Quali modalità e tecniche di esposizione devo usare quando sono in giro?

Sono interessato a sapere quali tecniche di esposizione / misurazione usano le persone quando scattano foto in movimento (senza treppiede). Quasi sempre la mia fotocamera è impostata sulla modalità Priorità apertura e sospetto che la maggior parte delle persone faccia lo stesso. Uso il pulsante Indietro per la messa a fuoco da un po 'di tempo, quindi sono in grado di bloccare il punto AF e il punto di esposizione singolarmente prima di comporre e scattare una foto. Uso un singolo punto AF centrato e lo trovo abbastanza semplice da usare. Tuttavia, faccio davvero fatica con il punto di esposizione. Sulla mia Canon 30D ci sono 4 modalità di misurazione:

• Valutativo (chiamato modalità Matrix su Nikon)
• Solo centro (misurazione parziale)
• Spot (polarizzato al centro)
• Media ponderata centrale (media full frame)

Dei 4, Valutative è il più "automatico"; la fotocamera prende una decisione giudicata sull'esposizione in base all'intera scena. Volevo provare a evitare questa modalità perché pensavo che avrei imparato di più scegliendo una delle opzioni più manuali. Quindi ho iniziato a utilizzare la modalità Spot per un po ', ma la maggior parte delle mie foto sono finite sotto o sovraesposte. Quindi sono tornato alla modalità di valutazione.

Quindi, dopo questa lunga introduzione, la mia domanda è: hai una buona tecnica per ottenere il meglio dalle modalità di misurazione della tua fotocamera? e quali modalità di misurazione usi abitualmente?

Non fa molta differenza quale modalità utilizzi perché se vuoi esposizioni accurate, 9 volte su 10 devi correggerle manualmente.

Uso AV (valore di apertura) e misurazione valutativa; ottiene il più vicino nella più ampia gamma di circostanze. Quindi scatto e chimp (controlla l'esposizione sullo schermo LCD posteriore), spesso devo regolare l'esposizione e scattare di nuovo. Per quanto sofisticato l'algoritmo di misurazione si basa sul presupposto che tutto ciò che si spara è grigio medio . La fotocamera non sa cosa stai fotografando, quindi non può davvero decidere cosa sia sopra o sotto esposto.

In questo senso, tutte le modalità di misurazione sono "manuali", preferisco la valutazione valutativa rispetto allo spot in quanto è meno probabile che cambi a causa di lievi cambiamenti di composizione in modo da poter comporre la compensazione dell'esposizione richiesta .

Tuttavia, se mi sento pigro, allora è il caso di puntare la fotocamera verso l'alto per ottenere più cielo se l'immagine sul display LCD è sottoesposta o puntarla a terra quando è sovraesposta (a condizione che la misurazione e la messa a fuoco separate suggeriscano).

Il punto è che devi decidere l'esposizione, non la fotocamera. La misurazione è comunque utile per avvicinarti o per quando non hai tempo per un secondo scatto! Se hai tempo, cerca sempre di impostare l'esposizione , poiché la pellicola digitale non costa (circa) nulla.

Molte buone informazioni sulle altre modalità, ma ecco un'ottima tecnica per utilizzare la misurazione spot.

Quando si utilizza correttamente la misurazione spot, è di gran lunga la più coerente e molto facile da usare. Quello che fai, è il misuratore di punti sul tuo punto bianco, la parte più luminosa (ignorando i riflessi speculari) e imposta la compensazione EV su + XX EV per spingere quel punto grigio misurato sul punto bianco.

Ulteriori informazioni possono essere trovate qui .

Valutativo (Matrix o Multi-Segment sono tutti nomi per la stessa cosa, a seconda della fotocamera) è una modalità sofisticata che cerca di trovare una buona esposizione in base all'intera scena. Questa è la modalità che dovresti usare quando non hai tempo di pensare all'esposizione.

Il peso centrale è sostanzialmente una versione meno sofisticata di Valutative. Puoi usarlo anche per scopi generali, ma poiché è più semplice tende a perdere più di quello valutativo. D'altra parte, perché sai che è distorto al centro, è più prevedibile. Dopo averlo usato per un po ', potresti essere in grado di sapere quando mancherà la tua fotocamera e di quanto.

Spot deve essere usato quando sai qual è il tuo tono medio. Cioè, quando sai quale parte della scena dovrebbe essere mostrata come luminanza del 18% nell'immagine. Con esperienza conosco alcune persone che sono molto brave (puoi comunque memorizzare alcune regole pratiche per aiutarti). Personalmente, non lo trovo così facile, quindi uso una carta grigia per impostare come riferimento quando necessario. Fondamentalmente lo metti in scena, ne fai una lettura spot-meter e blocca la tua esposizione.

Ora, se avessi una Olympus DSLR, avresti 2 modalità extra: Punto luce e Punto ombra. Questi ti permetteranno di 'misuratore di punti' usando un momento saliente (area più luminosa per mostrare i dettagli) o un'ombra (area più scura in cui desideri i dettagli). Questi sono più facili da usare rispetto alla misurazione spot normale perché è più facile vedere quale parte della scena è più luminosa.

Non tutto è perduto se il marchio della tua fotocamera non inizia con '0' poiché possono essere emulati sulla maggior parte delle fotocamere. Se si imposta la fotocamera sulla misurazione spot e si imposta EC su +3 1/2 (più o meno), si dispone di una modalità Spotlight. Usa -3 1/2 EC per ottenere il punto d'ombra. In questo modo puoi puntare la fotocamera su una luce o un'ombra, bloccare l'esposizione (AE-L o la metà dell'otturatore), ri-inquadrare e scattare la tua foto.

La mia preferenza è di solito per esporre in base alle luci e lasciare che le ombre e i toni medi cadano ovunque essi facciano ... ma dipende da te. Scegli cosa fare in base ai risultati che ti piacciono! Ecco a cosa servono le modalità di misurazione e la modalità manuale.

Il più delle volte sono in modalità Manuale e con misurazione ponderata centrale, ma è proprio quello a cui sono abituato. Trovo che sia anche semplice seguire le regole di esposizione di base e utilizzare la compensazione dell'esposizione in modalità AV, ad esempio +1 EC per soggetti retroilluminati, ecc., E gran parte di ciò dipende dalla pratica e dalla familiarità con la fotocamera, in quanto vi sono variazioni anche all'interno dello stesso modello. La mia 5D2, ad esempio, tende ad essere un po 'sottoesposta all'illuminazione artificiale, ma funziona bene alla luce del giorno.

Dove posso permettermi un po 'di tempo per stare attento, utilizzo la misurazione Spot. Questo viene fatto più spesso quando scatto dei paesaggi, dove posso decidere dove e cosa sto esponendo per ottenere gli effetti desiderati.

Conoscere le tue attrezzature, esercitarti, imparare a leggere la luce ti aiuterà a decidere cosa fare. Una volta ottenuti i risultati che ti piacciono, continua.

Modalità manuale per me fino in fondo. Qualcosa che un professore di cinema mi ha detto che seguo (quando faccio film comunque, ma lo porto in digitale) è "metro per le ombre, esporre per le luci"

Capisco di cosa ho bisogno per lo scatto, per quanto riguarda la profondità di campo, metro nell'ombra e scatto. Funziona benissimo per il cinema, per il digitale sono sicuro che è solo una piccola correzione in post.

Hai chiesto, in particolare:

hai una buona tecnica per ottenere il meglio dalle modalità di misurazione della tua fotocamera?

Molto di questo è stato toccato in altre risposte, quindi cercherò solo di mettere insieme le cose, per descrivere la mia tecnica personale:

Trovo che ottengo "il meglio dalle mie modalità di misurazione della fotocamera" quando faccio due cose: scatta in manuale e uso la misurazione spot (nota: "centro-parziale" mi colpisce come una frase fuorviante a cui legare (un vero) modalità di misurazione spot: misuratori di misurazione spot (o dovrebbero, in teoria, solo ciò che è al centro del mirino) . Combinalo con la conoscenza del sistema di zona (come regolato / adattato, forse, per una gamma dinamica molto probabilmente diminuita nel tuo sensore digitale rispetto al film negativo in bianco e nero) e che tipi di soggetti sono in quale zona (ad esempio quella caucasica la pelle tende ad essere la zona 6)e puoi quindi selezionare elementi specifici nella tua scena da cui misurarti, posizionandoli non necessariamente al centro, ma in un punto specifico sul quadrante (ad esempio una fermata sopra, o forse 2/3 di sopra, al centro, per il caucasico pelle) e spesso puoi (con la pratica) ottenere l'esatta esposizione che desideri al primo tentativo.

"Con la pratica" è un punto chiave, ovviamente. Con la pratica arriva la familiarità e con la familiarità arriva la capacità di adattarsi a situazioni specifiche - forse stai misurando sulla pelle caucasica, ma è in ombra e non il tuo argomento principale - quindi vuoi che legga come zona III, dire. Oppure hai un grigio medio che vuoi apparire nero, per ottenere un'immagine decisamente scura. O cosa hai.

È così che ottengo il meglio dalle modalità di misurazione della mia fotocamera. Naturalmente, "il migliore" è anche soggettivo - ciò che sono (di solito) dopo è il controllo completo della mia esposizione. A volte, tuttavia, "il migliore" per una situazione è di fare in modo che il computer all'interno della fotocamera faccia la matematica per te e faccia la sua ipotesi migliore - qualsiasi situazione con condizioni di illuminazione in rapida evoluzione in cui vuoi essere sicuro di ottenere un "OK "ogni volta, e questo è più importante (ad esempio perché il tuo scopo è quello di catturare ogni persona a un evento, per esempio: folla di matrimoni, festa di compleanno, qualcosa del genere) piuttosto che ottenere una" grande "immagine, quindi riunione valutativa e priorità di apertura sta probabilmente ottenendo "il meglio dalle modalità di misurazione della fotocamera" per quella particolare situazione.

Il modo per ottenere davvero il meglio da ciò, quindi, è sapere quando utilizzare quali modalità e come utilizzare ognuna.

Almeno questa è la mia opinione. :)

Felice scatto!

Questa domanda è in gran parte un duplicato di Quando è meglio usare Multi-Zone / Matrix, Spot o Center-Weight? e spero che tu possa trovare utili alcune delle risposte.

Inoltre, se sei interessante nel pensare a questo genere di cose, ti consiglio vivamente di prendere una copia dell'esposizione perfetta di Michael Freeman e di leggerla lentamente. Il libro non è il tipico "ecco come regolare il diaframma e questo è ciò che fa la velocità dell'otturatore", invece, passa pensieroso attraverso un processo per giudicare una scena e prendere una decisione di esposizione che rifletta la tua visione.

Un consiglio utile è la regola soleggiato f / 16 : fondamentalmente in una scena soleggiata l' esposizione corretta è data da 1/100, f / 16 con iso 100. Da questo puoi ridimensionare i valori di conseguenza (f / 8 -> 1/400 e così via...)