Come posso realizzare ritratti aziendali piacevoli e dall'aspetto professionale?


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Mi è stato chiesto di girare un paio di ritratti al lavoro per una brochure della conferenza. Sono un dilettante appassionato, ma non ho mai realizzato ritratti aziendali.

Userò una Nikon D40 e la 50mm 1.4G.

Sto pensando di utilizzare la luce naturale da un tetto a terrazze che abbiamo. Avresti qualche consiglio per aiutarmi a ottenere dei bei scatti dall'aspetto professionale?

Risposte:


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Consiglio vivamente di utilizzare le luci interne in modo da avere il controllo completo. Completa l'installazione (con flash e fondale) prima che ti incontrino. Fai una corsa di prova con i tuoi amici / modello e modifica tutti i parametri fino a ottenere lo scatto perfetto, quindi tutti i professionisti devono fare, quando ti incontrano, sedersi su una sedia, guardare in una certa direzione e fare semplicemente clic sulla fotocamera senza pensare a nulla (utilizzando le impostazioni che hai già impostato in precedenza).


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Questa è una configurazione semplice che utilizza un ombrello economico da 83 cm e un softbox da 40 cm con due speedlite manuali Yongnuo YN-560 da $ 80 attivati ​​con trigger wireless RF-602. Probabilmente metterei questo apparecchio di illuminazione di base a circa $ 350-400 e mi è servito molto bene.

Questa non è affatto l'unica configurazione di illuminazione che potresti usare per un ritratto aziendale, ma produce risultati decenti.

Ottenere alcuni attrezzi di illuminazione a buon mercato come questo sarà davvero aprire un sacco di opportunità per scolpire il vostro illuminazione della strada che si desidera.

La cosa grandiosa dell'uso di flash stroboscopici come questo è che stai correndo abbastanza vicino a ISO 100 che produrrà risultati molto nitidi.

Ovviamente puoi usare la luce naturale e usarla in modo efficace, ma suppongo che dipenda dalle esigenze del design e dal tipo di aspetto che devi catturare.

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La cosa più grande che viene in mente in base a ciò che hai descritto è che avrai bisogno di un'illuminazione supplementare. Se tutto ciò con cui lavori è la luce ambientale, avrai molte ombre nelle orbite degli occhi, sotto il naso, sotto il mento, ecc. Funzionerà alla grande per un film mostruoso, ma non così tanto per un ritratto aziendale.

Questa illuminazione potrebbe presentarsi sotto forma di illuminazione continua, flash o anche avendo un assistente o un supporto per la luce che regge un riflettore per riflettere parte della luce ambientale nelle ombre.


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Si presume il seguente obiettivo: non si tratta di opere d'arte ma di risultati affidabili e ripetitivi su cui i dipendenti sono facilmente riconoscibili e non sembrano troppo male.

Qualsiasi reflex moderna lo fa e praticamente qualsiasi obiettivo. Anche qualsiasi fotocamera compatta farebbe.

Vorrei un canon 1200D o simile e un obiettivo da 50 mm 1,8 (o il pancake da 40 mm).

Scegli un obiettivo con messa a fuoco fissa, qualunque sia la tua marca. Questo semplifica la procedura. Una cosa in meno, che chiunque potrebbe fare di sbagliato. Bene, non c'è niente di sbagliato in altre lunghezze focali, a meno che non siano troppo corte o lunghe. Ma gli obiettivi zoom possono essere ingranditi e la lunghezza focale ha una prospettiva di impatto significativo (non prenderla alla lettera) e il modo in cui le proporzioni di un viso o di una testa sono visualizzate nell'immagine.

Usa un treppiede.

Assicurarsi che la distanza dal centro del treppiede (e dalla fotocamera) sia sempre la stessa rispetto alla sedia per il "modello" e lo sfondo.

Hanno una certa distanza dallo sfondo.

Usa due torce da studio di qualsiasi marca ben nota. In questo modo hai buone possibilità di farli riparare o addirittura sostituire allo stesso modo senza regolare la procedura.

Utilizzare due scatole morbide uguali o ombrelli reflex. Non andare per ombrelli brillanti. I piatti di bellezza potrebbero essere ancora meglio per il tuo scopo. Sono più costosi però. Se usi gli ombrelli trasparenti, non dimenticare di considerare la lunghezza del perno (scusami per il mio cattivo inglese), intendo esattamente dove è montato. O anche segnare il perno in modo che chiunque possa ricostruire facilmente esattamente lo stesso set. Se rientra nel budget, scegli piatti di bellezza.

Se scegli uno sfondo scuro, che non ti consiglio a questo scopo, allora budget in una terza torcia con una porta a soffietto o fienile come faro. Questo viene da dietro e in alto ed è importante per capelli scuri o vestiti scuri. Aiuta a separare il motivo scuro dallo sfondo.

La tua procedura dovrebbe includere un buon esempio di come dovrebbe apparire l'immagine finale. E aggiungi buoni ritiri. Producili con un amico / collega. Prenditi il ​​tempo, regola tutto e infine documenta il set. Misura tutto. La distanza tra flash e modello è di grande importanza. Documentare esattamente tra quali dettagli misurare la distanza. Il centro dei treppiedi / cavalletti delle luci e il centro della sedia sono abbastanza pratici per qualsiasi ri-produzione successiva dello stesso set. Non dimenticare l'altezza della luce e il loro angolo.

Angolo dall'alto verso il basso che puoi descrivere in gradi. È facile da riprodurre comunque perché è un gioco da ragazzi che la luce deve "colpire" il viso del modello. L'angolo orizzontale è meglio descritto con l'ora dell'orologio. Immagina - e disegna così nella tua documentazione - il modello si trova al centro del quadrante dell'orologio e posiziona la fotocamera alle 6. Per tutte le torce trovare l'ora corrispondente del giorno.

Prova varie pose per la direzione del corpo, la direzione verso cui il viso dovrebbe guardare (gli occhi guarderanno nella telecamera ma il viso potrebbe semplicemente passarlo) e l'angolazione della testa viene trattata e discuti i risultati con i responsabili.

Prova diverse impostazioni di illuminazione. 1/1 e 1/1 sono praticamente gli stessi di 1/64 e 1/64, ma 1/4 e 1/8 fanno molta differenza. Vorrei fare un passo, ma provarlo e decidere te stesso.

Per motivi di ripetibilità, alimentare uno dei flash a 1/1. (250 W dovrebbero bastare. 150 dovrebbero essere sufficienti nella maggior parte delle impostazioni di questo tipo. Vorrei acquistare 300 W. Più di questo non è ragionevole.) L'uso di questo flash a piena potenza - uno di questi - riduce l'importanza delle luci circostanti. E questo cancella una fonte di errore e quindi rende il processo facilmente ripetibile.

Per un processo facile da usare, imposta la fotocamera su un valore di bilanciamento del bianco fisso per le luci flash. Questo è qualcosa da considerare quando decidi per il modello, anche se immagino che ogni reflex moderna dovrebbe avere quell'impostazione.

Color Checker ecc. Sono troppo sfruttati per questo scopo, ma aggiungono ulteriori possibilità di errori. L'uso errato di questi metodi comporterà risultati molto peggiori rispetto al non usarli affatto. La tua luce è costante. Per risultati ripetibili è sufficiente un bilanciamento del bianco costante.

Documentalo in un modo, che l'immagine finale è più piccola dell'immagine presa. In questo modo puoi assicurarti che i ritratti siano davvero uguali nel processo di finitura, che idealmente si riduce a un taglio corretto, sempre simile, dell'immagine scattata. Quindi lascia che il fotografo prenda un po 'di più da ogni parte per avere lo spazio per ritagliare. Gli umani, a differenza dei prodotti, hanno dimensioni diverse. :-)

Aggiungi un po 'di polvere cosmetica in varie tonalità (per vari colori della pelle che si trovano intorno) e aggiungi alla lista di controllo dei fotografi, che i riflessi (più grandi) dovrebbero essere polveri. Per uomini e donne!

Il programma è M. Nessun automatismo. Nessun ISO automatico, nessun AWB, tutto risolto. Documentare l'apertura, l'impostazione ISO e il tempo di esposizione, sebbene ciò sia meno importante. Usa qualcosa di salva ma abbastanza veloce per ridurre al minimo l'influenza della luce circostante disponibile. 1 / 200s o 1 / 160s è la mia ipotesi. Se ignori il mio consiglio e acquisti un obiettivo zoom, allora documenta la lunghezza focale da utilizzare!

Questo è fondamentalmente per la cabina fotografica stessa e per il processo del fotografo.

La tua azienda dovrebbe definire un codice di abbigliamento adatto all'attività della tua azienda e / o ai vari ruoli. E considera questo codice di abbigliamento quando selezioni il colore di sfondo.

Parlando dello sfondo. Non essere troppo colorato, a meno che tu non stia scrivendo dall'India o dal Bangladesh. Voglio dire che il tuo ambiente culturale ha naturalmente un impatto su quella decisione. Ma i colori sono difficili soprattutto quando alle donne è permesso indossare qualsiasi colore alla moda che vogliono. Vorrei scegliere un gradiente da grigio a bianco. (Beh, io stesso userei il grigio scuro e metterei un faretto proprio dietro la testa. Ma questo è probabilmente troppo avanzato per un processo che deve essere facile da ripetere)

E prima di fotografare davvero ogni singolo dipendente, testare il processo con due o te, usare qualcun altro per costruire il set basato solo sui tuoi documenti e - importante - ottenere l'immagine stampata sul badge. Quando vedi il risultato finale sul badge, ci sono buone probabilità che tu voglia modificare le impostazioni, lo sfondo, ecc.


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Oltre a ciò che altri hanno detto, la mia unica nota è che la luce diretta del sole creerà contrasti molto nitidi e probabilmente creerà alcune aree sovraesposte. Evita la luce solare diretta nella composizione o porta un grande foglio di garza o altro materiale simile che può essere usato come schermo per diffondere la luce.


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Nell'ultima photkina ho ascoltato un fotografo professionista che raccontava il ruolo delle fotocamere per smartphone in un ambiente professionale.

L'altro giorno aveva un lavoro per una squadra di calcio non commerciale locale con un budget limitato per fotografare ogni singolo giocatore per il loro sito Web e altri usi.

Al fine di mantenere bassi i costi, ha trovato un modo per sbarazzarsi della post elaborazione. Per farlo prese uno dei giocatori nel loro abito di squadra e scelse un set di luci disponibile con un semplice sfondo bianco e un po 'di luce diurna leggera e piacevole attraverso una finestra. Quindi hanno provato una serie di queste tonnellate di app di tipo instagram e hanno scelto una combinazione app / filtro che si adattava bene al vestito della squadra e che il cliente piaceva.

Una volta fatto ciò, il lavoro acutale è stato semplice e veloce. Ogni giocatore è stato girato proprio in questo punto, le foto scaricate, fatte.


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  • Una Nikon D5100 con l'obiettivo kit 18-105 dovrebbe essere sufficiente, basta usarla all'estremità 105.
  • Usa un semplice flash e un ombrello per l'illuminazione diffusa. Se hai più soldi, hai due fonti di luce.
  • Utilizzare un treppiede per la fotocamera, utilizzare un telecomando per evitare spostamenti accidentali della fotocamera.
  • Crea o acquista uno sfondo semplice.
  • Traccia un segno per la posizione del flash, del treppiede e della sedia (soggetto), quindi usa i segni e usa la stessa sedia esattamente sul segno.
  • Eseguire una calibrazione del bilanciamento del bianco una tantum (o utilizzare ColorChecker o simile per la coerenza del colore.)
  • Utilizzare la vista Dal vivo con l'impostazione corretta e il gioco è fatto.

Questo è tutto. Avrai un aspetto coerente. ;-)

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