Che cos'è un'efficace strategia di esposizione?

Quale strategia segui quando imposti ISO, tempo di posa e diaframma per ottenere l'esposizione corretta?
Hai strategie diverse per condizioni di scatto diverse?
Credo che tutti i fotografi sviluppino una strategia informale per scegliere le giuste impostazioni di esposizione.
Voglio scoprire se esiste un'efficace strategia di scopo generale che può essere adattata a una vasta gamma di condizioni.
Questa domanda è ispirata alla domanda su un cheat sheet fotografico

Ovviamente ci sono strategie diverse per situazioni diverse, di solito uso un processo iterativo che va un po 'così:

• Voglio un'apertura particolare per motivi artistici (ad es. Sfondo sfocato)? Ho bisogno di un'apertura specifica per motivi tecnici (mettendo a fuoco più soggetti)?

Se sì, impostalo, altrimenti scegli qualcosa di ottimale come f / 5.6. Quindi guardo la velocità dell'otturatore e faccio domande simili:

• Voglio una velocità dell'otturatore particolare per motivi artistici (ad es. Sfocatura da movimento / scie luminose)? Ho bisogno di un otturatore particolare per motivi tecnici (ad es. Per evitare vibrazioni della fotocamera)?

Se sì, impostalo, altrimenti scegli qualcosa di "sicuro", ad es. 1/2 * lunghezza focale. Poi guardo l'esposizione e imposto l'ISO - qui non c'è alcuna considerazione artistica (se voglio rumore lo farò in Photoshop in modo da ottenere una bella grana fine) quindi l'unica domanda è:

• Devo ridurre il rumore (ad es. Se prevedo di apportare molte modifiche)?

In caso contrario, impostare l'ISO su tutto ciò che è necessario per ottenere l'esposizione corretta, anche se sembra piuttosto elevato! È importante non sottoesporre in quanto ciò è molto peggio per il rumore rispetto all'aumento dell'ISO. Se non ci sono valori ISO sufficientemente alti o voglio ridurre il rumore lasciando entrare più luce, tornerò alle domande precedenti e rivaluterò qualsiasi decisione arbitraria. Se riesco ad aprire l'apertura lo farò, allo stesso modo se riesco a rallentare l'otturatore lo farò.

Altrimenti è il momento di scendere a compromessi e valutare l'importanza delle decisioni artistiche e tecniche, fino a raggiungere un equilibrio ragionevole.

Questo sembra abbastanza complicato dal fatto che di solito mi capita di capirlo alcune volte in testa indovinando quale sarà l'esposizione prima di impostare effettivamente la fotocamera. Va anche bene usare la modalità automatica per riempire l'apertura / l'otturatore nel modo appropriato se non lo si imposta per motivi creativi (l'OP sembrava chiedere informazioni sulle impostazioni manuali complete).

Lancia in flash e hai un'altra variabile, con un altro compromesso artistico / tecnico. È un po 'complicato generalizzare qui, in generale sto usando il flash per effetti artistici nella ritrattistica, nel qual caso le regole del flash e tutte le altre impostazioni si inchinano ad esso, o lo sto usando per una luce extra nella fotografia di eventi / matrimoni, dove ho impostato l'apertura e l'otturatore come li voglio sia artisticamente che tecnicamente e uso il flash per rilevare il gioco, tornando alle altre impostazioni se ho bisogno di ricicli più veloci o se voglio più ambiente sullo sfondo.

Posso offrire aiuto dal punto di vista paesaggistico / naturalistico. Non posso offrire molto aiuto nel campo della fotografia di ritratti o di interni. Matt Grum potrebbe essere in grado di offrire consigli utili in quelle aree.

Immagino che questo si riduca a due approcci diversi. L'approccio semi-automatico e l'approccio completamente manuale. Direi che l'85-90% delle volte uso una modalità prioritaria, di solito la priorità di apertura e lascia che il resto sia automatico. Questo è probabilmente più comune quando sto realizzando fotografie di animali, uccelli e macrofotografie, in quanto riuscire a impostare l'apertura che mi dà la nitidezza e il bokeh corretti è fondamentale in questi tipi di scatti.

Accanto a una modalità di priorità (o programma), la mia regolazione dell'esposizione più comune è tramite la compensazione dell'esposizione. A meno che non stia scattando con la luce più fioca, mantengo fisso il mio ISO, di solito a 100, a volte 200. L'esposizione compensativa con semplici +/- 1-2 stop è davvero piacevole e mantiene le cose semplici. Mi consente di concentrare maggiormente la mia attenzione sulla composizione e sulla filtrazione, dove penso che dovrebbe essere.

Quando si tratta della modalità completamente manuale, immagino che dipenda davvero. Ci sono così tante situazioni diverse che richiedono impostazioni diverse. Dopo l'alba, prima del tramonto o durante il giorno, cerco di mantenere i miei ISO bassi. All'alba o al tramonto o di notte, potresti aver bisogno di impostazioni ISO più elevate. Di solito uso ISO 100 o 200, che mantiene il rumore quasi inesistente per le riprese di paesaggi. Quando si tratta di fauna selvatica e uccelli, lo aggiusto in base alle esigenze per consentire l'apertura e la velocità dell'otturatore appropriate. Per l'apertura e l'otturatore, immagino di fondere in genere una modalità semi-automatica con la modalità manuale. Faccio un uso piuttosto intenso dell'istogramma sulla mia fotocamera per vedere se mi trovo nel parco delle palline o ne esco quando imposto l'apertura e la velocità dell'otturatore. Spesso avvio in modalità priorità di apertura e ho un'idea di dove la velocità dell'otturatore potrebbe finire con l'illuminazione che ho.

La storia diventa molto più complessa quando si coinvolge la filtrazione. Al di fuori di un filtro UV di alta qualità che fa bene il suo lavoro, praticamente tutti i filtri bloccano un po 'di luce. Le esperienze più interessanti che ho avuto con l'esposizione riguardavano l'uso di filtri ND e GND, nonché di polarizzatori. Per quanto riguarda la filtrazione ND, ho trovato la soluzione migliore per misurare i tuoi scatti come faresti normalmente senza alcuna filtrazione. (Il sistema Lee lo rende davvero facile ... è una sincronizzazione per agganciare l'intero set di filtri nell'innesto della fondazione e toglierlo, senza influire molto sullo scatto.) Ancora una volta, di solito lavoro con l'apertura, misuratore per determinare quale dovrebbe essere l'otturatore. L'ISO è più complesso qui. Abbastanza spesso, utilizzo la filtrazione per consentirmi di usare intenzionalmente una lunga velocità dell'otturatore, per appianare l'acqua che scorre, appiattire e glassare le superfici dei laghi, ecc.

Se sto usando la filtrazione ND graduata per ridurre il contrasto (intervallo dinamico) di una scena, diventa ancora più complesso. Prima di poter calcolare quanto dovrebbe essere lungo il mio otturatore (che può essere molto difficile, e talvolta un processo di prova ed errore, se voglio smussare nuvole o acqua), devo individuare la mia scena. Il modo migliore per determinare quanta filtrazione GND è necessaria è misurare la scena in almeno tre punti senza filtri: La parte più luminosa del cielo, la parte più scura del paesaggio e un'area che sembra essere il 18% più grigia possibile. Misurare un tono medio ti aiuta a determinare se puoi catturare la scena senza filtraggio. È facile vedere con un istogramma se questo è possibile o no. Altrimenti, misurare il punto più luminoso e il punto più buio della scena e prendere la differenza tra quei due, ti dirà quante fermate di filtrazione hai bisogno al minimo. Di solito metto un ulteriore stop alla filtrazione e sovraesposto per darmi un po 'di ombra aggiuntiva (ETTR). Dopo aver determinato la gamma dinamica totale e il filtraggio necessario, ricomponi la scena, schiaffeggia il filtraggio necessario e imposta apertura, otturatore e ISO. Trovo che sia più facile calcolare tutto se si utilizza ISO 100, ma è possibile utilizzare qualsiasi ISO.

Infine, provo a seguire la regola ETTR: esporre a destra. Con i paesaggi, una volta impostati il ​​tempo di posa e l'ISO, è abbastanza facile regolare leggermente l'apertura. Una volta che una scena è stata misurata e filtrata correttamente, di solito ci vogliono solo circa 1/3 a 1/2 stop, e al massimo 1 stop, per aumentare l'esposizione a destra il più lontano possibile. Se ci vuole di più, allora potresti provare a regolare un po 'di più le tue altre impostazioni per coprire una maggiore gamma dinamica.

L'esposizione può essere una cosa molto complessa, e non sono sicuro che ci sia davvero un libro di regole che può dirti cosa devi fare. Nella mia esperienza, impostare l'esposizione è la cosa chiave che fa un fotografo di paesaggi. Scattare la foto è un'esperienza momentanea dopo.

Sarà davvero difficile aggiungere le due risposte precedenti, ma io sono un gioco! I tre principali tipi di fotografia a cui sono generalmente interessato sono la natura, la fauna selvatica e la macro, quindi ognuno ha una diversa serie di processi di pensiero nel mio approccio ...

Natura

Per i paesaggi tendo a concentrarmi sull'apertura per raggiungere una profondità di campo adeguata alla situazione. Se è una scena grande, diciamo un lago o un'ambientazione montana, mirerò a un'apertura più stretta per portare di più se a fuoco. Se è una pianta, potrei allargare il diaframma per "schioccare" la pianta dal resto della scena creando una profondità di campo più ridotta. L'effetto netto, la cosa che per me conta di più è l'apertura, la velocità dell'otturatore entra in gioco solo se il soggetto è influenzato da cose come il vento, a quel punto potrei spingere l'ISO più in alto per mantenere la mia apertura dove voglio e ottenere la velocità dell'otturatore fino a un punto in cui congela il movimento. Oppure posso imbrogliare e usare un plamp per sostenere il mio argomento. :)

natura

Questa è di solito una situazione di velocità dell'otturatore per me. In generale, sto cercando di ottenere l'otturatore il più velocemente possibile, soprattutto con animali in movimento più veloce, in modo da poter congelare il loro movimento. La profondità di campo ha un po 'di gioco qui, ma di solito è un teleobiettivo e quindi sarà comunque minima in generale. Effetto netto, voglio il mio otturatore più veloce che posso spingerlo e aprirò l'obiettivo o regolerò l'ISO di cui ho bisogno. Il lato positivo, almeno per me, Pentax ha una modalità di priorità otturatore / apertura che mi permette di scegliere la velocità dell'otturatore e l'apertura con la fotocamera selezionando ISO e questo è molto utile nelle riprese con animali selvatici. Sono ancora sorpreso che Nikon e Canon non abbiano aggiunto questa modalità.

macro

Qui entrano in gioco sia l'otturatore che l'apertura. Quando si scatta una macro, la profondità di campo è sottile, quindi serrare l'apertura può essere importante e quindi in genere cerco di spostarla un po 'verso l'alto, anche se f / 11 o più. Poiché la maggior parte di ciò che scatto macro è in movimento, come insetti o gocce d'acqua, anche la velocità dell'otturatore può avere un ruolo, ma differiscono ...

Se il soggetto è un insetto, voglio una velocità dell'otturatore elevata perché si muovono e, essendo soggetti così piccoli, ogni movimento è amplificato in macro. A questo punto, con un'apertura ridotta e un otturatore veloce, hai bisogno di molta luce disponibile, un ISO elevato o un diavolo di molta pazienza.

Se il soggetto è simile a una goccia d'acqua, la mia velocità dell'otturatore è generalmente piuttosto lenta! La mia tecnica attuale, dal momento che non uso i dispositivi per fare il lavoro per me, è un flash off-camera, un rilascio del cavo e un rig basato sul rubinetto con un tubo di gomma e le estremità di decorazione della torta (a un certo punto devo pubblicare alcune foto del rig sul mio sito). In ogni caso, utilizzo una stanza molto buia, accendo le gocce, quindi innesco l'otturatore e premo il pulsante di prova sul flash con un'impostazione di potenza molto bassa. Fondamentalmente, questo porta la fotocamera a catturare il risultato dell'esplosione di luce molto rapida che congela le gocce. In ogni caso, il mio ISO è sempre impostato al minimo e ottimizzo l'apertura mentre procedo.

Conclusione

Non esiste una "teoria della grande unificazione" che verrà applicata all'esposizione. Differirà a seconda della natura del soggetto e dell'obiettivo della fotografia. Man mano che sviluppi interessi in determinati tipi di soggetti, inizierai a sviluppare un'idea su come modificare le opzioni di esposizione di conseguenza. Come consiglio generale, le impostazioni manuali sulla fotocamera e una piccola nota presa sulle decisioni ti aiuteranno a raggiungere questa sensazione a lungo termine. Mentre lo fai, non preoccuparti troppo del colpo mancato, otterrai molto, molto, più veloce nel processo mentre ti alleni.

Strategia di esposizione? Il mio recente acquisto di una fotocamera Bridge mi ha fatto pensare a causa delle sue limitate variazioni di stop e del fatto che al massimo zoom teleobiettivo, l'apertura è ridotta a f20. Quindi, con la potenza dello zoom, avevo bisogno di valutare le opzioni per una maggiore velocità dell'otturatore o un ISO più elevato per ottenere una buona esposizione. Al contrario, la mia apertura maggiore è f 3.1, che è "non standard", quindi il mio interesse per la progettazione di un foglio di calcolo "stop infinitamente variabile". L'immagine mostra i risultati / lo stile - e anche la formula del "testo" che viene utilizzata nelle celle da L7 a Q12 (per coloro che desiderano espandere ulteriormente il foglio di calcolo)