C'è qualche tipo di fotografia rimasta oggi che le fotocamere digitali sono ancora in svantaggio rispetto alle fotocamere a pellicola?

La fotografia a infrarossi e ultravioletti è molto più accessibile con i film. Con il digitale è possibile , ma generalmente comporta la modifica del sensore per rimuovere lo specchio caldo, che è molto costoso.

Penso che la fotografia di medio e grande formato sia ancora un mondo dominato dal cinema. Mentre questo fatto sta iniziando a cambiare con le fotocamere digitali più recenti che hanno conteggi di megapixel estremamente alti (20mp o più), passare a un formato più grande è SIGNIFICATAMENTE più economico con il film. I vantaggi del grande formato sono particolarmente utili per la fotografia di paesaggio, ma risplendono ogni volta che è necessario generare stampe estremamente grandi (formato poster o stampe su tela molto grandi).

Esistono alcune fotocamere digitali progettate esplicitamente come medio formato, come la Hasselblad H4D. Il sensore H4D oscilla tra i 50 e i 60 megapixel ed ha una dimensione di 40,2 x 53,7 mm, che è considerevolmente più grande di un sensore da 35 mm full frame. Il costo di questa fotocamera, a $ 45.000, è estremamente proibitivo.

Le tracce stellari ( ricerca di immagini di Google ) sono molto più facili da fotografare utilizzando le apparecchiature cinematografiche, per alcuni motivi:

• Non ucciderà la batteria. Una SLR digitale si espone per un'ora se sei fortunato prima che la batteria si scarichi, a seconda della tua impostazione di alimentazione (presa aggiuntiva vs no). Una macchina da presa può esporre a tempo indeterminato senza utilizzare alcun utilizzo aggiuntivo della batteria, il che è utile quando si desidera esporre per alcune ore.
• Rumore. Le reflex digitali si riscaldano più a lungo espongono, quindi se esponi troppo a lungo finisci con uno strato sfocato sopra l'immagine. Ci sono modi per evitarlo, come fare diversi scatti più brevi o usare la post-elaborazione, ma sono inferiori a fare uno scatto bello, lungo e pulito sul film. Una delle caratteristiche più belle che ho visto sulla mia Nikon D700 è la riduzione del rumore a lunga esposizione nella fotocamera, che segue il tuo scatto con uno scatto "vuoto" altrettanto lungo, che poi sottrae dall'immagine iniziale per eliminare il rumore. Questa è una caratteristica elegante, ma il rovescio della medaglia si riduce della metà della durata massima dello scatto originale.

Prima una spiegazione; questa risposta prende ampiamente in prestito e combina i punti di un numero delle risposte esistenti a questa domanda. A quelli da cui ho preso in prestito, grazie.

Una breve risposta a questa domanda è "molto poco", ma che difficilmente rende giustizia allo scopo della domanda. Quindi farò una lunga risposta e la dividerò in sezioni.

Risposta spettrale

I sensori della fotocamera digitale cercano più o meno di imitare la risposta cromatica dell'occhio umano al fine di contribuire a realizzare foto credibili e dall'aspetto familiare che riflettono la nostra esperienza della scena (prima che vengano trasformate in Photoshop ...).

Film in bianco e nero

Come le fotocamere digitali, la maggior parte delle pellicole a colori è sensibile alla luce in modi che provano ad approssimare ciò che vediamo con l'occhio. Ma anche molti non lo sono. L'esempio più ovvio è il film in bianco e nero. La pellicola in bianco e nero viene generalmente utilizzata per generare una stampa monocromatica (ad esempio in bianco e nero o seppia e bianco). Ma non tutti i film in bianco e nero rispondono alla luce allo stesso modo. I primi film in bianco e nero rispondevano infatti solo alla luce blu (quindi i cieli sembravano molto chiari). I film ortocromatici furono introdotti in seguito, e furono anche sensibili alla luce verde. Poi sono arrivati ​​i film pancromatici, sensibili anche alla luce rossa.

Non tutti i film in bianco e nero sono sensibili alle diverse lunghezze d'onda della luce allo stesso modo, e ciò significa che una determinata scena, fotografata con diversi film in bianco e nero, avrà un aspetto diverso anche se la sensibilità complessiva dei film è la stessa.

Le pellicole in bianco e nero generano un'immagine mediante una reazione chimica che trasforma l'alogenuro d'argento in ossido d'argento (l'ossido d'argento appare nero). L'immagine è composta da molti piccoli granelli di ossido d'argento.

Pellicola a colori

Le pellicole a colori possono anche rispondere alla luce visibile in diversi modi. Esempi noti includono l'emulsione di Kodachrome di Kodak fuori produzione e Velvia di Fuji (che è più sensibile alla luce verde). Le pellicole a colori sono normalmente costituite da più strati, uno per luce rossa verde e blu. Contengono vari coloranti e altre cose che consentono agli strati di registrare l'immagine rossa verde e blu. Il processo di sviluppo per il film a colori è molto più complesso di quello per il film in bianco e nero in parte perché questi strati rispondono in modi diversi allo sviluppo di sostanze chimiche e alla temperatura della reazione. Alcuni film a colori sono realizzati in tre strati e alcuni (principalmente film Fuji) in quattro. Il quarto strato, ancora una volta, cambia il modo in cui il film risponde.

Confronto con l'imaging digitale

È possibile scattare una foto con una fotocamera digitale e manipolarla per imitare il "look" di un certo tipo di film. Ti avvicinerai molto ma potresti non imitare con precisione l'effetto del film. I fotografi che sono particolarmente attaccati allo "sguardo" di un film possono quindi continuare a preferire il film. In un certo senso è perché hanno familiarità con lo strumento e i risultati che produce sono diventati parte del loro stile.

Anche se non si preferisce un particolare aspetto, è possibile passare da un tipo di film all'altro per sperimentare le loro proprietà di imaging. Questo da solo può essere un'attrazione per la fotografia cinematografica. Il rovescio della medaglia è chiaramente che con il film è difficile provare diversi 'look' su un'immagine di base - mentre con cose come Photoshop puoi provare filtri e azioni per sperimentare variazioni sull'immagine originale.

Luce non visibile

La pellicola può essere sensibile alle lunghezze d'onda della luce non visibili. Anche i sensori digitali possono farlo, ma è molto più semplice cambiare il film in una fotocamera che cambiare il sensore.

Il film a infrarossi ("IR") è una scelta popolare, specialmente per i soggetti viventi come gli alberi (spesso gli alberi sembrano molto chiari). I film IR generano spesso immagini monocromatiche, sebbene siano possibili pellicole IR a colori. Kodak ne faceva una (Ektachrome EIR), ma è stata interrotta. Le pellicole IR variano anche nella loro risposta alla luce infrarossa (alcune sono sensibili solo all'IR "profonda" e altre sono sensibili anche ad alcune parti dello spettro visibile (luce rossa, di solito).

I sensori della fotocamera digitale sono normalmente sensibili alla luce IR. Questo di solito non è conveniente poiché genererebbe un'immagine che non è come l'occhio vede. Quindi normalmente hanno un filtro di blocco IR sul sensore. Quel blocco non è perfetto, quindi mettendo un filtro sull'obiettivo che è opaco alle lunghezze d'onda visibili, puoi fare la fotografia IR con una normale fotocamera digitale. Puoi anche adattarli rimuovendo il filtro di blocco IR sul sensore. Ciò li rende molto più utili per la fotografia IR (poiché è possibile utilizzare nuovamente il mirino). Il processo di adattamento può anche tenere conto delle diverse proprietà di messa a fuoco della luce IR, quindi sebbene questa opzione sia piuttosto costosa, il risultato è probabilmente più facile da usare rispetto alla pellicola IR in una normale SLR a pellicola. Ma provare la fotografia IR semplicemente acquistando un film IR è sicuramente l'opzione più economica.

Il vetro piega i raggi luminosi di diverse lunghezze d'onda in quantità diverse (questo dà origine alle "aberrazioni cromatiche" di cui leggi le recensioni sulle lenti), quindi l'IR si concentra in un punto diverso rispetto alla luce visibile. Questo può essere imbarazzante, così tante persone si fermano per adattarsi aumentando la profondità di campo.

Esistono anche film sensibili alla luce ultravioletta. Tuttavia, la maggior parte degli obiettivi della fotocamera moderni sono realizzati con materiali che lo bloccano. Una notevole eccezione è la lente CoastalOpt® UV-VIS-IR 60mm Apo Macro UV-VIS-IR che, incredibilmente, non è solo trasparente alla luce visibile, ai raggi UV e IR, ma li porta anche a mettere a fuoco nello stesso punto (il che significa che puoi concentrarti normalmente con esso). È incredibilmente costoso, però.

Chimica

Chimica per l'arte

Alcune persone scelgono di fare fotografie di film proprio perché la sua immagine si basa su processi chimici. Alcuni tipi di stampe fotografiche (stampe Platinum / Palladium, stampe Ilfochrome) hanno un aspetto particolare che le persone cercano.

La modifica dei parametri del processo di sviluppo può generare effetti di imaging che le persone sfruttano deliberatamente; la solarizzazione e l' elaborazione incrociata sono buoni esempi. Ancora una volta è possibile duplicare praticamente questo aspetto in Photoshop ma poi, forse non esattamente.

Chimica per convenienza

A volte è solo più comodo usare la pellicola esattamente perché lo sviluppo e la stampa sono chimici. Ad esempio, non è necessario un computer o una stampante per effettuare una stampa da pellicola. Questo potrebbe essere un vantaggio in un luogo remoto, per esempio. Ma non solo in luoghi remoti; le fotocamere istantanee sono tornate negli ultimi anni.

Andiamo fisico

Taglia

Le proprietà fisiche - piuttosto che chimiche - del film possono motivare la scelta di usare anche il film. Fino a poco tempo fa le radiografie dentali venivano eseguite principalmente con la pellicola, perché era più facile mettere un piccolo pezzo di pellicola a raggi X nella bocca di qualcuno piuttosto che miniaturizzare un sensore di raggi X elettronico (e venderlo a un prezzo che i dentisti avrebbero pagato ).

Puoi registrare più informazioni su una foto usando un film più grande. Cioè, un negativo di 6 cm per 6 cm come quello usato in una fotocamera Hasselblad registra dettagli più fini rispetto alla mia reflex (i suoi fotogrammi sono inferiori a 3 cm × 3 cm). E con il film, puoi semplicemente andare sempre più grande per ottenere una maggiore risoluzione. È possibile acquistare fogli di pellicola a 8 per 10 pollici. È una dimensione standard, anche. Puoi anche diventare ancora più grande. Fondamentalmente non esistono sensori per fotocamere digitali di quelle dimensioni (anche se in tal caso, avrebbero anche un'ottima risoluzione). Anche un sensore di un terzo di quelle dimensioni costa molte decine di migliaia di dollari. Il problema è che i sensori delle fotocamere digitali sono realizzati con un singolo chip di silicio e i sensori più grandi sono molto più costosi da realizzare rispetto a quelli piccoli. Credo che sia in parte dovuto al fatto che la densità dell'area dei difetti di fabbricazione IC non scendi solo perché stai costruendo un sensore più grande, quindi i rendimenti per la produzione di sensori di grandi dimensioni sono peggiori di quelli piccoli. Più basso è il rendimento dei prodotti vendibili, più costoso è renderli.

Il film arriva persino a dimensioni davvero ridicole. Dai un'occhiata a questa enorme fotocamera istantanea da 24 "× 20" e all'incredibile lavoro a raggi X di Nick Veasey (leggi anche questo articolo sul lavoro di Nick, che a mio avviso sottolinea che parte di esso è fatto con un rapporto di ingrandimento di 1: 1 ).

Forma

Il film è disponibile in molte forme. Puoi persino acquistarlo in fogli e tagliarlo. La Hasselblad XPan utilizza regolare pellicola da 35 mm, ma richiede telai molto larghi (così essenzialmente ha una molto più grande "area del sensore" di una fotocamera digitale full-frame).

Flessibilità

Le telecamere panoramiche spesso si basano sulla capacità di piegare il film. Se hai intenzione di sfruttare la flessibilità del film, lo Spinner potrebbe essere il modo più divertente per farlo.

Olografia

Penso che l' olografia sia normalmente fatta con un film. Pellicola molto lenta (forse ISO 25). Beh, non filmare esattamente. Emulsione fotografica su grandi vetrini. Suppongo che sarebbe possibile registrare un ologramma in modo digitale, ma sono sicuro che l'attrezzatura per farlo sarebbe piuttosto costosa.

Non dimenticare di parlare di telecamere

A volte le persone scelgono il film non per le proprietà del film , ma per le proprietà delle macchine da presa .

1. Prezzo: puoi realizzare una cinepresa così economica da essere essenzialmente usa e getta (anche se penso che i laboratori di sviluppo possano restituirli al produttore per il riciclaggio).

2. Durata della batteria: alcune fotocamere a pellicola sono interamente meccaniche e non richiedono alcuna batteria. Altri hanno una batteria e la usano solo per il misuratore di luce, il che significa che puoi ancora funzionare senza batteria. Anche le fotocamere a pellicola completamente elettroniche sono generalmente più parsimoniose con la carica della batteria rispetto alle fotocamere digitali. Questo può essere importante per la fotografia in aree remote (dove è difficile ricaricare le batterie) o per esposizioni molto lunghe (poiché la durata della batteria limita la durata dell'esposizione che puoi ottenere con una fotocamera digitale - il sensore deve essere alimentato tutto il tempo).

3. Qualità ottiche: alcune fotocamere, ad esempio Holgas, hanno un aspetto particolare dell'immagine che piace alla gente. A volte per l'arte e a volte per divertimento. Questo include anche telecamere a foro stenopeico.

4. Fotografia subacquea: puoi acquistare un involucro impermeabile per la tua fotocamera digitale, ma in realtà rendevano effettivamente le telecamere a pellicola che erano a loro volta sommergibili (in particolare la serie di fotocamere Nikonos).

5. Soffietto: le telecamere a pellicola di grande formato hanno spesso un soffietto che consente di modificare gli orientamenti relativi del piano dell'obiettivo, del piano del film e del soggetto. Ciò produce effetti interessanti e spesso utili sia della prospettiva che del piano di messa a fuoco. Vedi l' articolo di Wikipedia sulle telecamere per ulteriori informazioni. Anche alcune fotocamere digitali possono farlo. Ma mentre esistono obiettivi per fotocamere reflex digitali in grado di raggiungere questo obiettivo, costano oltre $ 1500 e, al confronto, sono limitati nelle loro capacità (e nel loro cerchio di immagini).

I miei motivi personali

Ho film perché voglio usare una categoria specifica di prodotti cinematografici. Cambiare film è facile ed è un po 'come cambiare il sensore nella tua DSLR. Quindi scelgo questi prodotti cinematografici:

1. Film stampato in bianco e nero. A volte lo uso per la sua ampia latitudine di esposizione. Le pellicole stampate in bianco e nero possono catturare una gamma più ampia di luminosità del soggetto rispetto alle reflex digitali o alle pellicole per diapositive. Qualcosa tra 13 e 20 fermate. La mia DSLR ha solo circa 9 stop di gamma dinamica. Quindi, sotto questo aspetto, il film stampato in bianco e nero è superiore. Mentre la stessa carta fotografica ha solo circa 5 stop dell'intervallo disponibile, hai molta libertà quando stampi la pellicola negativa su come mappare la gamma dinamica del negativo sulla stampa. Questo è uno dei motivi per cui la stampa è un'arte e Ansel Adams ha dedicato un intero libro ad essa.

2. Pellicola per stampa IR. L'acquisto di pellicole IR è più economico rispetto alla conversione della DSLR in IR e molto più conveniente rispetto alle riprese con un filtro IR (i filtri IR bloccano la luce visibile, quindi il mirino è completamente scuro).

3. Fuji Velvia. Questa è una pellicola per diapositive ad alta saturazione a grana fine. Fondamentalmente lo faccio solo per i calci, non sono sicuro di poter ottenere qualcosa con questo che non potrei fare con una DSLR. Ma dato che ho comunque un corpo cinematografico, lo uso.

In questo momento, ho caricato due film, uno in ciascuno dei miei corpi cinematografici. Uno è un film IR e l'altro è, penso, Velvia 50.

Nota che faccio solo circa il 5% - forse meno - delle mie riprese con il film. Se questo fosse più, i costi di elaborazione sarebbero fastidiosi. I costi di elaborazione per i fotografi digitali, una volta che hai un computer e un software, sono zero. Per il film, paghi per ogni esposizione. Quindi non mi ero mai messo in una posizione in cui avevo solo una cinepresa.

Un'altra cosa che trovo utile è un estrattore di film leader. Ciò ti consente di ricaricare il tuo film prima di finirlo, cambiare il film nella tua fotocamera e poi ricaricare il film che hai riavvolto (ovviamente devi avanzare oltre le esposizioni che hai già scattato). Lo trovavo utile per quelle volte in cui avevo caricato la pellicola ISO 100, e quindi volevo usare un obiettivo con zoom lento in condizioni di scarsa luce (per il quale avevo bisogno di ISO 800). Ovviamente, questo tipo di cose non è affatto necessario per le reflex digitali.

Una cosa che mi piace di più della fotografia cinematografica è che puoi scattare diapositive e proiettarle su larga scala con la loro risoluzione originale su uno schermo, o anche solo su una parete bianca liscia.

I proiettori digitali non daranno mai giustizia alla tua fotocamera da 12 megapixel - la maggior parte dei proiettori digitali non possono visualizzare nulla oltre il formato "HD", che in realtà è solo 2 megapixel (1.920 x 1.080 pixel).

Credo che molte persone non si rendano conto del fatto che mentre la fotocamera da 10, 12, 14 o qualunque megapixel è in grado di catturare tonnellate di dettagli, il programma che visualizzerà le tue immagini sullo schermo dovrà sempre ricalcolare tutti questi dettagli e riempirli nel tuo schermo, che molto probabilmente ha una risoluzione di 2 megapixel o anche meno. È triste Ma, naturalmente, il fattore convenienza della fotografia digitale prende il sopravvento sulla maggior parte delle persone per una buona ragione.

Ma una volta che hai visto una diapositiva di medio formato proiettata su uno schermo di 8 x 8 piedi, puoi cambiare idea :)

Fotografia stenopeica.

L'ottica dei sistemi a foro stenopeico implica che l'aumento delle dimensioni del mezzo di imaging produce enormi vantaggi per la risoluzione dell'immagine.

In pratica, il film (o la carta fotografica, comunemente, ma ancora alogenuro d'argento) è facilmente la scelta migliore e probabilmente rimarrà così indefinitamente.

Fotografia in bianco e nero

Nessun sensore monocromatico è disponibile sul mercato di massa.

La convenienza e le prestazioni del digitale lo hanno portato a sostituire il film in molte aree. Tuttavia, il film ha alcuni attributi unici che lo rendono più adatto del digitale in alcune applicazioni (per "film" includo qualsiasi sostanza chimica sensibile alla luce che può essere utilizzata per formare un'immagine):

Prezzo

Mentre il prezzo del digitale è precipitato nella parte più bassa, le macchine da presa sono più economiche da produrre, il che le rende adatte per macchine fotografiche usa e getta, il tipo che è fatto di cartone e gira un rotolo di pellicola che non può essere sostituito.

Semplicità

Una macchina da presa richiede come minimo una scatola leggera con un piccolo foro. È quindi molto più adatto per fotocamere fatte in casa per scopi educativi o ricreativi.

Bassa potenza

Le videocamere possono essere interamente meccaniche. Ciò significa che possono funzionare a potenza zero rendendoli adatti per i casi in cui una telecamera deve rimanere inattiva per un tempo molto lungo in un ambiente senza alimentazione esterna (ad esempio una caverna) prima di essere attivata da un grilletto [meccanico] esterno.

Lunghe esposizioni

I sensori della fotocamera digitale sono attivi (consumano energia) per tutto il tempo durante un'esposizione e di conseguenza possono surriscaldarsi. Questo consumo di energia e la qualità persi a causa del rumore termico possono imporre limiti superiori ai tempi di esposizione. La pellicola, pur essendo adatta al fallimento della reciprocità, è passiva, il che significa che le esposizioni possono essere molto più lunghe, quindi per qualsiasi applicazione che richieda esposizioni molto lunghe, come i film solargraph (dove l'esposizione può arrivare fino a un anno) può essere preferibile.

Grande formato

In generale, i costi del film aumentano in modo lineare con l'area: se si desidera il doppio del film, il costo sarà doppio. Questa è una semplificazione, ma contrasta fortemente con i sensori digitali in cui il costo aumenta esponenzialmente con l'area del sensore. Ciò è dovuto al modo in cui i difetti compaiono nel silicio. Quando si creano molti piccoli sensori da un wafer, un singolo difetto potrebbe comportare la necessità di buttare via uno dei sensori, lasciandoti comunque con molte unità vitali, tuttavia quando si crea un sensore grande, un singolo difetto può causare il lancio dell'intero sensore via lasciandoti con nulla da mostrare per i tuoi sforzi.

Per catturare i più alti livelli di dettaglio è necessario un obiettivo e un formato fisicamente più grandi, quindi per queste applicazioni il film è più economico o l'unica opzione. Un buon esempio è il progetto GigaPxl che ha catturato immagini su pellicola usando una fotocamera speciale che è stata scansionata alla risoluzione di un miliardo di pixel.

Le fotocamere a pellicola usa e getta economiche sono buone in situazioni in cui non vorresti rischiare di perdere o danneggiare la tua attrezzatura principale, come una giornata in spiaggia, un giro a cavallo, un viaggio di scapoli selvatici ecc. Ne ho comprato uno con un guscio appropriato per provare la fotografia subacquea , era molte volte più economica di quanto non sarebbe stata una shell sola per la mia fotocamera digitale.

Una fotocamera a pellicola meccanica sarebbe utile ogni volta che non è possibile o non si può usare energia , come temperature estremamente fredde, durante il decollo / atterraggio dell'aereo o dopo la successiva forte tempesta geomagnetica .

Fotografia di belle arti

Nella fotografia artistica, per alcuni fotografi, il processo effettivo di scattare una foto, usando il film, è ancora molto importante.

Inoltre, girare con un film, con un corpo cinematografico più vecchio, come artista, può collegarti all'eredità del passato dei fotografi, in un modo che non puoi fare con i corpi digitali.

Oggi nessuna delle fotocamere digitali ha l'intera gamma di movimenti (Rise, Fall, Tilt, Shift, Swing) delle telecamere di visualizzazione. Gli obiettivi PC o TS ti raggiungono parzialmente, ma il loro raggio di movimento non è affatto vicino a ciò che è disponibile per visualizzare le telecamere. Quindi non offrono quasi lo stesso controllo sul posizionamento del piano di messa a fuoco, sul DoF e sul controllo prospettico.

Un'apertura più piccola è anche possibile prima che la diffrazione entri in gioco.

Quindi un po 'di fotografia paesaggistica, architettonica e di belle arti si fa meglio con il cinema.

Fotografia hipster Lomo.

I fotogrammi (che ho descritto più dettagliatamente in questa risposta ) comportano il posizionamento di oggetti a diretto contatto con una superficie fotosensibile, solitamente all'esterno di una fotocamera. Il film è perfetto per i fotogrammi per una serie di motivi:

1. Costa poco
2. È usa e getta
3. È disponibile in grandi dimensioni
4. È facile da usare al di fuori di una fotocamera

I sensori della fotocamera digitale falliscono su tutti e quattro i punti!

Mio suocero produce immagini simili a fotogrammi catturando modelli di rifrazione della luce con un corpo reflex con pellicola senza lenti. In teoria potresti farlo anche digitalmente e ne abbiamo discusso alcune volte, ma sono sempre riluttante a esporre il sensore della mia fotocamera agli elementi in modo così sistematico. Ancora una volta, il film non ha questo problema.

Cinque o sei anni fa, quando ho iniziato a fotografare, avrei detto foto notturne. Potrei mettere la pellicola ISO 6400 in bianco e nero nella mia Nikon N80 e ottenere scatti che non avrei nemmeno pensato di provare con un digitale allora. Dubito che oggi sia vero.

Il film è utile per alcuni aspetti dell'apprendimento della fotografia. La spesa può essere una buona cosa. Quando devi pagare un costo reale per ogni immagine, finisci per prestare attenzione a quello che stai facendo. Ti costringe a gestire i tuoi errori, guardarli e imparare da loro. Sono oggetti con cui devi confrontarti, ti costano soldi, così impari velocemente.

Non riuscire a vedere l'immagine fino a poco tempo dopo significa che devi aver prestato attenzione a ciò che hai scattato mentre stavi scattando. Il film tende a concentrare l'esperienza sul momento delle riprese perché tutto porta a quello, piuttosto che lo scatto è l'inizio di un lungo processo di post-produzione, il cui obiettivo è di solito quello di imitare qualcosa di diverso da quello che è successo in quel momento.

Questi obiettivi tendono ad essere adatti all'apprendimento e ai progetti orientati all'arte. Il punto è che sfruttano il fatto che il film richiede più tempo ed è più costoso. Ciò che viene appreso può essere tradotto in digitale per lavoro commerciale e professionale, dove l'obiettivo è quello di essere il più economico e veloce possibile.

Le fotocamere a pellicola hanno il supporto universale (iirc) per esposizioni multiple. Alcuni corpi di dslr hanno aggiunto questa funzione e puoi certamente farlo in pp, ma il film ti consente di farlo in modo semplice.

Il medio formato è ancora molto più economico (relativamente) usando la pellicola, poiché le MF digitali sono malvagie più costose delle loro controparti cinematografiche.

Le SLR cinematografiche hanno dei vantaggi, sì. Mi vengono subito in mente due:

• Le foto delle tracce delle stelle sono così facili da girare nel film. Puntare la fotocamera verso il cielo con la pellicola e l'apertura preferite e aprire semplicemente l'otturatore. Con una vecchia reflex completamente manuale non devi nemmeno preoccuparti che la batteria si esaurisca per sei ore nell'esposizione. Post produzione? Sviluppa il film; nessuna sovrapposizione, cornici scure o qualsiasi sforzo aggiuntivo richiesto.

• Il film stesso. La pellicola in bianco e nero e IR è preferita da molti, ma preferisco il colore. La pellicola a colori porta qualcosa che non può (facilmente?) Essere ricreato digitalmente: il crossover a colori. Il modo in cui i colori su ogni strato del film interagiscono è sottile e fantastico. La casualità negli strati del film aiuta a creare colori fantastici in un modo che non si vede in digitale.

Un paio di cose che nessuno ha menzionato sono:

• Peso: poiché le reflex con pellicola hanno batterie minuscole (rispetto alle reflex digitali), tendono a pesare molto meno.

• Full frame: potresti avere una DSLR full frame. Non potresti. Se ti piace il full frame, ma non vuoi pagare il trasporto di una delle reflex digitali di fascia alta, puoi ottenere quel formato su una videocamera.

• Requisiti elettrici Con i miei migliori pacchi batteria, sto spingendo la mia fortuna per ottenere più di 1.200 scatti per batteria. Di 'che prendo due batterie. Sono 2.400 che potrebbero non essere sufficienti o potrebbero non essere sufficienti se sto tassando la batteria con esposizioni lunghe o basse temperature. Le opzioni per ricaricare le batterie se sei sul Monte Everest durante un safari sono limitate. Trasportare una batteria 2CR5 aggiuntiva insieme alla videocamera è, in questi casi, molto più semplice che trovare una presa elettrica che soddisfi i requisiti del caricabatterie.

La fotografia di architettura di grande formato potrebbe essere un caso in cui il film potrebbe essere preferibile al digitale a causa del costo e della disponibilità delle apparecchiature digitali. C'è una scarsità di fotocamere digitali tilt / shift disponibili (le uniche che conosco sono realizzate da Cambo) e i dorsi digitali partono da circa $ 15.000. Ci sono obiettivi di inclinazione / spostamento di medio formato disponibili per le fotocamere digitali di medio formato, ma l'immagine finale non è in alcun modo acquistabile a quella possibile con i piani di inclinazione / spostamento della fotocamera anteriore e posteriore. Molti fotografi di architettura seguono il percorso di una fotocamera di medio formato, facendo tutto il possibile per mantenere orizzontali e verticali nella fotocamera, correggendo quando necessario in post-elaborazione, ma questo è un compromesso competitivo (costo v. Tempo).

Forza dell'abitudine, c'è una grande sezione di fotografi che hanno imparato il mestiere usando il film e preferiscono le sue qualità, e funziona per loro, quindi perché cambiare l'abitudine di una vita professionale?

Conosco un paio di fotografi che affermano di preferire la qualità effettiva di una stampa dal film a causa di vari fattori, ma se sono sincero non riesco a vederlo, ma possono farlo e per loro è sufficiente continuare ad usarlo .

L'elaborazione del film è molto più semplice dell'elaborazione digitale in aree remote, soprattutto se non c'è elettricità (affidabile). Bastano poche bottiglie di sostanze chimiche e una busta leggera per trasformare un rotolo di pellicola in bianco e nero in negativi, in teoria anche le stampe di quelle possono essere fatte senza elettricità (anche se un ingranditore elettrico lo rende molto più semplice e affidabile).
Senza un computer e uno schermo di dimensioni decenti, tuttavia, le immagini sulla scheda di memoria sono completamente inutili, impossibili da recuperare.
Non c'è dubbio anche in aree specializzate (come fino a poco tempo fa nello spazio) in cui il film veniva utilizzato esclusivamente.

Oltre a tutto ciò che è stato detto ...

Nella fotografia in bianco e nero ad alta velocità, il film (pensa Delta 3200 di Ilford) produce ancora risultati molto migliori rispetto ai sensori digitali.

Nella fotografia in condizioni di scarsa illuminazione, il film è ancora migliore, ma il digitale sta (finalmente) ottenendo risultati decenti. Porta via il colore e i sensori digitali si rompono.

Prova a replicare le opere di Jonathan Canlas e Jose Villa con le fotocamere digitali, impossibile. Molti fotografi scelgono il film, non perché sia ​​migliore, ma perché conferisce loro un certo aspetto. Pensalo come uno strumento a tua disposizione.