La regola dei terzi sembra essere stata inventata, o almeno codificata da, John Thomas Smith nel libro 1797 Remarks on Rural Scenery , indipendentemente dal rapporto aureo. (Vedi il mio approfondimento in un diverso q / a , se sei interessato.)
Come normalmente applicata, la regola viene utilizzata per dividere le composizioni in sezioni logiche sia verticalmente che orizzontalmente (come nella divisione di mare, terra e cielo), e anche usando le intersezioni delle terze linee orizzontali e verticali come punti di posizionamento per gli oggetti di interesse per la composizione.
Questo non è necessariamente peggiore della sezione aurea e, a meno che l'oggetto non sia molto piccolo, è generalmente abbastanza vicino allo stesso che qualsiasi proprietà armonica / bella / mistica che si applica a uno potrebbe applicarsi ad entrambi.
Quando si utilizza un fotogramma con un formato 3: 2 - come nel film 35mm o nella maggior parte dei dSLR attuali (escluso il sistema 4 / 3rds) - la regola dei terzi colpisce un'altra tecnica compositiva volta a produrre armonia, equilibrio e geometria " soddisfazione "nello spettatore.
Questo è il concetto del rabatment del rettangolo , o dei "quadrati nascosti" del rettangolo. Ci sono due di questi quadrati nascosti in ogni rettangolo, corrispondenti a ciascuno dei due lati corti. Prendi la lunghezza di un lato corto e misura quella distanza lungo il lato lungo e traccia una linea lì, completando il quadrato. (Quella linea è il rabatment.)
L'argomentazione sostiene che i quadrati sono una forma geometrica così semplice e primordiale che il cervello li cerca automaticamente, completando mentalmente questo rabbia, sia che sia resa esplicita o meno. Quando una composizione utilizza elementi della scena per abbinarsi, il quadrato si sente completo in se stesso, producendo una sensazione di armonia. (E, poiché esporre "segreti" come questo è mentalmente gratificante, un senso di successo e soddisfazione per lo spettatore.)
Se il tuo rettangolo è due volte più largo che alto, la linea è - un po 'noiosa - proprio in mezzo e i due quadrati sono fianco a fianco. Se il rettangolo ha proporzioni più ampie di così, i quadrati non si sovrappongono. Se è più stretto, lo fanno. E nel caso di un frame 3: 2, le righe del rabatment corrispondono esattamente alla regola delle righe dei terzi.
Quindi, con un frame 3: 2, se acquisti la teoria secondo cui il rabatment produce armonia, equilibrio e soddisfazione generale, la regola dei terzi - almeno lungo l'ampia dimensione del rettangolo - può avere un vantaggio armonico rispetto al rapporto aureo.
Se dai un'occhiata alla classica immagine a "spirale d'oro" (mostrata nella risposta di cabbey qui ), noterai che le proporzioni del fotogramma sono il rapporto aureo e che la spirale viene prodotta disegnando le linee del rabatment che corrispondono a quella rapporto.
In effetti, questo può spiegare alcuni dei sentimenti di equilibrio e armonia attribuiti a quella forma, non il rapporto particolare scelto affatto. Se guardi la risposta di Nick Bedford , troverai un esempio di una spirale inscritta in una cornice 3: 2 usando il rapporto aureo piuttosto che rabbia. Per me, questa spirale appare schiacciata e non elegante, e stava considerando che insieme alla risposta di Andrew Stacey che mi ha portato a esplorare l'idea di quadrati "naturali" all'interno di rettangoli, solo per scoprire che in realtà è un principio stabilito con un nome ufficiale e tutto .
Nell'investigare questo, sono stato sorpreso di apprendere che ci sono sorprendentemente poche prove concrete dell'uso storico del rapporto aureo nell'arte. Mentre Euclide ne scrisse intorno al 300 a.C., lo notò semplicemente come matematicamente interessante. E sembra che si sia perso nei secoli bui e non si sia ripresentato ampiamente fino a quando il matematico italiano Luca Pacioli non scrisse un libro intorno al 1500 in cui descrisse il rapporto e lo chiamò "la proporzione divina". (In effetti non fu chiamato il "rapporto aureo" fino a qualche tempo nel XIX secolo, in effetti; prese quel nome dal matematico tedesco Martin Ohm nel 1835.) Leonardo da Vinci trasse illustrazioni per il libro di Pacioli, e così chiaramente sapeva di il rapporto, ma ha sposato una diversa teoria delle proporzioni, il sistema vitruviano. In effetti, Pacioli sosteneva anche quel sistema per l'estetica - il significato che attribuiva a 1: 161803 ... era religioso - da qui l' etichetta divina che gli diede.
Dal Pacioli in poi, molte opere d'arte sono ampiamente sospettate di utilizzare il rapporto aureo nella loro composizione. Ma la conferma diretta degli artisti è sorprendentemente difficile da ottenere. (Mi piacerebbe vedere alcuni riferimenti se riesci a trovarli!). E dal momento che gli elementi dei dipinti, delle sculture, ecc. Che si dice che utilizzino il rapporto aureo in un modo o nell'altro spesso si allineano in modo impreciso, o se accuratamente selezionati, è difficile dimostrarlo in modo conclusivo. In effetti, anche se accettiamo che il rapporto aureo abbia un certo potere estetico, forse i maestri del Rinascimento hanno semplicemente usato inconsciamente proporzioni simili.
Si scopre che non è fino al 19 ° secolo che improvvisamente la sezione aurea diventa definitivamente importante per la composizione. L'intellettuale tedesco Adolph Zeising ha sviluppato un sistema completo di estetica costruito attorno al rapporto, e questo sembra aver catturato l'interesse di un certo numero di artisti - in particolare, i cubisti lo hanno trovato interessante e un artista di nome Paul Sérusier ne ha scritto in un libro sulla composizione nel 1921.
Ma, in realtà, sembra che la maggior parte della nostra concezione moderna del valore estetico del rapporto aureo possa essere ricondotta a Zeising ! Ciò, ovviamente, non significa che avesse torto intrinsecamente. È molto interessante sapere da dove provengono queste idee. Si noti che il rabatismo è anche privo di un lungo e distinto pedigree - mentre ci sono molti suggerimenti che la regola potrebbe essere stata usata in alcune composizioni dell'era rinascimentale, il nome sembra essere stato applicato per la prima volta da Charles Bouleau nel 1963.
Quindi, in sintesi: il rapporto aureo e la regola dei terzi sono strumenti diversi per aiutare con il posizionamento di linee, divisioni e altri elementi nella composizione. Sono simili, ma non sono direttamente correlati. Uno non è necessariamente migliore dell'altro. Con una cornice 3: 2, la regola dei terzi applicata lungo la lunga dimensione del rettangolo coincide con un altro aspetto geometrico armonioso, che è elegante e può essere utile nella composizione da solo - i pittori che usano questa tecnica certamente non sono vincolati a 3: 2.