Quali sono i primi passi che un principiante dovrebbe prendere in post elaborazione?

Sto iniziando a saperne di più sull'elaborazione post delle mie immagini e mi chiedo solo quali sono i primi passi che dovrei prendere nell'elaborazione post che avrebbe il maggiore effetto sulle foto che scatto? Quali sono alcuni semplici consigli che posso provare per migliorare le mie foto? C'è qualche regola empirica che dovrei seguire?

Mi piace soprattutto fotografare viaggi e paesaggi se ciò fa la differenza. Tutto il consiglio sarebbe apprezzato.

1. Non esagerare. Un tocco leggero è spesso il migliore.
2. Fai attenzione alle operazioni distruttive e decidi se sono davvero quello che vuoi fare. Aumentare il contrasto (o premere "auto" nella finestra di dialogo dei livelli) può aggiungere molto pugno, ma a scapito dell'ombra e dei dettagli delle luci.
3. Affilare per ultimo e tenendo a mente il supporto di output finale. Fai attenzione agli artefatti dell'alone! Se ridimensionate o ruotate con angoli non di 90 °, sarà necessaria la nitidezza, ma ancora una volta, non fate più del necessario e, se possibile, salvate la nitidezza fino a quando saprete quale sarà l'output finale.
4. È meglio se riesci a lavorare in una configurazione con calibrazione del colore e vale la pena dedicare del tempo per arrivarci.
5. Mentre lavori, tieni a mente cosa avresti potuto fare diversamente durante le riprese per rendere il lavoro di post-elaborazione più semplice o superfluo.

1. La prima cosa da capire è che la post-elaborazione non può fare miracoli. Per la maggior parte, se non hai ottenuto una foto perfettamente nella fotocamera, non puoi risolverla facilmente in post elaborazione. Ciò è particolarmente vero per le immagini sfocate, il motion blur, l'illuminazione poco lusinghiera e il soggetto che tira la faccia sbagliata.

   Hai detto che eri un principiante - questo è qualcosa che un principiante assoluto dovrebbe sapere.

   Perché la post-elaborazione ne valga la pena, è necessario partire da un'immagine che viene eseguita molto bene.

   Per i paesaggi in particolare, è necessario iniziare con un'immagine SHARP. Presumibilmente sai come fermare un obiettivo nel suo punto più nitido (f / 5.6 o qualcosa del genere).

2. Conserva sempre l'originale. MAI salvarci sopra. Pensa sempre alla post-elaborazione come ad aggiungere nuovi livelli a una foto, ma devi essere in grado di ricominciare da capo.

   A tal fine, una volta che sei abbastanza avanzato, dovresti imparare a usare i "livelli" nella tua applicazione in modo tale da aiutarti a non essere distruttivo rispetto al livello sottostante - se decidi di aver fatto qualcosa di sbagliato in un livello puoi sempre nasconderlo e creare un duplicato.

3. Alcune operazioni sono molto più distruttive di altre e non dovrebbero essere eseguite fino alla fine. Il ridimensionamento / ricampionamento e la nitidezza sono inclusi qui. L'ordine in cui li fai può fare la differenza; la maggior parte preferisce la nitidezza per ultima (che renderebbe il ridimensionamento penultimo). Ricorda di conservare una copia prima del ridimensionamento.

4. Sii esplorativo e creativo. Non limitarti a seguire solo i tutorial, ma gioca con tutti i filtri e controlla te stesso per vedere quale effetto hanno. La sperimentazione senza fine ti aiuterà a imparare facendo.

5. Scopri come leggere un istogramma, in particolare come appare quando sono presenti luci o ombre tagliate. Avere l'istogramma permanentemente visibile durante la modifica. Quando esegui qualsiasi filtro o trasformazione, osserva che non hai distrutto alcun intervallo dinamico tagliando inavvertitamente.

Difficile sapere da dove cominciare con questa domanda. Dipende dalla tua scelta del software di post-elaborazione in una certa misura, e dipende dalla tua scelta del sistema operativo.

Parlando da solo usando Lightroom, con i paesaggi, ecco un paio di cose che mi ritrovo abbastanza spesso a fare:

• Trascina un filtro graduato di mezzo stop verso il basso nel cielo
• Utilizzare il cursore Luminanza blu HSL (Tonalità / Saturazione / Luminanza) leggermente verso il basso per imitare l'effetto di un filtro polarizzante
• Rendi più nitida l'immagine usando la preimpostazione Scena o Paesaggio predefinita (non ricordo come si chiama in questo momento) come punto di partenza. In Lightroom questo è più nitido nella modalità Sviluppo, non più nitidezza dell'output.
• Ritaglia in modo appropriato

Quasi ogni foto che elaboro di solito comporta la correzione dei tre problemi ricorrenti:

1. Contrasto (corretto usando Livelli / Curve o controllo dell'esposizione)
2. Nitidezza (corretta usando la maschera di contrasto o la nitidezza intelligente)
3. Orizzonte (corretto usando diversi metodi di raddrizzamento)

Ho fatto riferimento a strumenti presenti in PhotoShop, ma la maggior parte degli strumenti di modifica delle immagini ha funzioni simili.

Come altri hanno indicato, assicurati di avere prima un buon backup, quindi inizia a sperimentare.

Molti programmi di post-elaborazione avranno una sorta di modalità "auto-fix" o "smart-fix". Man mano che migliorerai nelle riprese e nella post-elaborazione, è probabile che questa modalità non farà davvero quello che vuoi fare, ma quando inizi, questo è un ottimo modo per vedere la tua foto interpretata in modo leggermente diverso, e in molti casi ti darà alcune idee su come adeguare le cose.

A volte, quella piccola scossa è sufficiente per iniziare a sviluppare l'occhio della tua mente in modo da poter iniziare a immaginare in cosa potrebbe trasformarsi la tua foto.

Prima di iniziare a elaborare le tue foto, dovresti anche considerare di convertire (importare) i tuoi file RAW in DNG per renderli leggibili per il futuro perché non sai per quanto tempo sarà supportato il tuo formato RAW proprietario.

Se stai usando Lightroom la prima cosa che dovresti fare è rendere le tue foto sfacciate come JPEG. Quindi è necessario utilizzare alcuni profili. Per fare ciò, vai al modulo Sviluppo e sotto il pannello Calibrazione videocamera troverai un menu Profilo. Prova i profili e scegli quello che rende la tua foto più bella.

L'avanzamento dell'utilizzo di profili o preimpostazioni sta facilitando lo sviluppo.

Scopri il tuo profilo colore della fotocamera (o selezionalo) e trova lo strumento che la supporta.

sto usando ProPhoto RGB in genere per la stampa e Lightroom lo supporta bene.

Ma se hai intenzione di mostrare il tuo lavoro sul web, per un migliore supporto del browser, potresti voler scegliere sRGB

Per una migliore spiegazione e suggerimenti: http://mansurovs.com/is-your-browser-color-managed