Come posso ottenere la tecnica che crea l'illusione di spazi vuoti occupati?


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Ricordo di aver visto una serie di foto in cui le località turistiche più famose risultano essere completamente vuote. Suppongo che sia stato fatto scattando una serie di foto e poi combinandole in Photoshop. Ma come si chiama quella tecnica in modo che io possa approfondirla? Punti bonus se pubblichi effettivamente i passaggi richiesti nella tua risposta.


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Max

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Un'altra tecnica - più vecchio stile - sta facendo una lunga esposizione con un filtro ND pesante e diversi minuti di esposizione. Questo apparirebbe così: flickr.com/photos/131952290@N06/27563489163/in/…
Jindra Lacko,

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@JindraLacko Pubblica questo come risposta!
Eric Shain,

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La domanda richiede il nome della tecnica, ma tutte le risposte sembrano rispondere alla domanda "come posso ottenere questa tecnica?", Quindi forse la domanda dovrebbe essere cambiata per riflettere le risposte.
Pharap,

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Altri hanno fornito risposte, ma questa risposta alla domanda "Come è stata girata la scena deserta di Londra nel film" 28 giorni dopo "?" Nel sito di Movies and TV SE offre la risposta migliore / più semplice: devi semplicemente arrivare presto nel giorno in cui poche persone non ci sono e basta. Saresti scioccato da quanti posti "popolari" sono praticamente deserti prima delle 8:00 di un giorno feriale ... Anche più durante un fine settimana ...
JakeGould

Risposte:


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Un modo semplice per ottenere questo effetto è quello di scattare più scatti della stessa scena e combinarli usando la fusione mediana . Questa tecnica è comunemente usata per la riduzione del rumore, e lo fa in modo molto efficace - così efficacemente che può persino nascondere "rumore" come persone a caso che camminano attraverso la scena.

Ciò che fa la fusione mediana in modo efficace è combinare più scatti della stessa scena, sostituendo il colore di ciascun pixel (o, piuttosto, ciascun canale di colore RGB di ciascun pixel) con la mediana dei colori di quel pixel in ogni scatto - ovvero, un valore del colore scelto per essere più chiaro rispetto al 50% degli scatti e più scuro rispetto all'altro 50%.

Rispetto alla media semplice (mediante stacking digitale o semplicemente prendendo un'esposizione più lunga), la miscelazione mediana è molto più efficace nel rifiutare "valori anomali", vale a dire i valori di pixel che si trovano lontani dal valore di "consenso", sia a causa di rumore o a causa di un ostacolo nel telaio. In termini pratici, ciò significa che la fusione mediana correttamente eseguita non soffre dei deboli "fantasmi" sfocati che le persone in movimento o altri ostacoli tendono a produrre in immagini mediate o in lunghe esposizioni.

Lo svantaggio principale della miscelazione mediana è che, per garantire la corretta rimozione degli ostacoli, ogni pixel nell'immagine deve essere non oscurato in oltre il 50% degli scatti. Altrimenti, è possibile che il colore "vero" non oscurato di alcuni pixel finisca per essere rifiutato come valore anomalo, portando a frammenti più o meno casuali degli ostacoli in primo piano che compaiono nei risultati. Pertanto, la miscelazione mediana è scarsamente adatta per scene molto affollate in cui il requisito del 50% di copertura non oscurata non può essere soddisfatto in modo affidabile. (In questi casi, le cuciture manuali, come suggerito da Jahaziel , possono essere più efficaci a scapito della manodopera aggiuntiva.)

Inoltre, la fusione mediana può dare scarsi risultati se la scena reale che si desidera catturare contiene alcuni elementi in movimento come sventolare bandiere o nuvole che si muovono attraverso il cielo. Mentre una lunga esposizione fa semplicemente sfocare le nuvole in movimento in striature, la fusione mediana proverà a colorare ogni pixel "grigio nuvola" o "blu cielo", a seconda del colore che appare nella maggior parte degli scatti, producendo potenzialmente strano e brutti risultati. Ancora una volta, potrebbe essere possibile risolvere questo problema con il mascheramento manuale (ad esempio utilizzando un singolo scatto per il cielo e applicando solo la fusione mediana alle parti non-cielo dell'immagine).

Inoltre, come con qualsiasi tecnica di impilamento delle immagini, è ovviamente necessaria una scena statica e la possibilità di scattare più scatti di essa dallo stesso identico punto di vista. In una certa misura è possibile compensare le vibrazioni della fotocamera minori con l'allineamento digitale delle immagini, ma si consiglia vivamente un buon treppiede.

(Sfortunatamente, non ho personalmente a disposizione buone immagini per illustrare questa tecnica. Tuttavia, il post di PetaPixel che ho collegato nel mio primo paragrafo sopra ne ha alcune, così come questo tutorial che ho trovato tramite Google.)


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Molte applicazioni di miscelazione mediana hanno opzioni per "eliminare" i valori anomali per ciascun pixel. Cioè, i valori più lontani dal valore mediano per ciascun pixel non vengono affatto utilizzati. Questo è un modo molto efficace per eliminare oggetti / persone transitori in una serie di immagini sovrapposte.
Michael C,

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"Molte applicazioni di miscelazione mediana hanno opzioni per eliminare gli outlier per ogni pixel." Sì, questo è ciò che significa la parola "mediana". Butta fuori tutto tranne uno in realtà. Forse stai pensando a "cattivo"? Eliminare i valori anomali ha senso per un mezzo. Per rimuovere le cose dalle foto, la "modalità" dovrebbe essere più efficace della media o della media, poiché funzionerebbe anche se oscurata in oltre il 50% degli scatti, a condizione che le oscurazioni siano diverse l'una dall'altra.
Mooing Duck,


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In realtà ho appena scattato una foto in questo modo. Questo è stato girato intorno a metà pomeriggio nel centro di Portland e ti assicuro che in realtà c'era traffico che si muoveva lungo il ponte.

L'allestimento includeva l'accatastamento di un filtro ND da 18 stop sopra un polarizzatore e l'esposizione del fotogramma per 11 minuti, ish (707 secondi per l'esattezza). Finché le persone o le macchine continuano a muoversi, a un'esposizione così lenta, non saranno affatto lì, nemmeno come fantasmi parzialmente esposti.

Quindi, la tecnica è ...

  • Ottieni un filtro ND o filtri di grandi dimensioni (sarebbe utile fare alcuni calcoli finti per vedere di cosa hai bisogno)
  • La tua fotocamera è resistente alla luce: ho usato alcuni strati di nastro per pittore sui sigilli laterali e sul mirino. Ho anche usato una borsa per obiettivo morbida Canon con il fondo tagliato alla manica sopra l'obiettivo
  • Usa un treppiede e un pulsante di scatto (ho dimenticato il mio per questo scatto e ho letteralmente tenuto premuto il pulsante per tutto il tempo. Non è divertente.)

ponte a lunga esposizione

Usando questa tecnica, ci sarà una quantità molto elevata di rumore cromatico, particolarmente evidente nelle ombre. Consiglio vivamente di prendere una cornice scura .


Bella immagine, in particolare il movimento delle nuvole! Hai confrontato questa tecnica con lo stacking di foto?
JonathanReez supporta Monica il

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@NikitaSokolsky Non ho ancora confrontato la lunga esposizione al compositing. Anche se, ho fatto un bel po 'di photoshop per uno studio di ritratti nel corso della giornata e ho rifatto gli sfondi quando appropriato. Preferisco una lunga esposizione ai compositi a causa degli effetti aggiuntivi della lunga esposizione - le nuvole striscianti, l'acqua setosa e di notte - scie luminose dai veicoli in movimento.
Hueco,

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Alcuni telefoni contengono LED IR che possono essere utilizzati come telecomando IR per attivare / disattivare la modalità lampadina. Inoltre, se hai una fotocamera supportata, magiclantern può essere di grande aiuto per esposizioni prolungate.
PlasmaHH

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Esposizione manuale del bulbo per undici minuti? Questa è dedizione.
Arkanon,

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Lu - l'esposizione doveva essere di 11 minuti e stavo girando in digitale - quindi non c'è modo di mettere insieme solo un sacco di esposizioni 30s. @Arkanon, sì ... Sarà l'ultima volta che non controllo la borsa per l'otturatore prima di uscire. Momento "D'oh" di sicuro.
Hueco,

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Per approfondire il mio commento precedente:

Un'opzione (oltre a quella di Photoshop menzionata nel commento di @Max) sta usando una filtrazione ND pesante.

Questa foto è un punto di riferimento occupato a Praga, scattata con un filtro ND +10. Il tempo totale di esposizione è stato di due minuti.

Puoi quasi vedere le persone in cui si sono fermati per un po '(questi sono turisti, quindi molto probabilmente hanno consultato le loro piccole guide o hanno fatto un selfie o altro).

Suppongo che un'esposizione di cinque minuti avrebbe rimosso anche questi fantasmi - ma non era il mio obiettivo, in quanto mi piaceva l'idea dei fantasmi, non troppo distrazione e non del tutto lì, ma visibile con un piccolo sforzo.

https://flic.kr/p/D61sKx


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Immagino che la tecnica corretta sia l' esposizione lunga + filtro ND. Il filtro ND viene utilizzato per consentire tempi di esposizione più lunghi. Ovunque venga utilizzata una lunga esposizione, è indispensabile un treppiede di qualche sostituto adatto.

Tuttavia, voglio contribuire con una strategia alternativa: la composizione , per quei casi in cui quella tecnica non è fattibile.

Ho scattato foto in luoghi turistici in cui non è consentito un treppiede e il movimento delle persone non è costante, ovvero si fermano su un punto per un po ', fissano, scattano selfie, quindi si spostano in un altro punto e si ripetono. Il tempo in cui rimangono nella stessa area può facilmente essere lungo quanto l'esposizione che userei (data la mia attrezzatura attuale).

Quindi quello che ho fatto è stato fare diversi scatti, usando le impostazioni manuali stando nello stesso punto e cercando il meglio possibile per mantenere la fotocamera nello stesso punto nello spazio, quindi ho usato il software di allineamento dei livelli (Photoshop ha una funzione di auto-allineamento), quindi usa le maschere di livello per "nascondere le persone" o "rivelare il paesaggio dietro le persone". (La modalità manuale viene utilizzata per mantenere l'esposizione il più uniforme possibile).

Perché questo funzioni, gli scatti non dovrebbero essere presi troppo distanti nel tempo, questo è perché l'illuminazione rimanga la stessa (a meno che tu non voglia o non abbia bisogno del contrario) e inoltre, devi tenere traccia di quali parti del paesaggio devi comunque scattare senza ostacoli, in modo da ottenere tutti gli scatti di cui hai bisogno (abbastanza livelli) per poter rimuovere completamente tutte le persone dalla scena.

Nota: la tecnica dell'esposizione lunga, in particolare le esposizioni non così lunghe, è più adatta per le scene in cui il movimento di persone / oggetti è piuttosto costante, poiché le persone o gli oggetti fermi per un tempo sufficientemente lungo mostreranno nell'esposizione "come fantasmi".


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La prima foto di un essere umano è stata scattata usando una lunga esposizione. La strada era animata ma solo l'uomo che si faceva lucidare le scarpe è rimasto fermo durante l'esposizione per apparire nel film. Questa era una foto iniziale quindi non era necessario alcun filtro ND! Prima foto dell'essere umano


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Ah, se solo le nostre fotocamere digitali potessero scendere fino a 0,05 ISO o persino .0005 ISO. :-)
Hueco,

Amo questa foto. Che scorcio affascinante nel passato! Mi rende un po 'triste :(
Lightness Races con Monica l'

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Un modo ovvio per farlo è venire in scena molto presto la mattina.

Se vieni alle 5:00 del mattino in estate, è probabile che sia già soleggiato ma non una sola persona in vista. Quindi non avrai bisogno di alcuna tecnica!


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+1 Ho fatto qualcosa di simile a Londra il giorno di Natale subito dopo l'alba. Il posto era stranamente vuoto.
Crazy Dino,

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In realtà non hai bisogno di una lunga esposizione né di troppi scatti. Il metodo esatto che stai cercando si chiama sottrazioni in background ( ~ rilevamento in primo piano ).
L'algoritmo rileva ciò che si muove nell'immagine in modo da poterlo rimuovere (o viceversa). Al college abbiamo fatto "Modello di miscelazione gaussiana per la sottrazione di sfondo" ( pdf ) che rimuove gli oggetti in movimento da brevi video (o anche una singola foto ma ci saranno buchi e non è preciso).
Esempio di video -> Immagine (primo collegamento che ho trovato)
O esempio di 10 immagini di sfondo e 10 con oggetto leggermente in movimento Qui -> Sottrazione dello sfondo di Graphcut (in questo caso la mediana potrebbe non riuscire)

È meglio del metodo mediano, perché conterà solo "oggetti non in movimento" = Se ci sono alcuni scatti e lo sfondo sotto / dietro alcuni oggetti è visibile solo per il 30% di essi -> la mediana probabilmente fallirebbe, ma non è così.
Ulteriori informazioni tecniche


Esiste un plug-in per Lightroom o Photoshop che può farlo?
JonathanReez supporta Monica il

@NikitaSokolsky Non ho nessuno di questi, solo "Microsoft Paint", quindi non ne ho idea. Ci sono sicuramente programmi standalone per questo o puoi provare qualcosa come questa foto.stackexchange.com/a/46119/68878 A proposito c'è un programma cpp in questo github.com/gpsinghsandhu/Background-Subtraction-using-GMM
Jan Ivan

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Ci sono molti nomi; "Time-lapse", "abbandonato", "hyper lapse", "post-apocalittico" ecc.

Il principio dietro una città vuota o un'immagine di strada: l'esposizione della telecamera accumula energia luminosa. Di solito esponiamo per una frazione di secondo. Tuttavia, possiamo infrangere questa regola empirica e allungare l'esposizione in modo che la sua durata sia di diversi minuti o addirittura di ore. Ciò può essere ottenuto utilizzando un filtro a densità neutra molto scuro e / o una minuscola apertura dell'obiettivo o una combinazione di entrambi.

Un'altra tecnica è quella di impostare la velocità dell'otturatore all'impostazione più veloce disponibile e accoppiarla con un'impostazione di apertura minuscola. Quindi esponiamo e facciamo una pausa ed esponiamo ancora, ancora e ancora. Ogni esposizione accumula una frazione dell'esposizione necessaria. L'esposizione viene ripetuta più volte con un ritardo tra ogni attuazione. Questo metodo alla fine accumula l'energia luminosa necessaria.

L'effetto "fantasma" è dovuto al fatto che la registrazione di oggetti stazionari ma gli oggetti in transito non rimangono abbastanza a lungo per essere registrati.


Il compromesso delle aperture strette è un aumento della DOF e una maggiore diffrazione. In un mondo ideale, si sceglierebbe l'apertura per raggiungere il loro obiettivo DoF e utilizzare i filtri ND e ISO per regolare la lunghezza della velocità dell'otturatore. Ovviamente, se si è senza il filtro ND appropriato, le cose possono essere modificate. Penso che sia anche fondamentale sottolineare la tua seconda tecnica come tecnica principalmente cinematografica, poiché saranno necessarie esposizioni multiple e la maggior parte delle fotocamere digitali non offrono questa funzionalità.
Hueco,
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