo. Non è realistico poter insegnare a un bambino a disegnare oggetti complessi. Tuttavia, i bambini piccoli possono avere abbastanza successo imparando a disegnare determinate forme (cerchi, in particolare!) O una selezione di lettere (e non solo "O"!).
Ogni fase di sviluppo pone le basi per la fase successiva 1 . Quindi, anche se tuo figlio non riesce a disegnare un animale riconoscibile, sta ancora imparando a disegnare.
Kellogg e O'Dell (1967) hanno descritto gli scarabocchi come elementi costitutivi dell'arte per bambini.
Le prime abilità di disegno implicano lo sviluppo di un controllo motorio fine e grossolano in misura maggiore rispetto a molte fasi successive. Ma senza questo controllo, anche un adulto avrà difficoltà a disegnare. Supponendo che non sei ambidestro, prova a disegnare con la tua mano! Vedrai quanto è importante il controllo muscolare.
Quindi, ricorda che ogni progresso o pratica è un successo! A questa età, se è possibile ottenere la vostra figlia di sedersi e disegnare a tutti , allora è una realizzazione e il vostro bambino è l'apprendimento. Continuate così!
1: Francks, O. (1979). Scarabocchi? Sì, sono arte! Bambini piccoli, 34 (5), 14-22.
2: Fucigna, C. (1982). Art for Toddlers: A Developmental Approach. Bambini piccoli, 37 (3), 45-51.