Cosa devo considerare per le proporzioni di ritaglio?


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La domanda Quali cose bisogna prendere in considerazione quando si guarda al ritaglio di una foto? chiede i fattori che influenzano la composizione durante il ritaglio.

Sono interessato a un sottoinsieme molto specifico di questo, che è appena menzionato nelle risposte a questa altra domanda.

Quali fattori devo considerare quando scelgo un formato? Ovviamente per le foto che intendo stampare, potrei voler scegliere una dimensione standard, o quando inserisco una foto in un punto specifico in una rivista o in un sito web, devo scegliere una specifica dimensione / formato.

Ma data la piena libertà artistica, quali sono gli aspetti più graditi, in quali contesti e perché?


Onestamente, penso a quello che stai chiedendo troppo soggettivo. Il miglior formato è quello che offre la migliore foto, ma potrebbe essere qualsiasi cosa.
Itai,

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@Itai: molti , molti , molti argomenti su questo sito sono soggettivi. Tale è la natura dell'arte, no? Eppure queste altre domande hanno buone informazioni nelle loro risposte, anche se non esiste una sola risposta "giusta".
Flimzy,

Nessuno di questi esempi è soggettivo come questo, IMO principalmente perché hai limitato la domanda solo a livello artistico.
Itai,

La regola dei terzi riguarda anche l'arte.
Flimzy,

@Flimzy, sono con te sull'arte, ma questo non è davvero coperto sotto "quali cose dovresti prendere in considerazione - sia pratiche che artistiche?" nell'altra domanda? (Enfasi sul mio.)
Per favore, leggi il mio profilo il

Risposte:


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Personalmente ritengo solo quando, esteticamente , ha molto a che fare con il soggetto o i limiti di dover semplicemente scattare la foto con il rapporto 3: 2 con la fotocamera. Ad esempio, ho scattato una foto a un mio compagno nel paesaggio quando, con il senno di poi, avrei potuto inclinare il treppiede in verticale e scattarlo, ma dato che ero nelle riprese, non ci ho pensato tempo. Fortunatamente, con un sensore da 18mp, il ritaglio non farà molto per il risultato finale.

Quindi dato che non c'era letteralmente nient'altro che un muro bianco su entrambi i lati del soggetto, mi sono ritagliato in un quadrato ed ero contento del risultato. Alla fine, la foto doveva comunque essere utilizzata come immagine del profilo online, quindi la coltura quadrata ha funzionato a suo favore.

Richo

I paesaggi sono un altro genere in cui il ritaglio può aiutare a migliorare l'impatto della fotografia. Se hai scattato una foto espansiva di alcune montagne, ad esempio, e non hai pensato di scattare una serie di scatti panoramici, potrebbe aiutare a migliorare l'umore della foto facendo un ritaglio widescreen più cinematografico, come l'anamorfico 2,35: 1 o anche solo 16: 9. Ciò può rimuovere parti poco interessanti della scena come un cielo sfumato e aiutare a focalizzare maggiormente le vaste catene montuose.


La linea di fondo

Molti fotografi percepiscono il fatto di ritagliare una vera disgrazia, alcuni non hanno alcun problema con esso e altri sono sul recinto, solo quando si trarrà un beneficio tangibile.

Tendo a cadere in quest'ultima categoria. Una foto 3: 2 può essere stampata facilmente e credo anche che una foto 3: 2 sia adatta alle proporzioni della nostra visione umana (180 gradi in orizzontale, 120 gradi in verticale). Sembra giusto, ma questo non vuol dire che il ritaglio non sia in alcun modo utile. Certamente è necessario per molte situazioni.


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Le proporzioni possono anche fornire senso dell'umore o del movimento. Guarda la foto data da Nick Bedford in precedenza e guarda come cambia semplicemente cambiando il rapporto quadrato in 16: 9

inserisci qui la descrizione dell'immagine

... o 9:16:

inserisci qui la descrizione dell'immagine


Grazie per gli esempi con la mia fotografia. L'aggiunta di spazio su un certo lato della fotografia può effettivamente farti "pensare" a questo proposito. Aggiunge un po 'di tensione. Metterò un piccolo bordo nero attorno a loro per illustrare meglio l'effetto.
Nick Bedford,

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John Camp ha esaminato un "testo d'arte standard", che è un fotolibro di notevoli dipinti, per dimensioni, proporzioni e orientamento (paesaggio / ritratto). Anche se ha usato un campione così piccolo, il suo articolo mi ha convinto e risponde alla tua domanda. Riferisce

A causa della storia del "rettangolo d'oro", ho pensato che molte proporzioni dei dipinti sarebbero state circa 1: 1,61 o 1,62. Mi sbagliavo. Ne cadde solo uno e altri quattro vicini. ... Quarantaquattro su 72 avevano rapporti d'aspetto compresi tra 1: 1.2 e 1: 1.5.

Per quanto mi riguarda, mi attengo alla 1.33 della televisione standard, a meno che l'argomento non sia molto ampio, come un tableau vivant, o molto alto, come un campanile. Tuttavia, superare 1: 1,5 garantisce che non si adatta alle dimensioni tipiche di stampa fotografica


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Tutto dipende da come presenterai la tua immagine.

Le dimensioni di stampa variano:

8x10 portafogli modello 9x12 di dimensioni molto popolari 5,5x8,5 schede comp 11x17 13x19 17x22 popolari di grandi dimensioni per stampanti domestiche

Tutti questi rientrano nella gamma di aspetto 0,65-0,80. Si noti che molte dimensioni popolari, come 8x10 e 17x22, sono significativamente più "quadrate" rispetto al telaio standard da 35 mm. Questo deve essere tenuto presente durante la composizione.


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Per anni sono stato perplesso di 13x19 .... fino a quando ho dovuto opacizzare le stampe per una galleria. A 3: 2 ottiene un bel bordo di 0,5 "tutto intorno mentre stampato a 12x18". Il opaco finisce per coprire gran parte del bordo ma l'inquadratura rimane intatta.
Itai,

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Data la completa libertà, la sezione aurea è stata a lungo considerata l'ideale. Circa, è 1: 1.618. Questo rapporto è stato utilizzato per migliaia di anni in fotografie, riviste, architettura (risalente ai Greci) e altri progetti. Controlla la pagina di Wikipedia su questo.

Esiste un altro rapporto chiamato Rapporto d'argento che si avvicina a 1: 1.414. Questo è usato in cose come la carta A4.


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La carta A4, come tutte le carte An, è 1: 1.414 (ovvero sqrt (2)).
Edgar Bonet,

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Si noti che l'uso nell'arte / design per migliaia di anni è in realtà un po 'dubbio, anche se è ampiamente ritenuto che sia il caso. E, gli studi moderni non mostrano molte prove di un'innata preferenza estetica per questo rapporto. Vedi la mia risposta qui . Ciò non significa che non sia un rapporto matematicamente interessante.
Ti preghiamo di leggere il mio profilo il

Questo è il tipo di risposta che stavo cercando. Linee guida per un rapporto esteticamente gradevole all'occhio umano. E @mattdm, mi piace molto la tua risposta a cui sei collegato: ha molte informazioni utili e pertinenti.
Flimzy,

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Quali fattori devo considerare quando scelgo un formato?

Considera che oggi il mezzo principale per visualizzare le foto è lo schermo, non la carta. A differenza della carta, lo schermo del computer o della TV è quasi sempre osservato in orientamento orizzontale e non può essere ruotato (tablet e dispositivi portatili sono un'eccezione).

Ciò significa che le colture paesaggistiche presentano un vantaggio, in quanto possono utilizzare più spazio sullo schermo e fornire maggiori dettagli sullo stesso schermo. Inoltre sembrano corrispondere meglio all'angolo di vista umano. Le colture quadrate e verticali dovrebbero essere utilizzate solo quando sono veramente importanti per la foto, in caso di dubbio andare in un paesaggio.

Le proporzioni dello schermo più diffuse sono: 4: 3 (ad es. 1024 × 768), 16:10 (ad es. 1280 × 800, 1440 × 900) e 16: 9 (ad es. 1366 × 768, 1600 × 900, 1920 × 1080). C'è una tendenza verso schermi più ampi, quindi i formati 16:10 e 16: 9 (vicino al rapporto aureo, 1.618, tra l'altro) stanno diventando più comuni. Se FullHD diventa lo standard di riferimento, 16: 9 potrebbe diventare il formato schermo più utilizzato in pochi anni. È persino più ampio del formato 3: 2 utilizzato in molte DSLR.

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