Come scegliere l'esposizione corretta?

Ho una Canon 60D che uso per il mio hobby principale che è la fotografia, ma a volte le foto che ho scattato sono con un'esposizione errata come questa:

Quindi voglio sapere come posso scegliere l'esposizione corretta per situazioni come la notte, la luce intensa, le condizioni di luce scarsa ...

PS: L'immagine è intenzionalmente sfocata perché stavo giocando con lo styling delle mie foto un po ', non che sia un problema.

Non esiste davvero alcuna "esposizione corretta". Puoi esporre un'immagine come preferisci. Alcune scelte possono essere più tipiche e se esponi le foto in modo moderato e uniforme, tenderanno a fare appello alla maggior parte delle persone senza pensare all'esposizione come elemento della composizione. In altri casi, si può scegliere di fare il più scuro di esposizione o più chiara, forse rendendo la chiave fotografia bassa o alta chiave . Se questo è molto forte, diventerà un elemento centrale dell'immagine; se è più sottile, l'effetto potrebbe essere subconscio. Oppure, alcuni utenti potrebbero non apprezzare la tua scelta, il che va bene, perché ehi, è la tua foto.

Nella maggior parte delle composizioni, scegliere la luminosità del soggetto principale è il punto più importante. Se questo è tutto ciò che ti interessa, e vuoi solo renderlo di luminosità media, la misurazione spot potrebbe fare il trucco. Di solito lo sarà anche la misurazione matriciale o valutativa, con maggiore considerazione anche per il resto del frame. (Vedi Quando usare al meglio Multi-Zone / Matrix, Spot o Center-Weight? Per ulteriori informazioni sulla misurazione.) Fare affidamento sulla misurazione della fotocamera ti darà un'esposizione a luminosità media e puoi usare la compensazione EV se decidi di volere l'immagine deve essere più luminosa o più scura di quella.

La gamma dinamica dell'intera scena che stai fotografando è una cosa importante a cui pensare. Se ci sono aree molto scure, mantenere un'esposizione bassa perderà i dettagli lì; se sono presenti aree molto luminose, un'esposizione più elevata provoca alte luci soffiate. In molti casi comuni, c'è abbastanza di entrambi che non è possibile soddisfare entrambi i lati dati i limiti tecnici delle telecamere, quindi è necessario prendere una decisione su dove scendere a compromessi. È possibile utilizzare tecniche per comprimere l'intervallo in un'immagine (ad esempio " HDR "), ma può sembrare innaturale. Quindi, di solito, scegliere dove conservare i dettagli e dove va bene che i dettagli vadano persi nell'ombra o "spazzati via" nel bianco è una decisione cruciale.

In generale, un processo di pensiero per l'esposizione potrebbe essere:

• Quanto luminoso voglio che sia il soggetto?
• Quanto luminoso voglio che sia il tono generale dell'immagine?
• Come desidero gestire le luci e le ombre?

e la scelta dell'esposizione segue da lì. Molte persone trovano che il sistema di zone di Ansel Adam fornisca un buon quadro per questo, anche nella moderna era digitale.

E davvero, non credo che la mia risposta qui sia completa senza una presa per un libro di uno dei miei autori preferiti sulla fotografia, Perfect Exposure di Michael Freeman . Questo libro va oltre le tipiche domande su cosa sta misurando, cosa è l'apertura, ecc. (Che, a proposito, copriamo abbastanza bene qui sotto le basi della fotocamera ), e esamina attentamente il processo mentale di un fotografo per scegliere il "corretto "esposizione per una data fotografia per soddisfare un determinato intento, con esempi pratici e teoria.

Immagino che qui andremo a scartare il termine "corretto", perché stai cercando di prendere una scena notturna e farla apparire come se fosse giorno, che non è in realtà una riproduzione fedele delle condizioni ambientali .

Dal punto di vista artistico, sei assolutamente libero di fare esattamente quello che stai descrivendo e, in alcuni casi, questo può rivelarsi davvero buono. Credo che una luce morbida e uniforme (luce della luna diffusa, forse) su una scena possa funzionare davvero bene per questo.

Al fine di aumentare l'esposizione, è possibile utilizzare la compensazione dell'esposizione (probabilmente disponibile in diverse modalità della fotocamera), ma per trasformare davvero la notte in giorno, probabilmente si dovrà andare in modalità manuale e impostare un'esposizione davvero lunga. Assicurati di montare la fotocamera sul treppiede per farlo, e rallenta la velocità dell'otturatore fino a ottenere l'effetto che stai cercando.

In uno scatto come il tuo esempio, tuttavia, in cui l'illuminazione non è affatto diffusa, ma piuttosto, proviene da tutte quelle fonti puntuali all'orizzonte, credo che riuscirai a eliminare tutti quei punti salienti prima di ottenere davvero qualcosa sembra luce del giorno.

Ho intenzione di dare una risposta generale e proporre una forma modificata del sistema di zona che io chiamo il sistema di zona di evidenziazione. Il suo obiettivo è preservare fedelmente i punti salienti selezionati. È anche noto come "esporre per le luci e svilupparsi per le ombre".

• Imposta la fotocamera per la misurazione spot.
• Posiziona il punto centrale su un momento saliente che desideri riprodurre correttamente.
• Blocca l'esposizione con il tuo pulsante AEL.
• In base alla tabella seguente, componi una compensazione dell'esposizione da +1 a +4 EV per riprodurre l'evidenziazione nella tonalità desiderata.
• Nessuna compensazione renderà la tua zona evidenziata 5 o grigio medio, che quasi sicuramente non è ciò che desideri.
• Ricomporre e scattare la foto di conseguenza.
• Per gli scatti difficili questo sarà il tuo punto di partenza dal quale lavori guardando l'istogramma e apportando ulteriori regolazioni.

Il principio è che per la maggior parte, ma non per tutti, i soggetti, la riproduzione fedele dei momenti salienti è ciò che conta di più. Nella post elaborazione puoi regolare i toni scuri o medi secondo i tuoi gusti e i limiti imposti dal rumore.

Ron Bigelow dice così :

L'occhio umano seleziona il punto più luminoso nella sua vista e lo tratta come bianco puro. Certo, ci sono dei limiti a questo. Se il punto più luminoso nella vista degli occhi è molto fioco o non è nemmeno vicino al bianco, questo effetto non si applica più.

Tutti gli altri colori sono riferiti al punto più luminoso.

L'illustrazione della gamma dinamica sulla mia fotocamera, di seguito, illustra perché questo è importante.
Il sensore ha un netto taglio quando la luminosità si avvicina alla saturazione del sensore. Quindi è facile bruciare le luci. Quindi dobbiamo esporre attentamente i punti salienti per evitare di bruciarli e perdere dettagli.

Riferimenti
Sistema di zone - Wikipedia
Un sistema di zone semplificato per fare buone esposizioni - Norman Koren
White Point - Ron Bigelow

La moderna tecnica di esposizione, almeno al di fuori di un ambiente professionale ad alta pressione, si basa essenzialmente sul feedback rapido e sulla compensazione dell'esposizione. Cioè, lascia che la fotocamera decida, quindi guarda lo schermo (con gli istogrammi attivi) e componi un po 'di compensazione.

Quando lo hai fatto per molto, inizi a farti un'idea di ciò che sta accadendo e sviluppi una consapevolezza di ciò che farà la fotocamera e di come compenserai anche prima di scattare.

Una cosa che potrebbe aiutare a sviluppare questa consapevolezza è quella di disattivare la misurazione della matrice e utilizzare un semplice modello ponderato al centro.