Come decidere cosa è abbastanza interessante da essere fotografato durante il viaggio?


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Sono un dilettante totale. Sono andato a Verona, in Italia un paio di settimane fa. Stavo solo scattando foto di cose casuali che pensavo potessero essere interessanti e soprattutto per migliorare la mia composizione. Quindi non stavo necessariamente riprendendo ricordi .. Ma quando ho scattato le foto dalla mia macchina fotografica ho scoperto che non mi piaceva nessuna delle foto che ho scattato. Non pensare alla mia pessima composizione ma mi sono reso conto che i soggetti che ho deciso di riprendere erano semplicemente noiosi.

E a quanto pare prendo un mix di foto. Alcuni paesaggi, alcune architetture e alcuni ritratti ... Il caos lo so. Ho letto molte guide sulla composizione e ho migliorato anche se spesso ho sbagliato completamente.

Mia moglie è anche una piccola editrice di riviste e posso dire in generale che non le piacciono affatto le mie foto. E quindi sono diventato sempre più esigente con me stesso. Ma ancora. Non so davvero cosa sto facendo di sbagliato.

Quindi aiutatemi

Come devo decidere cosa vale la pena fare una foto? E quanto tempo vale la pena catturare uno scatto che varrà la pena tenere?

Esempio

Queste sono due foto che almeno mi piacciono. Il primo a causa della composizione e del tipo di porte che vorrei avere a casa, e il secondo perché la parete colorata è interessante. Naturalmente entrambi sono post elaborati.

Porta di Verona

Muro Giullieta

E questo è completamente inalterato. In qualche modo interessante ma l'argomento non si distingue davvero.

Maschera di Venezia

E uno (originale + alterato) che non mi piace affatto . Volevo catturare il municipio con la vecchia arena e poi sono stato così facilmente distratto da questo allenatore ... Mettilo nel mezzo, perché ho iniziato a sparare velocemente perché ovviamente non avevo molto tempo ... Comunque. Una foto completamente inalterata con foto elaborate post ruotate + ritagliate + curve:

inserisci qui la descrizione dell'immagine inserisci qui la descrizione dell'immagine

modificare

Ho modificato la maschera veneziana come suggerito. Ho sovraesposto la maschera di 1/2 e lo sfondo sottoesposto di 1/2. Aggiunta della luce sulle superfici di puntamento verso sinistra + verso l'alto e aggiunta di ombra sul sito opposto. Sfocato anche lo sfondo un po 'di più. Questo è stato fatto rapidamente, ma puoi ottenere un giudizio.

sotto originale per il confronto

Maschera di Venezia prendere 2 Maschera veneziana originale


Può darsi che la foto sia molto ridimensionata sul web qui, ma il cavallo e la carrozza mi sembrano un po 'sfocati.
rfusca,

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Ottima domanda, sono appena tornato a casa da un viaggio e ho scoperto le mie foto molto noiose, anche se ho fatto uno sforzo per trovare un punto di vista diverso per i miei soggetti :(
Danny T.

Questa non è una risposta diretta, ma una buona parte di The Photographer's Mind di Michael Freeman riguarda questo argomento. Altamente raccomandato. focalpress.com/books/photography/the_photographer39s_mind.aspx
Leggi il profilo

@rfusca: lo sono. Era molto tardi pomeriggio (si vede dal tono) e la carrozza si stava muovendo ... E stavo sparando. È sfocato Un'altra ragione per cui non mi piace. :) Ma buona osservazione.
Robert Koritnik,

Risposte:


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Mi piace la lista di Bendihossan, ma soprattutto durante il viaggio potrei aggiungere "È esattamente come tutti gli altri scatti di visto di <inserire evento o luogo qui>?". La fotografia è arte e conta unicità. Se stai scattando la foto nello stesso modo in cui è stata fatta un milione di volte prima e / o nello stesso modo in cui puoi camminare e vederla, allora probabilmente non si distinguerà.

Girare un famoso punto di riferimento? Cattura un riflesso in una finestra o in uno specchio d'acqua. Sparalo da un tetto. Sparalo di notte contro la luna. Mostraci qualcosa che non abbiamo visto.

In riferimento alle 4 fotografie, mi rivolgerò a ognuna:

  1. Penso che questo soffra esattamente di cosa stavo parlando prima. È la prospettiva che hanno tutti. Non c'è nulla in particolare che faccia pensare allo spettatore che sia qualcosa di speciale.

  2. Questa sembra una storia che chiede di essere raccontata, ma non c'è contesto. Qual è la scrittura, di chi lo sta facendo, dov'è il muro? Ha bisogno di qualcosa in primo piano per fornire un contesto alla foto. Forse un bambino che scrive e sembra catturato ... o un cartello che dice "avvertire i graffiti porterà morte" ... o una coppia che si distingue sotto tutte le note d'amore ... QUALCOSA.

  3. Lo sfondo, anche se un po 'sfocato, è troppo occupato. O ha bisogno di un DOF più superficiale o di uno sfondo meno occupato.

  4. Beh, sembra che tu sappia cosa è successo nell'ultimo. Sei stato distratto dall'allenatore e hai pensato che fosse necessario scattare una foto, ma non sei davvero sicuro del perché e non hai davvero avuto il tempo di mettere insieme una "fotografia". È "solo un'istantanea" e lo spettatore soffre la stessa cosa. Non c'è storia e nessuna ragione apparente per l'immagine in qualche modo casuale di un cavallo e una carrozza. È un ricordo per te, ma per chiunque altro è solo un altro cavallo e una carrozza.


@ Mi piace la tua osservazione sulla seconda foto. È un muro a casa di Giulietta (di Romeo e Giulietta). Le persone hanno scritto dappertutto. Ho anche fatto una foto di una ragazza che scrive sul muro. E ho scattato la foto attraverso la recinzione che risulta sfocata. Ma la ragazza sta scrivendo sul muro ... Comunque. È vero che mi è piaciuto di più. Mi è piaciuto questo che hai commentato per motivi / trama e colori caldi.
Robert Koritnik,

Vorrei poterti votare più volte. Mi hai appena dimostrato quando dico che sono semplicemente noiosi. Almeno mi hai detto perché. Spero di scoprire anche le ragioni degli altri. :)
Robert Koritnik,

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Penso che la foto della maschera avrebbe beneficiato di più di un cambiamento di illuminazione rispetto a qualsiasi altra cosa: un riflettore (un pieghevole da 12 "/ 30 cm occupa meno spazio di quanto chiunque possa discutere sul tentativo di salvare) o forse il minimo blip da un off- flash della fotocamera, solo per scegliere la maschera di primo piano, darle un po 'di dimensionalità e separarla dal gruppo di luci più piatto (e, ora, più scuro al confronto). Mantenete il contesto, ma aggiungete interesse

@Stan Rogers - Sicuramente d'accordo al 100% e ho anche pensato che un po 'di illuminazione aggiuntiva avrebbe aiutato - non pensavo fosse fattibile dato il fatto che stava vagando per Verona. Il tuo punto sullo spazio del riflettore è fantastico!
rfusca,

@Stan Rogers, @rfusca: ho provato a illuminare il soggetto (+0,5) e scurire lo sfondo (-0,5) in fase di post-elaborazione. Aggiunto un po 'di protuberanza e qualche ombra sul soggetto stesso. Ora sei il giudice.
Robert Koritnik,

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Guarda il lavoro di quante più persone puoi. Guarda davvero e poi chiedi a cosa sei attratto, cosa ti affascina. Sarai all'inizio della comprensione dello stile e dei soggetti che ti ispirano.

Ora inizia a copiarli spudoratamente. Ciò svilupperà la tua abilità nel padroneggiare lo stile e la materia. Da lì è un breve passo per sviluppare il tuo approccio originale. La tua ricerca attraverso il lavoro di altre persone ti condurrà alle materie che ti ispirano e imparerai molto da esse.

Un altro approccio. Immagina di avere un amico che vive, diciamo, nell'Africa rurale (o in qualsiasi altro luogo per quella materia). Ora immagina come la regione in cui vivi sarebbe affascinante e insolita per il tuo amico. Guardalo attraverso i suoi occhi. Se venisse a trovarti, cosa gli mostreresti e cosa gli diresti? Quindi inizia a creare un saggio fotografico che trasmetta al tuo amico ciò che è così affascinante, unico o insolito sulla zona in cui vivi. Quindi crea un libro fotografico. Avere un obiettivo tangibile come questo concentrerà la tua mente e ti aiuterà a motivarti.

Ho scoperto che questa è una tecnica potente per vedere opportunità fotografiche.


+1 per l'obiettivo in mente. Questo potrebbe mantenere la direzione in modo da non distrarmi e cercare nervosamente di trovare qualcosa .
Robert Koritnik,

+1 Penso che la tecnica di copia lo renda accessibile.
fmark

4

Se viaggiassi e valutassi ciò che vale la pena fotografare, valuterei quanto segue:

  • Potrei girare la stessa cosa (o qualcosa di simile) più vicino a casa?
  • In tal caso, vale la pena farlo quando potrei girare qualcosa di diverso?
  • Lo scatto di questo soggetto richiederà molto tempo a impedirmi di fotografare altri soggetti?
  • Ho già girato qualcosa del genere prima e ho avuto successo. In tal caso, potrebbe essere meglio provare qualcosa di diverso.
  • È un evento unico o qualcosa che accade raramente?

Penso che la cosa principale da considerare sia " Se perdessi questa opportunità, quanto sarebbe difficile tornare e riprovare? ". Ovviamente non ci si può aspettare di girare tutto alla perfezione tutto il tempo - nessuno può. Ma quello che penso che dovresti provare a fare invece è sfruttare al massimo questa opportunità in questo momento .

Sono stato a Verona con la famiglia circa quattro anni fa ed è un posto incantevole. All'epoca stavo girando un film SLR e stavo girando quasi tutto quello che potevo mentre cercavo di conservare il film il più possibile. Non è stato facile, ma il bello della fotografia digitale è che puoi provare qualcosa, cancellarlo, riprovare fino a quando non ci riesci o più spesso che non nel mio caso: arrenditi! :)


Rinunciare a cosa? Eliminazione? O sparare? O stai cercando di avere successo? Suppongo che quest'ultimo ...
Robert Koritnik,

2
Di solito quando rinuncio all'idea di qualcosa terrò almeno un paio di colpi e poi passerò a sparare qualcos'altro. È bene mantenere almeno alcuni scatti anche se si tratta di un tentativo fallito proprio come punto di riferimento per riprovare se l'occasione cade.
Bendihossan,

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Ecco un'opinione diversa: non pensare di viaggiare. Pensala come una nuova opportunità per catturare momenti interessanti e raccontare storie.

In genere metto i miei scatti in 2 categorie:

  • Documentando le cose che vedo in modo da non dimenticare. Per questi scatti, tiro fuori il mio smartphone. È più conveniente della mia fotocamera, le dimensioni dei file sono più piccole e non le ho post-elaborate in Lightroom.
  • Fotografare qualcosa che è degno di essere sul muro (o in una rivista nel tuo caso). Questi scatti devono essere "lavorati". Ciò significa che devo spostarmi e provare diverse angolazioni per scoprire nuove composizioni. Può anche significare che devo aspettare la luce giusta, il momento giusto o persino rivisitare il sito in un altro momento della giornata. Ottimizzo per qualità invece che per quantità.

A volte ti imbatti in soggetti che non sono disponibili a casa, come questo scatto che ho fatto mentre visitavo il Pantheon:

Di ogni dio

Altre volte catturi un grande momento che può anche essere catturato a casa. Ho scattato questa foto mentre visitavo New York, ma abbiamo anche la metropolitana a casa:

In viaggio.

I miei pensieri qui su come scattare le tue foto preferite potrebbero esserti utili per pensare a cosa ottimizzare.


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Non è sufficiente avere un soggetto o una fotografia interessanti. Perché una fotografia valga la pena di essere conservata (vedere più di una volta), deve essere significativa per gli spettatori che potrebbero essere membri della famiglia, follower di Instagram, il tuo sé futuro, ecc. Apparentemente, non sei d'accordo con te stesso passato e futuro su ciò che è interessante e significativo.

  • Non confondere la novità con interesse o significato intrinseco.  Molte foto sono interessanti semplicemente perché non le abbiamo mai viste prima. Finché non li rivedremo mai più, li ricorderemo come migliori di loro. Quando guardi una foto che hai scattato, quella è la seconda volta che la vedi. La novità è sparita.

  • Raccontare una storia non è sufficiente.  Le storie sono narrazioni con inizi, medi e finali. Le immagini sono presentate nel loro insieme. Qualsiasi narrativa non stampata su una carta bianca sul muro è fabbricata nelle menti degli spettatori. Se le "storie" non sono significative per gli spettatori, anche la foto non sarà significativa.

    • E se un fotografo di matrimoni consegnasse l' album di nozze di qualcun altro a un cliente. È esattamente lo stesso album, tranne tutte le persone sbagliate. In linea di principio, racconta la "stessa" storia (del matrimonio di qualcuno). Al cliente importa?
  • Arte, composizione, qualunque cosa siano anche insufficienti se una foto non è significativa. Considera quante persone hanno fatto molto male a scattare e comporre foto di persone care ai tempi in cui era raro avere una sola foto. Ora stiamo affogando in foto insignificanti.

Semplici modi per rendere significative le foto: inserisci nelle foto  il pubblico o le persone a loro destinate.  Oppure fai riferimento a storie e temi che sono riconoscibili e significativi per il pubblico previsto.

  1. Ringhiera che porta ad una porta in cima ai gradini. Ringhiera e porta sono linea mediana. Dimentica la composizione o altro. È un insieme di porte. Vediamo le porte ogni giorno, quindi non hai nemmeno novità dalla tua parte. Perché qualcuno vorrebbe vedere di nuovo queste porte particolari?

    Cosa darebbe significato: metti le persone che conosci nella foto. Almeno tu, loro e forse i loro amici sarebbero interessati a vedere la foto. Quasi ogni album di nozze ha una foto della sposa e dello sposo da alcune porte, e nessuno (tranne i fotografi di matrimonio) si stanca di questo.

  2. Muro di mattoni con nomi e iniziali scritti dappertutto. Cosa fai? Test delle lenti? Niente qui che possa indurre qualcuno a vedere di nuovo questo particolare muro di mattoni.

    Storia? - Supponiamo che qualcuno abbia visitato queste mura anni fa e scritto i loro nomi da qualche parte. Una sequenza di immagini del muro, quelle davanti al muro, un primo piano dei loro nomi sul muro, ecc. Potrebbero raccontare una storia. Ma a chi importa?

    Cosa darebbe significato: se quelle persone fossero te e tua moglie. O i tuoi figli si sposano, o qualcosa del genere.

  3. Maschere. È bello, colorato. Sarebbe un buon ausiliario, dettaglio-scatto ad un'altra foto.

    Cosa darebbe significato: tua moglie o qualcuno che conosci fare shopping per maschere, in posa con maschere, a un festival di maschere, ecc.

  4. Una carrozza trainata da cavalli. Cosa c'è di così speciale in questa carrozza? Perché qualcuno vorrebbe vederlo di nuovo?

    Cosa darebbe significato: se questa fosse la carrozza in cui tu e tua moglie siete entrati e qualcosa di insolito è accaduto mentre lo guidavate. Ed ecco un selfie di te, tua moglie e l'autista della carrozza in piedi accanto alla carrozza. Non è così ben preso perché è difficile usare una DSLR con una sola mano.

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