Ho notato che alcuni ritratti che avevo fatto avevano ombre pesanti sotto gli occhi:
Si è scoperto che il modello aveva sperimentato una certa privazione del sonno, anche se gli occhi non sembravano così male nella vita reale. Sospetto che l'illuminazione con il flash rimbalzato dal soffitto sul lato abbia peggiorato la situazione facendo cadere la luce da un angolo alto.
Ci sono modi per alleviare tale contraccolpo usando alcune tecniche di illuminazione o di posa?
Risposte:
L'angolo di illuminazione è di gran lunga troppo elevato per un ritratto "sicuro": è il tipo di cosa che utilizzeresti per ottenere effetti drammatici, preferibilmente con qualcuno la cui carnagione e caratteristiche possono gestirlo. Non sto dicendo che sulla base delle borse sotto gli occhi, ma sull'ombra il coperchio superiore si getta sulla sclera, sull'angolo dell'occhio e sul coperchio inferiore. Sospetto che se dovessimo vedere più immagine, probabilmente non ci sarebbe un riflettore distinto, ma piuttosto un bagliore diffuso a circa il livello della metà superiore della pupilla.
La post-elaborazione può aiutare fino a un certo punto; un rapido passaggio attraverso il plug-in Portraiture (da Imagenomics e disponibile nelle versioni per Photoshop, Lightroom e Aperture) con il predefinito "smoothing normale" produce questo:
Potrebbe essere un po 'troppo per l'intera immagine (e anche un po' troppo per questa parte di essa), ma puoi lavorare l'immagine in sezioni usando livelli mascherati semi-trasparenti (nella versione di Photoshop - le versioni di elaborazione RAW ovviamente possono si avvalgono dei livelli) e eseguono la quantità appropriata di levigatura per ogni parte dell'immagine. C'è ancora una piega profonda sotto l'occhio, ma sembra più esperienza che danno, se sai cosa intendo.
Un buon plug-in per levigare il ritratto e migliorare la pelle avrà una durata di circa $ 200 (ce ne sono molti decenti, ma al momento Ritrattistica e io andiamo molto d'accordo), e può valere ogni centesimo di questo e altro se salva anche un singolo tiro pagato. Non importa che tipo di purista vuoi pensare di essere, se sei un professionista (o vuoi esserlo), allora davvero non puoi permetterti di essere senza gli strumenti che ti permettono di imbrogliare un po 'quando imbrogliare è l'unico modo per vincere.
Ma la post-elaborazione richiede tempo, quindi è meglio dal punto di vista del capovolgimento ottenere le cose nel modo più giusto possibile al momento della cattura. Per questa ragione, penso che l'approccio "strobista" in un ambiente di studio sia un suicidio per chiunque voglia diventare professionista. Le lampade da modellazione esistono per una ragione, e questa è la ragione per cui puoi individuare cose come questa prima che accadano. (Oh, e non ha molto senso far girare l'ambiente fino al punto in cui non puoi davvero vedere cosa stanno facendo le luci di modellazione: l'ambiente non dovrebbe essere più alto del necessario per prevenire incidenti in studio.) I lampeggiatori possono sii fantastico se puoi prevedere il risultato o se sei sul posto e non hai davvero scelta, ma il flash da studio o l'illuminazione continua saranno una scelta migliore ogni volta che è disponibile.
Se sei bloccato con i lampeggiatori per un motivo o un altro, prova a mantenere la luce entro 45 gradi dall'asse dell'obiettivo, a meno che la posa non sia molto fuori dall'ordinario (o che ci sia un cappello o qualcosa sulla strada) è molto improbabile che ti imbatterai in ombre davvero problematiche in una foto altrimenti buona. Utilizzando un flash di rimbalzo, ciò potrebbe significare che è necessario fornire la propria superficie di rimbalzo (un riflettore su un supporto o essere trattenuto da un assistente / spettatore, ad esempio) se l'ambiente non consente di ottenere l'angolazione più naturale.
E no, non devi diventare super-soft. L'illuminazione dura (o dura †) può essere solo il biglietto, a condizione che tu abbia l'angolazione giusta per la luce principale e un riempimento sufficiente per ottenere il contrasto che cerchi. Aiuta davvero, però, se riesci a vedere cosa otterrai prima di ottenerlo.
Oh, e che ci crediate o no, il modo in cui queste cose sono di solito gestite in termini di "preparazione del modello" è con un unguento anti-emorroidario da banco come Preparazione H. Ci vogliono alcuni minuti per fare quello che fanno, ma funziona, ed è un "segreto" di lunga data (non è in realtà un segreto da molto tempo ormai) del settore della modellistica. Se stai per essere utile e trasportarlo nel kit del tuo fotografo, ricordati di portare un tubo nuovo di zecca con i sigilli ancora in posizione. I tuoi soggetti probabilmente avranno ancora quell'aspetto "stai scherzando" sulla loro faccia, ma non ci sarà alcun "Non so dove sia stato" mescolato con esso. Gli unguenti alla nocciola di strega sono praticamente la stessa cosa, non vengono forniti con il WTF allegato, ma sono generalmente un po 'più costosi e più difficili da trovare.
† Un piatto di bellezza, a proposito, è una luce "dura". Lo scopo di una di queste macchine è accentuare i contorni del viso, come la struttura degli zigomi, senza tessere indebitamente la pelle. Se lo usi ad un angolo troppo ripido, il suo effetto non sarà significativamente diverso da un riflettore parabolico più piccolo.
Ovviamente aiuto per il trucco e la post produzione. Il trucco è la soluzione più comune che conosco per questo.
Per quanto riguarda l'illuminazione, mi viene in mente che questa è un'area in cui eccellerebbe un piatto di bellezza . Dovrebbe riempire le ombre e ridurre significativamente l'aspetto.
Nel tuo esempio specifico, quegli occhi sono un po 'gonfi, ma potresti riempire le ombre con luci aggiuntive o con un riflettore.
Anche se spesso vuoi che la tua luce chiave sia off-camera, è comune avere una luce di riempimento direttamente dietro / sopra la fotocamera per riempire le ombre che altrimenti apparirebbero negli occhi, nell'area del collo e così via.
La soluzione semplice qui sarebbe un riflettore all'altezza del collo o sotto per riempire le ombre dalla luce direzionale, che nel tuo caso hai rimbalzato dal soffitto.
Post produzione
Se vuoi risolvere in Photoshop, un trucco che funziona per le rughe e riempirà la zona scura:
Copia l'occhio in un nuovo livello, quindi seleziona l'area scura con lo strumento di correzione delle patch
Trascina questo su un'area sulla guancia o sulla fronte che sia liscia e ben illuminata. Ciò sostituirà l'area con una pelle chiara e liscia
Questo nella maggior parte dei casi sembrerà molto falso. Abbassa l'opacità dello strato fino a renderlo naturale.
