Come ho scelto una buona macchina fotografica per la caccia alle texture?

La caccia alla trama è la fotografia di pareti, superfici, manufatti, ecc., Tipicamente all'aperto, con l'intenzione di utilizzare le foto in un gioco per computer. La foto potrebbe essere di un muro di mattoni o cemento, una faccia di collegamento a catena, una porta / finestra o qualsiasi altra cosa. È anche possibile fotografare un muro bianco che è stato danneggiato o macchiato in qualche modo, elaborarlo in vari modi e usarlo come maschera sopra altre trame, al fine di ottenere una nuova variante danneggiata.

Le trame sono generalmente neutre in termini di illuminazione ed estremamente nitide. Il gioco per computer calcolerà le proprie luci e ombre. Bisogna evitare di avere un'ombra sul soggetto, poiché questo dovrà essere rimosso solo in post-elaborazione. In genere, la caccia alla trama viene eseguita nei giorni nuvolosi dove c'è una luce uniforme e uniforme dal cielo.

1024 × 1024 è una dimensione ragionevole della trama finale, ma di solito è fotografata a una risoluzione più elevata, è considerevolmente fotografata e quindi ridimensionata. Il soggetto della foto potrebbe essere qualcosa come 5 metri × 5 metri. L'idea è che ogni pixel viene utilizzato con il massimo effetto per trasmettere il carattere della superficie. Le trame sono spesso fotografate per diventare senza soluzione di continuità in modo da poter essere ripetute su una grande superficie di gioco.

Le trame vengono generalmente sparate il più possibile perpendicolarmente alla parete, altrimenti è necessaria la correzione della distorsione. A volte è possibile scattare una foto da più lontano e ingrandire per ottenere una visione migliore di un muro alto.

Spesso è abbastanza difficile trovare una superficie nel mondo reale che abbia una trama interessante ed è facile da fotografare dall'angolo giusto. In particolare, scattare foto del pavimento è impegnativo perché devi essere diversi metri sopra di esso, guardando in basso. Sporgersi da finestre / sopra i ponti o sollevare un treppiede sono soluzioni.

Una cosa che mi preoccupa è che alcune fotocamere eseguono l'elaborazione delle immagini sull'immagine digitale. In realtà, l'artista deve eseguire tutta l'elaborazione delle immagini offline, in Photoshop o simili. Vedo spesso foto di fotocamere digitali con artefatti di miglioramento dei bordi in aree ad alto contrasto. Forse la modalità di scatto non elaborata è la risposta a questo?

Scattare foto digitali con una profondità di colore maggiore di "8 bit per canale" potrebbe anche essere utile per evitare la formazione di bande quando si aumenta il contrasto durante la post-elaborazione.

Un'altra cosa è la distorsione dell'obiettivo, poiché è necessario fotografare superfici piane. O la fotocamera deve essere brava o dovrebbe essere possibile spegnerla in modo che l'elaborazione possa essere eseguita manualmente da un artista.

Come trovo una fotocamera che soddisfi questi requisiti?

Mentre la fotocamera e l'obiettivo avranno ovviamente un impatto sul tuo successo, devo pensare che una buona conoscenza delle tecniche di illuminazione avrà un impatto maggiore sulle trame di quanto la fotocamera.

Quasi tutte le DSLR attuali (o anche i P&S di fascia alta), idealmente con una lente primaria a bassa distorsione, dovrebbero darti molta tecnologia per iniziare. Il suggerimento full frame è assolutamente giusto per risultati ottimali, e sicuramente offre il vantaggio di una tonnellata di risoluzione che puoi ritagliare su misura, ma sarà abbastanza costoso. Se il denaro non è un oggetto, scegli la fotocamera full frame, ma se hai un budget limitato, ottieni una fotocamera più modesta e risparmia un po 'di soldi per le apparecchiature di illuminazione - penso che otterrai risultati migliori con un entry-level DSLR e illuminazione eccezionale rispetto a te con una fotocamera full frame e nessuna attrezzatura di illuminazione.

Se non hai familiarità con il tipo di impatto che l'illuminazione può avere sulle tue foto, dai un'occhiata a strobist.com o ad alcune delle altre comunità specializzate nelle tecniche di illuminazione. Penso che inizierai a vedere come l'illuminazione renderà davvero evidenti le luci e le ombre nelle tue trame.

Consiglio di guardare un compatto di alta qualità (Canon G12, Olympus XZ-1, alcuni altri) che ti consente di scattare in RAW. Questi hanno alcuni vantaggi rispetto alle DSLR che un cacciatore di texture potrebbe trovare utili:

• Di solito hanno una modalità 'macro' che ti permette di mettere a fuoco in pochi pollici senza bisogno di un obiettivo macro dedicato
• Sono molto piccoli, quindi è più probabile che tu lo porti con te
• I sensori più piccoli (rispetto alle reflex digitali) ti daranno maggiore profondità di campo a una determinata apertura, quindi avrai più probabilità di ottenere una messa a fuoco sufficiente, soprattutto se ti avvicini al soggetto
• Probabilmente saranno molto più economici di una DSLR
• In genere hanno la stabilizzazione dell'immagine nella fotocamera, quindi sarai in grado di cavartela tenendo la mano con tempi di posa più lenti
• Quelli moderni hanno una risoluzione più che sufficiente per i tuoi scopi e ogni distorsione sarà probabilmente corretta automaticamente dal tuo software di elaborazione RAW.

Quindi, questo è qualcosa da considerare.

Le tue principali preoccupazioni saranno:

1. Come dici tu, l'abilità spara in RAW.
2. Uscita relativamente priva di disturbi (ma questo requisito è mitigato dalla capacità di post-elaborazione e ridimensionamento).
3. Un obiettivo buono, nitido e privo di distorsioni.

Per la risoluzione che suggerisci, dovresti essere in grado di ottenere buoni risultati da un punto e scatta di alta qualità (come la Canon G12 o simile). Tuttavia, otterrai risultati ancora migliori da una fotocamera con obiettivo intercambiabile con sensore più grande, come una DSLR. Non penso che tu abbia bisogno di qualcosa di costoso - dovrebbe fare un modello entry-level. Ma dovresti cercare di spendere dei soldi per un obiettivo molto bello. Forse uno zoom da 70-200 mm o una macro da 100 mm. Probabilmente un obiettivo f / 4 andrà bene, piuttosto che una versione f / 2.8 più costosa, poiché probabilmente vorrai fermarti per nitidezza e aumentare la profondità di campo e ridurre l'errore di messa a fuoco. Se puoi usare un treppiede, fantastico, ma avere la stabilizzazione dell'immagine ti darà più flessibilità.

Praticamente qualsiasi marca o modello di DSLR dovrebbe andare bene per questo scopo. Tutti danno risultati di alta qualità e hanno a disposizione gli obiettivi di cui potresti aver bisogno.

Suggerirei una reflex digitale full frame, la Canon 5D Mark II o la Nikon D700. Full frame perché è quindi possibile utilizzare gli obiettivi macro ottimizzati per il rendering in campo piatto e avere comunque un campo visivo abbastanza ampio.

Gli obiettivi sono EF 50mm f / 2.5 per Canon e Micro-Nikkor 60mm f / 2.8G per Nikon. Nikon ha avuto questo tipo di obiettivi in ​​produzione sin dai primi anni '60, quindi ce ne sono molti sul mercato dell'usato.

Entrambi i corpi hanno molti megapixel e possono sparare in RAW. Possono anche scattare immagini a 14 bit.

Se la risoluzione è importante, scegli la Canon 5D Mark II.

Sia Canon che Nikon hanno sistemi di illuminazione flash con molte opzioni per il controllo di luci e ombre.