Quando è probabile che il bianco e nero valorizzi un'immagine?

Recentemente mi sono divertito a convertire alcune immagini in bianco e nero per vedere come ciò ha cambiato l'immagine. Alcune foto di bambini sono uscite particolarmente bene, mentre altre che ho provato sembravano meno interessanti quando in bianco e nero.

Mi chiedo cosa fa sembrare le cose più o meno interessanti in bianco e nero. Ci sono soggetti che in genere hanno un aspetto migliore in bianco e nero? O ci sono particolari qualità di una foto che potrebbero farti pensare che qualcosa andrebbe meglio in bianco e nero?

Cose a cui ho pensato giocando da solo:

• Le immagini in bianco e nero evitano che l'occhio sia distratto da oggetti di colore diverso, quindi l'occhio potrebbe essere più attratto dal soggetto desiderato.
• Quando i colori sono una parte forte dell'immagine (forse in un festival o in un mercato), è improbabile che appaiano meglio in bianco e nero.

Esistono criteri (o regole empirici) generalmente accettati o è un giudizio puramente soggettivo?

Spero che non abbia intenzione di iniziare una guerra santa - Sono sinceramente interessato se ci sono delle regole empiriche per quando è probabile che il bianco e nero sia una piacevole trasformazione.

Non ho regole stabilite (tuttavia scommetto che alcune esistono) per le conversioni in bianco e nero, ma in generale per me è:

• Quando il colore non aggiunge nulla a un'immagine. Ad esempio, hai una scena in cui la maggior parte dei toni è disattivata.

• Quando voglio che il soggetto dell'immagine riguardi lo spazio, le forme o lo spazio negativo

• Per effetto artistico Questo è un po 'tutto sommato, non ho la capacità tecnica di descrivere perché scelgo B&W, solo che ho pensato che sarebbe stato bello in B&W.

Raramente eseguo scatti in bianco e nero, tuttavia ne ho fatti alcuni in passato e mi sono divertito. È un esercizio interessante scattare con entrambe le pellicole in bianco e nero o forzare la tua fotocamera a scattare solo in bianco e nero (non ti dà alcuna possibilità di recuperare i dati a colori). In questo modo pensi di più all'immagine in termini di una conversione "negativa" in bianco e nero invece che in un colore in bianco e nero.

Kodak ha una serie di suggerimenti per la scelta di scatti in bianco e nero che coprono davvero tutto.

Personalmente preferisco andare con il bianco e nero quando provo a trasmettere la trama di un soggetto, quando i colori si distraggono dalla storia che sto cercando di raccontare o quando c'è un forte contrasto luminoso nello scatto.

Molto spesso, molto più di quanto la maggior parte della gente pensi. Il mio consiglio sarebbe di provare a convertire praticamente tutto e vedere come ti piacciono i risultati. Dopo averlo fatto per un po ', ho scoperto che ora ho una scelta specifica in mente (colore o B&W) proprio quando sto componendo, e di solito ho ragione. È una bella sensazione.

Inoltre (e questo non risponde alla tua domanda, ma penso che sia germano): converti in bianco e nero pensieroso. Ci sono molti, molti modi per farlo, ovviamente. Il mio metodo preferito è quello di utilizzare un simulatore di film, come il plug-in iNDA open source per Bibble (che rende estremamente veloce la prova di un'immagine in bianco e nero , circa 2 secondi). Ma il punto è che si dovrebbe fare la conversione seguendo un metodo specifico scelto pensieroso piuttosto che impostare la saturazione a zero.

Trovo anche che l'uso vigoroso del contrasto e / o delle curve produrrà spesso anche una foto molto più interessante.

Di solito la decisione viene presa prima che venga scattata la foto. Potrei approfondire ciò che rende una buona fotografia in bianco e nero, ma invece ti indicherò nella direzione di un articolo che ho scritto a riguardo che potrebbe aiutarti.

Mentre in nessun modo l'unico tipo di soggetto che appare spesso in bianco e nero, i soggetti in cui le trame sono di interesse primario spesso funzionano meglio in bianco e nero. Ad esempio, le radici e la corteccia nodose spesso sembrano migliori in bianco e nero.

La maggior parte delle altre risposte qui sembrano riguardare meriti artistici.

A un livello leggermente più banale, ho usato B&W per salvare le foto nelle seguenti circostanze:

• bellissima foto di mia figlia piccola, con macchia gialla sui vestiti rosa: B&W non ha eliminato completamente la macchia, ma l'ha resa insignificante.
• Una serie di scatti della nostra famiglia: l' unico in cui tutti guardavano la telecamera, senza batter ciglio, strizzando gli occhi o scherzando, era quello che era tutto sgranato. B&W l'ha resa "artistica".

Esempio:

Penso che varierà ampiamente! Tuttavia, per me di solito rientra in:

• Il colore nell'immagine è fonte di distrazione. Spesso questo accade per me quando guardo più uno schema di luce che voglio trasmettere piuttosto che gli oggetti stessi.

• L'immagine trasmette un senso di età e il bianco e nero migliora quella qualità. Una volta ho fatto una foto a una macchina fotografica molto vecchia con sopra polvere e ragnatele. Ha un bell'aspetto a colori, l'età era lì, ma sembrava molto più vecchia in bianco e nero perché era quello che avrebbe catturato una volta.

• Quando è giusto. Il che, come con Alan, è solo l'effetto artistico che anche io non posso spiegare. A volte è un ritratto, a volte è il modo in cui la luce naturale illumina il soggetto, a volte è solo perché!

Comunque, questo è solo il mio motivo per il bianco e nero. Anch'io sono curioso di sapere cosa ne pensano gli altri.

Ho letto un po 'di tempo fa che mi piaceva molto, che è:

"Il colore è nemico della forma"

Gran parte del B&W riguarda la forma (definita in parte dal tono), quindi l'uso del B&W può essere utile laddove quegli aspetti sono molto importanti per l'immagine.

Non sono d'accordo con il concetto di "migliorare" una foto in bianco e nero, a me sembra che una foto sia in bianco e nero o non lo sia.

Se BW migliorerà la tua visione, migliorerà anche la tua foto.

Penso che la conversione in BW dovrebbe partire dall'idea, dalla storia che vuoi raccontare, dalle associazioni che vuoi creare nella testa degli spettatori.

Il BW è solitamente associato a vecchio, invecchiato, mistico, senza tempo, cupo, lugubre, noir, drammatico, ecc. Associare BW a emozioni negative non è una regola, ma è probabile che tu usi BW per tali scopi più spesso. Sentiti libero di aggiungere i tuoi pensieri qui.

BW può essere combinato con successo con tecniche come low key , high key e chiaroscuro .

Il lavoro di Michael Kenna vale la pena verificare se BW è interessante.

Ho appena letto un buon post: Sette elementi che aiutano a fare un'ottima fotografia in bianco e nero di Scott Bourne. Bello, succinto.

Oooh molto soggettivo! Dopo essermi dilettato in B&W di recente, penso che i migliori scatti in bianco e nero siano quelli in cui desideri che lo spettatore percepisca un ulteriore grado di separazione dal soggetto; Penso che ti faccia sentire più un osservatore che un empatico (specialmente quando spari alle persone). Altrimenti, penso che funzioni meglio dove ci sono trame e contrasti davvero interessanti. Vale anche la pena provare, da un punto di vista educativo, poiché ti fa riflettere di più su ogni fotografia, in modo che se / quando torni a colori, puoi prendere ciò che hai imparato e applicarlo per tutti i tuoi scatti.

Penso che dovresti considerare il bianco e nero ogni volta che la nostalgia o la trama sono componenti importanti per la tua composizione. Il mio servizio fotografico preferito in bianco e nero era una giovane coppia che ho scattato le loro foto di fidanzamento sugli scogli di una spiaggia locale. Queste sono foto che manterranno, e probabilmente verranno visualizzate per molto tempo (fattore nostalgia), e il contrasto delle rocce ruvide e la loro pelle è davvero scoppiata in bianco e nero. Avevo chiesto alla coppia se volevano B&W, ma lei voleva il colore, ho detto lasciami girare un rotolo di ciascuno. Ha acquistato otto stampe da quel servizio, tutte in bianco e nero. Un altro vantaggio è stato che sono stato in grado di realizzare un ingrandimento in formato poster di un colpo e l'ho mostrato all'ingresso della reception. Ho lasciato diversi segnalini affinché gli ospiti lasciassero "auguri" sul poster. Ho scelto uno scatto che aveva una grande distesa di sabbia,

Quando ci sono toni contrastanti nell'immagine, B&W può davvero aggiungere un buon effetto. Principalmente quando l'immagine ha un gioco di luci e ombre puoi provare a renderla monocromatica.

Quando vuoi suggerire che qualcosa è vecchio

(fine XIX-metà XX secolo)

Forse qualcuno in costume edoardiano, o in posa come un GI della seconda guerra mondiale o modellando un abito in stile anni '40 con un cappello.