Quali sono i tuoi consigli per principianti di fotografia più facili?

Nel corso del tempo, ho scoperto che ci sono alcune cose davvero semplici che chiunque può fare per scattare foto migliori.

Quali sono i tuoi preferiti?

• Comprendi le basi di apertura, velocità dell'otturatore e ISO.

• Porta la tua fotocamera ovunque, anche quando non intendi utilizzarla.

• Scatta molte foto. Se trovi quello che potresti percepire come soggetto o immagine interessante, scatta molte immagini che variano angolazione, altezza, inquadratura, distanza di lavoro, apertura, lunghezza focale, ecc.

• Quando rivedi le tue foto, pensa a ciò che ti piace e non ti piace per ognuno. Cosa si potrebbe fare per migliorarlo (non solo nel processo post, ma quando lo si stava prendendo, o anche cose come se quell'albero non fosse lì, le nuvole erano migliori, una certa espressione facciale, ecc.).

• Guarda anche le foto e i fotog che ti piacciono e cerca di capire perché ti piace il lavoro e come farlo.

• Invia i tuoi buoni a forum e siti Web di critica.

• Critica le foto degli altri, ti aiuterà a vedere e scattare foto migliori.

• Partecipa a sfide fotografiche. Dopo aver trascorso una settimana in agonia per un buon concetto per un tema, puoi vedere cosa hanno fatto gli altri. I dolori del tuo processo creativo combinato con grandi idee che altri hanno eseguito ti daranno nuove intuizioni.

• Dimentica gli attrezzi.

• Per un giorno, limitati a una lunghezza focale.

• Limita te stesso a un certo numero di immagini (una volta che hai iniziato a sviluppare un occhio fotografico scattando e guardando molte foto), ti insegnerà a stare attento e deliberato sulla creazione di una fotografia.

• Divertiti.

• "controlla i tuoi bordi": pensa a tutto ciò che è all'interno della cornice e assicurati di volerlo lì. ("controlla i tuoi bordi" che significa guardare intorno ai bordi del telaio - spesso le cose che si trovano a cavallo del bordo del telaio sono buoni candidati per portare più in là (parti superiori di teste, diciamo, o piedi a volte) o escludere (oggetti casuali , una transizione che non ha bisogno di essere lì, ecc.)).

Cambia la tua prospettiva

Per i principianti, si tratta molto più di tecnica che di attrezzatura. Prova a scattare la foto da un angolo non standard. Vale a dire, non limitarti a stare lì e scattare la foto dal livello degli occhi. Questo è il punto di vista che tutti hanno comunque. Non è così interessante. Accovacciati, mettiti su qualcosa, inclina la telecamera. Qualsiasi cosa per scattare la tua foto da una prospettiva diversa da quella che la gente vede ogni giorno.

Se qualcosa vale la pena fotografare, vale la pena fotografarlo due volte . (almeno)

Per ogni foto scattata, guardala in seguito e scatta un'immagine nettamente diversa: angolazione diversa, inquadratura diversa, messa a fuoco diversa, prova solo deliberatamente qualcos'altro. Ripeti tutte le volte che vuoi.

Fondamentalmente, la chiave è sperimentare e vedere come le diverse idee influenzano l'immagine che hai scattato.

Rimani attivo, scatta più foto.

Dopo averli presi, esaminali e pensa a ciò che ti piace / non ti piace di loro.

Inoltre, concediti un progetto su cui lavorare. Non deve necessariamente essere qualcosa di grande, ma avere un obiettivo ti aiuterà a motivare a continuare a migliorare.

Ovunque tu vada, porta la tua macchina fotografica!

Regola dei terzi - http://it.wikipedia.org/wiki/Rule_of_thirds .

Componi le tue foto in modo che il soggetto principale si trovi su uno dei punti di intersezione. Non centrare i tuoi soggetti (fino a quando non capisci quando infrangere la regola).

Le tue prime 10.000 fotografie sono le tue peggiori. - Henri Cartier-Bresson

Rilassare!

E non leggere troppo Internet. Leggerai un milione di motivi per cui la tua attrezzatura è inadeguata e come, per fare X, devi acquistare Y, cosa che non puoi permetterti, e come la fotocamera che hai presenta piccoli e terribili difetti A, B e C.

Tutte le fotocamere hanno difetti. Puoi scattare splendide foto con la tua fotocamera, non importa quale sia.

LUCE: scopri come influisce sulle foto scattate. Non importa quale sia la fotocamera e quale sia la tua abilità, la luce è il fattore più importante.

Io faccio paesaggi per esempio, mi alzo presto la mattina quando il sole è molto basso e ti garantisco che le foto sembreranno molto meglio che se dovessi prenderle a metà giornata.

La luce prima del tramonto ti darà una sensazione calda, piacevole per i ritratti.

Generalmente scattare foto quando il sole è basso - ti darà un aspetto 3D molto migliore alle tue foto.

Sperimenta, ad esempio contro il sole, se un oggetto è troppo scuro usa una specie di riflettore o riempi il flash.

Err sul lato dello zoom in meno: non riesco a contare il numero di volte in cui ho risolto un album e avrei voluto avere un po 'più di immagine attorno al soggetto. Puoi sempre ritagliare in seguito, ed è abbastanza raro che ogni singolo pixel sarà necessario nella foto finale.

Non abbiate mai paura di aumentare gli ISO piuttosto che perdere un momento per sfocature indesiderate.

Fai qualcosa con le tue foto - non lasciarle languire sul tuo disco rigido perché non riesci a trovare il tempo per eseguire tutte le elaborazioni di cui hai bisogno, almeno scegli una manciata per mostrare alle persone che vorrebbero vederle!

Passa da un'impostazione automatica sulla fotocamera a manuale al mese (o settimana o qualunque intervallo tu scelga).

Ciò semplifica la comprensione di come un'impostazione influisca sulle tue foto.

Lo strumento più importante per migliorare la composizione dell'immagine sono le tue gambe!

Le gambe rimuoveranno gli elementi che ostruiscono dalla foto. Aggiungeranno un interesse in primo piano. Forniranno una cornice per focalizzare l'attenzione degli spettatori sull'oggetto principale.

Non aver paura di avvicinarti all'oggetto. Non abbiate paura di avere un punto di vista molto basso o alto.

Un piccolo cambiamento di prospettiva può rendere o distruggere l'immagine.

Ecco alcune delle cose che ho imparato nel corso dell'anno o così ho fatto fotografia:

• Scatta foto, sempre, costantemente, della stessa cosa, di cose diverse
• L'illuminazione è il MIGLIORE amico dei fotografi ... usalo, impara i suoi umori
• La composizione è la chiave, componi nella tua mente e negli occhi prima di comporre nell'obiettivo
  • Usa linee guida comuni, come:
    • Regole di terzi
    • Rapporto aureo
• Prenditi il ​​tuo tempo e aspetta il momento
• Scatta sempre in RAW !!! : D
• Sii il tuo critico e sottoponi il tuo lavoro alla revisione critica degli altri
  • Amici e parenti adoreranno sempre il tuo lavoro e quindi raramente sono critici
• Trova un modo per sfidare te stesso e stabilisci un obiettivo che sai essere superiore alle tue attuali abilità
• Non lasciare che una comprensione tecnica di otturatore, apertura e sensibilità interferisca con l'arte e l'istinto (commetto questo errore continuamente).

Scatta una foto prima!

Quindi fai un respiro, componi correttamente l'immagine, controlla le impostazioni della fotocamera e inizia a scattare "per davvero".

Troppe volte non viene scattata una foto perché il momento d'oro si perde mentre il fotografo si prepara a scattare una foto.

Scopri come eseguire la post-elaborazione sulle tue foto. Non hai bisogno di Photoshop o di qualcosa di costoso come quello; grandi cose sono state fatte anche con strumenti gratuiti come GIMP e Paint.net. Solo le modifiche di base come ritaglio, regolazione luminosità / contrasto e regolazione colore miglioreranno notevolmente molte foto.

DISATTIVA IL TUO FLASH. E quindi imposta il tuo ISO sull'impostazione più bassa che puoi senza che la foto sia sfocata (ma non aver paura di usare un ISO alto - Preferirei avere uno scatto "rumoroso" senza flash rispetto a uno spento con flash )

Nulla rovina uno scatto più di un flash usato / posizionato male (che è il 99% delle volte)

Leggi il manuale

Leggi il libro Comprendere l'esposizione.

Porta la tua fotocamera ovunque, anche quando non intendi utilizzarla.

Scatta molte foto. Se trovi quello che potresti percepire come soggetto o immagine interessante, scatta molte immagini che variano angolazione, altezza, inquadratura, distanza di lavoro, apertura, lunghezza focale, ecc.

Quando rivedi le tue foto, pensa a ciò che ti piace e non ti piace per ognuno. Cosa si potrebbe fare per migliorarlo (non solo nel processo post, ma quando lo si stava prendendo, o anche cose come se quell'albero non fosse lì, le nuvole erano migliori, una certa espressione facciale, ecc.).

Guarda anche le foto e i fotog che ti piacciono e cerca di capire perché ti piace il lavoro e come farlo.

Invia i tuoi buoni a forum e siti Web di critica.

Critica le foto degli altri, ti aiuterà a vedere e scattare foto migliori.

Partecipa a sfide fotografiche. Dopo aver trascorso una settimana in agonia per un buon concetto per un tema, puoi vedere cosa hanno fatto gli altri. I dolori del tuo processo creativo combinato con grandi idee che altri hanno eseguito ti daranno nuove intuizioni.

Dimentica gli attrezzi.

Per un giorno, limitati a una lunghezza focale.

Limita te stesso a un certo numero di immagini (una volta che hai iniziato a sviluppare un occhio fotografico scattando e guardando molte foto), ti insegnerà a stare attento e deliberato sulla creazione di una fotografia.

Divertiti.

Gli animali, le persone e le cose in movimento hanno bisogno di spazio davanti a loro per guardare / muoversi.

Qualcuno mi ha detto questo dopo circa un anno di fotografia ed è stato un vero momento di incontro con la mia palma.

Se fotografi un animale di lato, è allettante tentare di riempire la cornice principalmente con l'animale in quanto sono il soggetto. Tuttavia, la fotografia funzionerà meglio se hai l'animale fuori centro in modo da lasciare spazio davanti all'animale. Altrimenti sembra che si stiano sbattendo contro il bordo della foto.

Questo vale anche per tutto ciò che è in cerca o in movimento. Un esempio più sottile sarebbe un veicolo parcheggiato, le persone vedono le griglie delle macchine come facce e quindi hanno bisogno di spazio per guardarle.

Ecco un classico esempio di cosa non fare direttamente dal mio flickr.

Porta la tua fotocamera ovunque. Dovresti sempre essere alla ricerca di qualcosa da sparare. Più sembri, migliore è la tua attenzione nello scorgere le cose degne di cui scattare una foto e meglio diventano i tuoi scatti.

Quando carichi le tue foto, non renderle pubbliche tutte e 400. Basta scegliere quelli che si distinguono e renderli pubblici.

L'ho imparato a fondo.

Per fare foto più interessanti, concentrati sull'andare in luoghi più interessanti, scatta molte foto e ripeti e impara da grandi foto che ti ispirano (gallerie, Flickr, ecc.).

Penso che la regola più importante sia "Violare qualsiasi regola se la situazione fotografica o l'effetto desiderato richiede che la regola venga violata".

Un esercizio davvero utile è prendere una regola (meglio: linea guida) e concederti mezz'ora per scattare 15 foto che la violano. Quindi, per la regola dei terzi, potresti scattare solo foto con il centro di interesse al centro dell'inquadratura o il bordo dell'inquadratura. Un'altra volta, potresti provare a scattare ritratti tutti illuminati e così via.

Per la maggior parte del tempo, l'esercizio ti aiuterà a capire perché la linea guida è lì, molto più fermamente che se avessi semplicemente letto e seguito. Qualche volta scoprirai qualcosa che ti piace che hai trovato solo con l'inadempienza intenzionale della linea guida. In tal caso, l'esercizio di follow-up consiste nel trascorrere del tempo esplorando ciò che ti è piaciuto dei risultati violando ulteriormente le linee guida. Capirai meglio le linee guida e capirai come sfruttare al meglio la sua violazione.

Impara a leggere l'istogramma. Potrebbe sembrare un consiglio un po 'più avanzato, ma in realtà non è così difficile e vorrei averlo imparato prima. L'istogramma ti dice a colpo d'occhio se la tua foto è correttamente esposta.

Ecco un link per una rapida spiegazione: http://www.basic-digital-photography.com/how-to-use-the-camera-histogram.html

Il sensore è un dispositivo lineare e può catturare solo su un intervallo specifico. L'istogramma ti dirà che hai perso alcune informazioni che non sarai in grado di recuperare. Questo è quando il cielo blu appare bianco nella tua foto.

Ora che sai come rilevare una foto esposta in modo errato. Ora puoi correggerlo modificando la compensazione dell'esposizione. Fai un altro tiro e tada! il cielo è blu.

1. Disattiva il flash (a meno che non sia davvero buio)
2. Porta il tuo soggetto il più lontano possibile dallo sfondo
3. Riempi la cornice con il soggetto

Uno scatto in vita di Zio Joe in piedi davanti a un muro con bagliore su Zio Joe e un'ombra sul muro sembrerà orribile. Un colpo di testa in spalla del buon ole Joe senza flash e niente dietro di lui per 10 piedi sembrerà molto meglio.

Ottieni una reflex digitale per un migliore controllo. Quindi, esci e usalo!

Ho ottenuto risultati deprimibili indicibili con la mini fotocamera digitale sempre presente (ad es. Powershot) che non aveva la velocità dell'otturatore, l'opzione dell'obiettivo o il controllo della sensibilità fino a quando non sono passato a una reflex digitale. Scattare una foto quando premi il pulsante di acquisizione è fondamentale per scattare foto e sviluppare il tuo "occhio".

Scopri i limiti del tuo flash. Realizza quando aiuta e realizza quando non lo fa. I fotografi adorano odiare il flash, ma ci sono momenti in cui un'immagine è possibile solo con il flash: soggetti retroilluminati, luce intensa, ecc. Sapere quando usare il flash di riempimento migliorerà le foto diurne e serali.

Guarda le foto.

Va bene, fai di più che guardare. Usa il tuo cervello e l'occhio del fotografo. Scopri quali ti piacciono o non ti piacciono e chiediti perché. Prova a capire come è stata scattata la foto. Angolo basso, angolo alto, incorniciato, con flash, ecc. Quando leggi riviste, guarda la fotografia pubblicitaria. Cosa ti fa venire voglia di guardare un annuncio rispetto a un altro.

Sforzati di sparare in manuale per un mese e aspettati che tutto faccia schifo. Quindi forzati a sparare in modo grezzo dopo quello.

Assicurati di comprendere la relazione del tavolo a tre gambe di ISO, velocità dell'otturatore e apertura.

Eseguire il backup delle fotografie digitali in più posizioni.

Non lasciarli sul tuo disco rigido. Il disastro potrebbe colpire in qualsiasi momento.

Fotografare le persone:

1. Il volto NON è l'unica parte del corpo umano che esprime emozione.
2. Una foto NON è considerata valida solo quando include una testa umana.
3. le persone NON devono essere al centro della foto. pensa all'attenzione verso le persone e il loro ambiente circostante.
4. NON è necessario fotografare all'altezza degli occhi, parallelamente al suolo. vivi in ​​un mondo 3D, approfitta dei sei gradi di libertà.